2016：全球化视野下的动画之思.docVIP

2016：全球化视野下的动画之思 　　时至今日，人们早已不再认为“动画片”仅仅是儿童的“专利”，拥有庞大受众群体的动画电影、动画连续剧和新兴的网络动画已经成为艺术领域中一支生机勃勃的劲旅。 2016年对于动画领域来说，是一个特殊的年份：动画巨匠宫崎骏宣布复出；获得本年度奥斯卡奖的动画电影《疯狂动物城》以全球 10亿美元的成绩获得了电影史上原创非续集电影票房的亚军 （冠军为电影《阿凡达》 ）；新海诚推出新作；历时 12年完成制作的国产动画《大鱼海棠》终于登上银幕 　　诚然，对于处在全球化格局中的中国动画业来说，要想与国际动画强手比肩，还有很长的一段路要走。因此，在国际大视野下总结其得失，思考自身的发展，无论对于艺术水准的提升还是对于产业的发展，都是一件有价值的事情。 　　一、国产动画：追赶世界前沿中的一抹亮色 　　在过去的一年里，曾经引起国内动画界欢呼雀跃的“大圣”身影尚未走远，《大鱼海棠》又在这个夏天以令人瞩目的身姿跃出水面： 5.5亿的票房、精美的画面、余音绕梁的音乐甚至包括来自各方面的批评和质疑。毋庸置疑，本年度作为国产动画电影的佼佼者，《大鱼海棠》引发了众多的关注。可以说，《大鱼海棠》（包括之前的《大圣归来》）的上映，以及《画江湖之不良人》《秦时明月君临天下》等作品在网络上的热播，标志着目前我国在动画影片的制作方面，已拉近了与其他动画强国之间的距离――中国动画走出了从追赶“技术概念”到追求“艺术回归”、从单一模仿迪士尼，到风格的多元化、从盲目照搬国外“制作体系”表象，到尝试新的运营模式的发展之路。 　　（一）视觉表现上：从“追求技术”向“追求艺术”回归 　　中国的动画影片曾经有过令世人瞩目的辉煌。但由于各种复杂的因素，出现了令人遗憾的断裂和低迷。我们期望中国动画的再度崛起，期望通过不懈的努力，赶超世界前沿。但是，在相当长的一个时期以来，在追赶世界动画前沿的路途中，我们有些制作者，一度把目标锁定在对“高科技”的追求上。事实上， 3D技术自问世以来，早已被成熟、广泛的运用到动画作品当中。随着科技日新月异的发展，到目前，这种技术成熟带来的“普及化”效应，已使 “3D”无法再成为吸引观众的噱头。观众更加从整体上追求画面表现力，而非仅仅追求“特效”。另一方面，大量粗制滥造、票房口碑双双不佳的 3D动画作品也让观众逐渐对“能使用技术≠能善用技术”这个道理有了清醒的认识。而 2016年的 2D?踊?《大鱼海棠》，尽管曾被人指责“模仿吉普力作品 ”，虽然这是一种批评和质疑，但在此之前，国产动画鲜有作品能够让人将其同吉普力的作品放在一起比较；包括使用了大量卡通渲染的 3D动画《大圣归来》，较于同年上映的梦工厂作品《功夫熊猫 3》并不逊色。这两部“现象级国产动画”的名利双收，说明当前国内一线动画电影在画面表现力上，已经接近或达到国外同档次动画电影的水平，同时也证明了对于当下的动画电影来说，一味的“炫技”并非是吸引观众眼球的成功之道，注重思想内涵和表现力的提升，才是当下动画发展的必然趋势，这也是动画艺术的最终落脚点。 　　（二）风格追求上：从单一模仿迪士尼、梦工厂到多元化发展 　　一个时期以来，我国的动画片不论在题材上还是画面风格上，都曾经以迪士尼、梦工厂为单一模板：《汽车人总动员》照搬《汽车总动员》，《藏羚王》仿制《小鹿斑比》，《魔镜奇缘》源自《白雪公主》和《冰雪奇缘》而近年来，这种现象有了很大的改观。国产动画从一味模仿迪士尼、梦工厂，逐渐转向了更加多元化的作品风格，例如武侠风格的 3D动画《画江湖》系列、颇具日式动漫风格的《从前有个灵剑山》《时空囚徒》和追求“中国风”的《大鱼海棠》等。这是近期中国动画发展的一个特点。 　　事实上，放眼全球，风格的多元化已经成为了时代的风向。如美国制作的“日式动画”风格的《 RWBY》、日本著名导演高勋制作的“水墨动画”风格的《辉夜姬物语》（见图 1）等，都给人耳目一新的感觉。这些作品的热映证明了在网络如此发达的全球一体化时代里，动画作品风格的多元性发展是大势所趋，国产动画走出单一发展模式显然是一种进步。 　　（三）产业运营上：走出单一的低幼市场定位；尝试与国际化接轨的运营模式 　　国产动画片不再仅仅瞄准低幼市场，面向青少年的原创动画在票房比例上获得突破性增长，是近年来国产动画片市场发展的一个突出现象。 　　2016年，低幼动画片《喜羊羊》终于在票房一路下滑的窘境中退出了银幕。这似乎是一个信号。动画产业在融入市场经济自由竞争的初期，面向低幼观众的作品虽然画面粗糙、内容单调，但因为易于控制成本，反而使得这类动画几乎成为国产动画中唯一能够盈利的作品类型。但随着国产动画长时间稳定的发展，国内动画观众口味逐渐提高，一些做工相对粗糙的动画，在市场竞争加剧的当下，难以再维持以往稳定的收入。如前面