第八章《电视剪辑节奏》.ppt

第八章 电视剪辑节奏 教学内容提要 第一节 什么是电视的节奏 第二节 剪辑中的节奏问题 法国著名导演雷内·克来尔在：“在我坐在堆满已拍材料的剪辑台旁之前，我总以为赋予影片以匀称的‘节奏’是很容易的。可是实践却表明这是多么困难的事。” 美国著名剪辑师布莱特顿说过，影片剪辑的90％是节奏。 巴拉兹认为电影节奏是靠剪辑工序完成的，因而这种“诗的剪刀”乃是电影“叙述的呼吸”。创造性地赋予作品以节奏，这历来被认为是剪辑的一项主要工作内容之一。 节奏同样也是电视新闻、电视纪录片等纪实语言节目不可缺少的因素，是贯穿于电视片创作始终的一个核心元素。一部优秀的电视片，不仅要有准确的选题、精密的策划、完整的文案、详备的拍摄和巧妙的编辑，而这一过程中不能忽视对电视片的节奏的准确把握。 第一节 什么是电视的节奏 “节奏” 一词在几千年前就已为古希腊人所使用，有“程度”“程序”“匀称活动” 之意，我们古代哲人是这样解释：“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之。”也就是说，静止、停顿就“节”,行进动作就是“奏”。这里揭示节奏源于运动的特性，这种运动既可以是在时间上线性展开，也可以是在空间维度上延续。 苏联电影理论家查希里扬认为， “节奏在油画、版画、雕塑中的意义有一定的局限性，而节拍这一表现手段，却只存在于通 过时间和运动来发展的艺术中”。也就是说，在单纯的时间艺术或空间艺术中，节奏的概念是不完全的，只有在影视这一时间和空间相结合的艺术中才是一个时空一体化的、视听一体化的概念。 蒙太奇理论侧重时间节奏的研究，而长镜头派提倡空间关系，强调空间节奏。这都将不同程度地影响影视节奏艺术的整体表现力的充分发挥。 节奏的复杂性在于除了客观节奏层面外还存在着主观节奏。这是人对客观存在的一切节奏的主观反映，带有强烈的主观倾向性。西纳克普说过，“节奏是一种心灵的需要”。我国著名的美学家朱光潜认为，“节奏是主观与客观的统一，也是心理和生理的统一，它是内心生活(思想和情感)的传达媒介”。 影视节奏包含着两层含义: 一是物理影像运动节奏; 二是观众视觉心理节奏。 一、 影像运动节奏 构成电视影像运动节奏括： 1.镜头内主体运动节奏; 2.摄像机运动节奏 ; 3.剪辑节奏 ; 4.音乐音响的节奏 . 1.镜头内主体运动节奏： 摄像机所纪录的主体，其运动本身就是有节奏的，一些优秀的演员能把剧情所规定的人物内心体验的各种手势、表情和形体动作节奏体现出来。 2.摄像机运动节奏： 摄像机的操作推拉移升降和改变焦距的物理运动时，可以使被摄物像产生各种各样的运动节奏变化，这种动态摄像是MTV创作的常用手段，比如在一些摇滚类型的电视音乐作品中，常会使用快速的推拉镜头来表现音乐强烈的节拍和感情色彩，如齐秦的MTV《一无所有》. 3.剪辑节奏： 影像运动纪录的基本单位是镜头，于是镜头的长度，以及其组接的次数，顺序排列就构成了剪辑的节奏。把长长短短的纪录着影像的片断连接在一起，是影视特有的构成节奏的手段。 4.音乐音响的节奏： 影像运动的节奏是视觉上的，也是听觉上的，音乐音响本身就是具有很强的节奏感的声音运动。在影视中音乐除了渲染气氛、抒发情感、表现主题之外，另一主要作用在于创造节奏。 二、视觉心理节奏 影视中的视觉心理节奏，主要是对影像运动的物理节奏的反映，是对物质形态变化产生感觉的视觉生理节奏和心理节奏，是观看过程中视觉和心理的活动形态。 由于观众观看的位置基本是固定的，他的视线方向与摄影角度的方向实际上不可能总是一致，但是视觉经验补偿了这种差异。这种补偿的代价，便是加快视觉运动的节奏。以正常速度拍摄的影像大多视角不同，经组接之后的影片，就成了各种视角度变化的影像运动，观众必须立即对此作出反应，即调动以往的经验，在不改变自己观看位置的情况下，接受被摄物视角方位和距离呈现的影像变化。 电影《城南旧事》中英子雨夜送秀贞和妞儿的片断，共7个镜 头，以全景和近景为主，几乎没有特写，景别的变换是通过镜头内缓慢的变焦获得。整个节奏的基调是平和、舒缓，这与导演所规定的影片基调淡淡的愁、沉沉的思念是完全一样的。 创作中往往还要注意明暗和色彩变化，以产生一种光景和色彩的节奏感，像伯格曼的《呼喊与细语》，影片明暗对比强烈，使观众在观看时视觉心理运动节奏凝重、迟缓，而且带有一种暧昧神秘的色彩。安东尼奥在《红色沙漠》中红、灰、蓝、黑、黄、绿色彩的流动变化，在总的紧张、刺目的红色基调中形成一种色彩上的节奏变化。 电视节奏