定格动画和微电影共生和发展.doc

定格动画和微电影共生和发展 　　摘 要：定格动画指逐格拍摄连续放映的动画，作为三大动画形式之一，定格动画（stop-action movie）与手绘动画、电脑动画齐名，经常用来制作视频特效。随着生活节奏不断的加快，人们的时间均成碎片化趋势，微博、微电影等一系列微型事物应运而生，它们的出现正好填充了这些琐碎时间。本文大有“旧瓶装新酒”的意思，旧的艺术表现形式，配上新的流行文化，二者结合运用，不知有什么意外效果。 关键词：定格动画；微电影；流行文化 一、定格动画与微电影的概念 1.定格动画 所谓“定格动画”（Stop-motion Animation），是逐格拍摄对象然后连续放映，从而产生仿佛活了的人物角色或只有想象才能实现的奇异效果。在动画技术发展的一百多年中，定格动画逐渐发展并形成了成熟的艺术语言。与2D手绘动画和计算机3D动画相比，自然界的万事万物甚至于真人都可以作为拍摄的对象，按照每秒24格的速度将其放映，便出现了许多意想不到的特殊效果。 2.微电影 目前对于“微电影”还没有一个准确的定义，一般认为，微电影时长在 30～9000秒之间，通过网络平台进行传播，能够在具有视频功能的移动设备平台上播放，用情节紧凑新颖的故事来吸引受众，具有完整策划和系统制作体系支持的视频短片。能否在有限的几分钟甚至几十秒时间内让影片情节丝丝相扣，具备与传统电影大片相媲美的高制水准作。同时塑造鲜明的人物形象，是衡量一部微电影作品成功与否的标准。 综上所述，我诞生了将定格动画与微点影结合的拍摄想法，其作品被我称为：定格电影。 二、定格动画与微电影的发展现状 1.定格动画在中国的发展现状 上世纪50-70年代，定格动画在我国也得到了较大发展，诞生了如《崂山道士》《神笔马良》等影片，特别是系列片《阿凡提》的出现，使我国定格动画的制作达到了一个巅峰。目前中国动画正处于飞速发展的阶段，国家大力扶植动漫产业。回顾中国动画历史，发现我们对动画片的制作技巧和美术风格都有很深入的研究，但对动画理论的研究相对匮乏。定格动画、偶动画等词语一直充斥在我们的创作中，中国定格动画已有着几十年的历史，并且融入中国传统美学，如剪纸，皮影等等。在随着日韩欧美动画传入并随处可见的今天，作为中国动画的新生力量，我们有义务找寻中国定格动画的新出路。 《崂山道士》 《阿凡提》 2.定格动画在外国的发展现状 现在动画技术相对发达的国家，定格动画大师已开始借鉴电脑动画，在定格动画的创造中更多地运用计算机数字技术。比如：梦工厂大获成功的《小鸡快跑》，是英国阿德曼公司采用了研发的逐格拍摄的专业软件；全球首部定格动画影片《鬼妈妈》，在其中甚至运用了立体三维技术，这些都彻底颠覆了传统定格动画师的思想，打破了思维定势。市场的巨大成功证明数字技术应用在定格动画的创作中是很成功的革新。 《小鸡快跑》 3.微电影在国内发展现状 微电影作为一种流行事物，现在互联网上，最知名的是《老男孩》，其意外造成了全民轰动和集体怀旧的传奇效应。微电影通过引发互动的扩散传播，它打通平民在娱乐和视频类媒体的传播壁垒。2010 年底，优酷和中影集团合作的这一部《老男孩》在优酷网首播，几天之内便创下了上亿的点击率，赚足了观众的眼球。《老男孩》可以说是微电影非常成功的率先尝试，只是当时还没有正式提出微电影的概念。真正把微电影这个概念旗帜鲜明的提出来的是打着史上首部微电影旗号类似于 007 风格的《一触即发》。此后，微电影便进入了一发不可收拾的时代。 《老男孩》 三、定格动画与微电影的共通之处 1.定格动画与微电影的原创生存法则 一种微电影形式是重在说出创作者想说的故事，旨在表达故事的现实主义与艺术主义的特征，制作相对较为简单，投资少，故事情节感人，大部分创作者原创、表演、制作的非商业电影，以情感展示影片的现实主义人文关怀以引起观看者的共鸣。这类电影凸显了草根的原创力量以及新媒体大环境下全民参与的标签，给创作者和普通演员搭建了一个新的平台。 同样，定格动画虽小，但也“五脏俱全”，定格动画除了具有自己本身的特征以外，还具有电影的基本特征：它具有优良的策划、系统的制作、完整的故事情节，同时定格动画的主题更多的关注现实、理想等问题，是精妙文化的浓缩，是一种无处不在的正能量。 定格电影的拍摄技法，即真人单格摄影，用真人来替代动画人物，作为故事的主人公。真人拍摄的定格动画与其说是动画，还不如说是动画爱好者发明的游戏，通过这种游戏实现物质和精神感性和理性的和谐统一，使创作者与观众，跨越时间和空间的限制，获得双重的心灵自由。 2.定格动画与微电影的格式相通（形式相通） ①定格动画与微电影的放映时间在 3