新印象主义美术.ppt

后印象主义油画新印象主义油画 印象主义绘画专注外光画，主题的作用被弱化了，印象主义绘画以再现自然对象瞬间的光色关系为目的，它基本上属于一种图绘的风格，从这个意义上说，印象主义是巴罗克风格的发展.是写实主义视觉实验的延伸，是文艺复兴以来“再现性”传统绘画发展的极至。 印象主义削弱了形体的结构，使轮廓软化乃至消失，从而导致形体与背景的融合，从这种对形式等绘画自身问题的关注来看，它又预示着未来的观念，显露出现代主义的端倪。 与印象主义相抗衡的主要人物是塞尚 凡·高和高更。 他们是20世纪现代主义美术各种“主义”的源头。可以看到对形体结构问题的回归，对色彩内涵及装饰性的重视，对表现性变形的自觉运用。 因此通常认为现代主义肇始于以寒尚、高更和凡·高为首的后印象主义。 1 三位画家都是在去世后很久才得到社会的承认，他们三人共同开启了现代艺术的大门，在他们的创作思想、艺术观念影响下产生了野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义等，是他们彻底地改变了西方绘画面貌，由客观再现走向主观表现，并使之走向现代，他们被誉为现代艺术之父。 严格意义讲后印象主义不是一个画派，他们之间不是团体，也没有联合开过画展，更没有什幺宣言，只是三人都脱胎于印象主义又有着共同创作倾向而已。后来的美术史家们发现他们既有与印象主义联系又不同于印象主义，便称他们为“后印象主义者”。 文森特·凡·高 (1853-1890年) 　　 文森特·凡·高出生于荷兰16岁的凡·高在他叔父开的古比尔画店当职员，这期间他读过很多书，见识过各地的博物馆，他是个热诚的耶稣教徒，富有社会意识，非常关心受压迫者。他那充沛的精力和强烈的热情不仅表现在艺术之中. 33岁时来到巴黎，他弟弟提奥也在那里销售油画和版画，生活就靠弟弟资助。他在柯尔蒙的画室里认识了贝尔纳，又结识了劳特累克，受到过毕沙罗的指教，同高更有过交谊，目睹修拉的红极一时，从此他投入了整个蓬勃兴旺的艺术世界，他的生活完全同绘画结合了。　 《奥韦尔教堂》 　　 凡·高在奥韦尔努力作画以忘掉他的痛苦。关于这幅画，他在给姐姐的信中叙述道：“我画了一幅村中教堂的较大的画，我把紫红色的建筑物压在用纯钴蓝画的只有深蓝色的天空上。我把镶嵌的玻璃窗画成群青色块，屋顶是紫罗蓝色的，一部分是橘红色的。前景是有花的草地与沙土，玫瑰花被阳光染上颜色。它几乎是与我在奈宁画的古塔和墓地一样的东西，但这幅画的色彩更有表现力 《向日葵》 　　 凡·高最有名的作品无疑是这幅《向日葵》。他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他在阿尔的房间。他曾说过：“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上 《阿尔的卧室》 　　 1888年9月凡·高曾画过一幅《阿尔的凡·高之家》是一幅以柠檬黄与深蓝色天空相对比的油画，在这幅画上已预感到他精神病的临近，画中色彩隐约透露出一种凶险的征兆。一个月之后他画了这幅《阿尔的卧室》。凡·高对这幅画说得很多：“这回画的仅仅是我的一间卧房而已，在这里起主要作用的应该是色彩，它以极其简化的处理手法而赋予室内的所有陈设 《衔烟斗的自画像》 　　 凡·高在阿尔时期的最后岁月，即1889年初，从精神病院刚出院时，借一个难得的神智清醒的时候画了这幅《衔烟斗的自画像》，是他最辉煌的杰作之一。但画面却隐藏着令人激动而疯狂的情绪，一种面临死亡的可怕情绪。 《星月夜》 　　 这幅画具有象征意义，他使用短线笔触组成激荡旋转的宇宙，11颗大小不等的星辰聚集在月亮周围翻滚着，近景的柏树象撕裂燃烧的一座哥特式教堂。星辰和月亮暗示使徒和耶稣的关系。也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。 《加歇医生像》 　　 凡·高在自杀前一个月为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。他自己说：“我希望画一位艺术家友人的肖像，他满怀伟大的理想。我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金黄色，在头像后面我不画小屋的普通墙壁，而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。 形似僧侣的自画像 》　　 凡·高对人充满着激情的爱，他十分重视画人物肖像，他研究人就像研究自然一样。这是他在死前为自己留下的最后一幅肖像画。 这幅深深打动人心的自画像，他如实地表现出自己凝视的目光和紧张可怕的眼神以及形似僧侣的冷峻面孔，坚韧而有力度。在不同层次的绿色里，一些富有颤动节奏的线条和激情与理智交织的笔触，塑造了具有雕塑感的头像，显示清教徒式的纯真。 《夜间咖啡馆》 　　 凡·高由于工作过度紧张，身心疲乏，因此晚上经常光顾离他住所不远的拉马丁广场的咖啡馆，用酒或咖啡来提神解乏