从创意产业社会性需求看艺术设计专业跨学科教育可实行性.doc

从创意产业社会性需求看艺术设计专业跨学科教育可实行性 　　课题项目：本文系2012年度河北省社会科学发展研究课题 青年课题 课题编号 201204070 摘要：本文从当代创意产业中艺术设计跨界的热点现象出发，以社会需求为导向，探讨艺术设计专业跨学科教育改革的发展策略。把社会需求和教改方向紧密结合，以课程设置为框架探讨教改的实施方案。艺术设计专业跨学科教育致力于培养具有社会责任感的设计师，从可持续的、发展的、社会价值创造的角度探讨设计教育跨学科改革的意义所在。 关键词：跨学科教育；社会性需求；设计；价值创造 艺术设计是一门以实践为主，涵盖了多种不同领域知识的应用学科，是艺术、科学和技术的交融与结合，集成性和跨学科性是其本质特点。在当代创意产业蓬勃发展的大环境中，艺术设计的跨界活动形式多样，影响巨大，成为推动创意产业发展的重要力量。艺术设计跨界是社会发展和经济全球化的必然趋势，与之相应的跨学科教育也成为当前艺术设计专业向前发展的重要方向。 社会性需求实现的是人在社会活动和社会生活中对文化和精神产品的需要。满足消费者社会性需求的同时，创造出经济价值和社会价值正是创意产业的价值所在，也是艺术设计的最终目的。本文从当代创意产业中艺术设计跨界的热点现象出发，以社会需求为导向，探讨艺术设计专业跨学科教育的发展策略。从艺术设计跨界现象看创意产业从业人员的培养机制改革，把社会需求和教改方向紧密结合，探讨艺术设计专业教学跨学科教育的可实行性和具体实施办法。 1从艺术设计跨界到跨学科教育 跨学科教育又叫交叉学科教育，与传统的分科教育不同，打破了学科之间的界限，多学科或者多专业之间相互整合，以跨界的思维方式作为引领专业发展的方向，以社会需求为前提，在实验中推进教学理念并且通过实践对教学成果进行检验。艺术设计专业的跨学科教育，重在培养学生的综合素质，通过跨学科、跨专业的交叉型教学课程改革，进行多层次、多专业、多领域的跨界合作。 这种强调“跨界”的教育理念与当代在大众艺术影响下艺术设计的发展方向不谋而合。品牌与艺术家合作、不同类型的品牌之间合作、艺术品进入大众消费渠道等多种形式的艺术设计跨界实践给当代创意产业注入了能量与活力。不同领域之间的跨界合作打破了界限的束缚，激发出新的观念与创作灵感，带给大众更加多维化的产品体验。一些极具影响力的艺术家如：菲利普、韩美林、叶锦添等都是“跨界”大师，游走于产品设计、建筑设计、当代艺术、电影美术、形象设计等多种艺术设计领域之间，对艺术设计的综合把握的能力带来的是观念与形式的创新和大量的优秀作品和全球性的声誉。 国内许多教育专家和重点艺术类院校都意识到跨学科教育的重要性，传统的分科制教育虽然加速了知识的积累但存在着教学体制僵化、缺乏创造性、教学趋同化、与时代脱轨等问题。英国牛津大学纽曼教授认为：“大学课程设置的目标是为了培养良好的社会责任，它所传授的学问乃至社会生活的艺术，其最终目标是使受教的学子能够适应这个世界，它不将眼光局限在特定的专业之上。”一些重点艺术院校已经开始进行跨学科教育的教学实验和课程改革，综合性大学艺术设计专业在跨学科教育改革的实施上相对落后。艺术设计专业跨学科教育总体上还处于试验阶段，相对于专业化的分科教育，缺乏积累和完整的教学考核体系。 2从社会性需求角度探讨创意产业发展对艺术设计专业人才的要求 创意产业是世界经济进入知识时代这一背景下发展起来的一种推崇创新、崇尚个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。高素质的创意型人才是创意产业发展的重要保证。当前艺术设计人才承载了“中国制造”向“中国设计”转型这一艰巨任务，建立和完善艺术设计专业跨学科教育体系，对推动艺术设计在创意产业的发展中创造经济价值和社会价值，具有重大意义。 艺术设计专业是一门富有自由精神的学科，联系整合了艺术领域到科学领域的相关知识，解决了当代生活中存在的大量问题。艺术设计与社会发展紧密相连，设计产品作为一种媒介参与和促进了人类的生活进步，与人的预期行为和便利行为发生关联。设计师的工作范畴是在具体的社会环境中，整合经济与文化资源，进行的对人类和社会有益的创造性活动。因此，艺术设计教育的目的不能仅停留在培养学生审美、造型、绘画、设计等专业技巧的训练上。将专业课程与文化素质教育紧密相连，提升学生全面的素质，形成正面积极的价值观并且对设计理念有更深层次的理解。在设计实践的过程中解决社会生活中遇到的问题，获得更多的合作，实现更多的共同利益，通过设计实践推进了创意产业向前发展，解决社会性需求才是艺术设计的最终目的。 创意产业的发展正是基于以人为本的理念，通过满足消费者的物质需求与精神需求来创造产业价值。从社会发展和消费需求的角度出发，创意产业被赋予了更加多元化的社