摄影中视觉美感的表现.ppt

4、环境对主体的烘托 作为环境组成部分的对象，如处于主体前面，称之为前景；处于主体后面，称之为背景。 前景可已框架的形式出现，可以起到加强画面的空间、透视感，起到汇聚视线，突出主体的作用。也可以把一些富有特征的物体做前景，来渲染画面气氛，增强视觉美感。 背景对主体的衬托、突出作用尤为显著。背景处理应力求简洁，取景时可将背景防碍主体突出的物象舍去；也可以利用景深将背景虚化。同时，可通过色彩的对比与调和来达到突出与衬托主体的效果。 * * 摄影中视觉美感的表现 摄影属于艺术创作的范畴，摄影作品是可以传达拍摄者思想情感、审美意向以及对事物理解、看法的一种媒介。照片是可视物，照片中的影像是由各种视觉元素组成的。 每一幅照片，不论是平凡质朴或是新颖独特，都具有各自的视觉美感。当我们拍摄生活中的具体形象时，应当撇开它们的一般特征，把它们看作一些基本视觉元素的结合体。影调、色调、构图是摄影艺术视觉美感表现的几个基本方面。下面我们由此入手，分析摄影中视觉美感的表现方法。 一、影调： 影调是指照片中由光线的强弱所表现出的明暗层次。 影调按其明暗层次的灯具差别可以分为高调、中调和低调。高调轻松、明快，中调恬静、柔和，低调坚毅、深沉。摄影作品中的情绪很大程度上是先由这些影调来确定的。 1、高调 整个画面中浅色调占主导地位，基本上没有深色调，或只有少量的深色调，称为高调。能给人轻松、优美、明快、清秀、宁静、素雅之类的感觉 。 2、中调 中调也叫中间调或灰调，是指处于高调和低调之间的影调。能够塑造柔和、恬静的感觉。 3、低调 在画面中当深色调占主导地位的时候称之为低调。低调照片虽然大部分是深暗的影调，但也并不排斥小面积的浅色调。表现的感情更强烈、深沉。 二、色调 ： 在摄影作品中当某类色彩占到了画面面积的百分之七十以上，那画面就呈现某种色调。由于人在观察到不同的色彩后，会产生不同的主观心理感受。以此为依据，人们把色彩大致氛围了冷色和暖色两个的类，因此在画面色调构成方面，也就形成了以冷色为主的冷色调和以暖色为主的暖色调。 同时，由于在摄影画面中，某一色相也可以起到主导作用，因此也就形成了由某种色相所构成的色调。色调可以营造照片的情感和主题氛围，传达作者的思想情感。 1、色彩的对比 由于色彩对比的出现，会给画面带来醒目的视觉冲击力，能够在画面上制作视觉中心，起到突出主体的作用。 色 相 对 比 明 度 对 比 纯 度 对 比 2、色彩的调和 两种或两种以上的色彩合理搭配，产生统一和谐的效果，称为色彩调和。色彩的调和是色彩对人的眼睛产生的一种视知觉现象是一种生理上的平衡。平衡色彩的组合，能给人以舒适的美感。 三、构图： 所谓的摄影构图也就是摄影中画面的布局，是把各种视觉要素在画面中组织构成起来。一幅作品的构图，凝聚着作者的匠心，体现着作者表现意图，是用光、影调、色彩、形态的配合，是画面视觉美感的集中体现。摄影作品的构图中应注意以下五个关键问题。 1、构图位置的选择 构图位置是指拍摄的位置。拍摄方向、拍摄高度、拍摄距离是确定拍摄位置的三个要素。 拍摄方向是指拍摄点位于被拍摄对象的正面、侧面或背面。 拍摄高度是指相机与被摄物体之间，平行于或高于、低于的位置关系。可分为平拍、俯拍、仰拍三种方式。 拍摄距离，是拍摄点到被摄物体之间的距离。按距离由远到近的顺序可以分为：远景、全景、中景、近景、特写。 2、主体位置的安排 拍摄摄影作品时，首先应确定想要表现的内容，首先选定主体物象。然后以主体为中心来分割画面。在拍摄中运用最多的是“黄金分割法” 。 A B C D A B C D 在摄影创作中，摄影师也可按照个人表现意图来安排主体物的位置，创造富有个性的构图效果。 3、陪体的选择与安排 陪体是指在画面上对主体进行衬托，可以与主体构成一定情节，表现主体特征、内涵的对象。在陪体安培时，要以不削弱主体为原则。 *