大型纪录片《京剧》解说词.doc

大型纪录片《京剧》解说词精编之一 定军山·溯源 　　图一　　清光绪年间，画师沈容圃以彩画绘制“同光十三绝”，程长庚、卢胜奎等13位皮簧艺人的舞台形象化入丹青，左图为节选。图二　　中国第一部电影《定军山》在前门试映后，胶片被大火烧毁，仅留下“伶界大王”谭鑫培剧照。当“国粹”被写入“遗产”　　2010年11月16日，北京城一个普通的日子，但大多数人并不知道，从这一天起，联合国教科文组织“人类非物质文化遗产”的名单上，多了一个以这座城市命名的一种古老戏曲的名字：京剧。京剧是国粹，这是中国人由来已久的共识。然而，当“国粹”写入“遗产”，一则以喜，一则以忧，真让人无从回答。　　站在北京城南的永定门向北望去，200年前，从南方来的徽班也许就是从这里，陆续走进北京城，开始了辉煌之旅。就是这样一座宽广的城市，为百年来众多京剧艺人的粉墨登场，提供了最坚实的舞台。　　位于北京南城的 “中国戏曲学院”，是我国培养京剧专业人才的最高学府。教学楼的陈列室里，至今珍藏着一件珍贵的文物——一件清代宫廷赏赐的京剧戏服，它最初的主人就是这所学校的第二任校长：王瑶卿。　　100多年前的王瑶卿，是京剧舞台上的一位要角儿。他穿梭于重重宫门的紫禁城，立于富丽堂皇而又戒备森严的宫廷舞台，为一个行将死去的王朝载歌载舞。王瑶卿的身影其实并不孤独，京剧百年，曾经见证了太多粉墨登场的艺人无以掩饰的光荣或梦想、得意或失落。程长庚、谭鑫培、杨小楼、余叔岩、梅兰芳……正是这些熟悉或陌生的名字，成就了一个王朝跨越世纪的欢娱，也成就了京剧自身的灿烂与辉煌。徽班进京贺寿乾隆帝　　1790年9月，是大清国当朝皇帝乾隆的八十寿典，各地戏班照例纷纷进京贺寿。史料记载，当年的北京城从西华门至西直门外一带方圆几十里内，“每数十步间一戏台”，所谓“后部未歇，前部已迎”，盛大繁忙的景象，使古老的京城俨然成为一个偌大的戏园。　　中国历朝历代，唱戏大概是最寻常不过的喜庆方式。据说世界戏剧史上存在着三种最古老的戏剧文化：希腊悲喜剧、印度梵剧和中国戏曲。希腊的悲喜剧如今仅剩舞台遗迹，印度梵剧也早已中断失传，唯有中国传统戏曲，伴随着大小庆典，从遥远的古代一直演到了今天。　　“独乐乐，与人乐乐，孰乐”，中国的皇帝自然知道这个浅显的道理。当年从紫禁城一直摆到颐和园的戏台，乾隆皇帝路过时，演员和观众都匍匐在地，乾隆肯定没机会看上戏，而这些戏台的存在就是为了与民同乐，因为在众多的演出队伍中，有皇帝喜爱的戏班。　　进京贺寿的各地方戏班中，来自扬州的徽班“三庆班”当属风头最劲的一个。领衔三庆班的是个叫高朗亭的青年男子，据说舞台上的他男扮女装，“一颦一笑，一起一坐，描摹雌软神情，几乎化境”，既然有这样的评价，自然赚取了京城百姓最多的追捧。四大徽班在京城声名鹊起　　三庆班由一位名叫江春的扬州盐商组建。乾隆时期的扬州，其经济地位大概形同今日上海。便捷的漕运与盐业专营，催生了这里一个数量可观、富可敌国的徽籍盐商群体。而蓄养家里的戏班、角色斗艺，则是当时扬州盐商的普遍风气。　　当时中国主要的声腔，有京腔、秦腔、徽调、昆腔、二黄调、罗罗腔，这样一些主要的声腔都聚集在扬州这个小小的城市里面，操着各地口音的地方腔调，飘荡在扬州的大街小巷，造就了声腔的繁华。　　乾隆一生六下江南，据清代野史记载，乾隆皇帝游扬州瘦西湖时，朝四面一看，感慨道：这里很像京城中的北海，可惜差一座白塔。当时接待皇帝的盐商听到后，赶忙依据京城白塔的形状，连夜建造。第二天，乾隆再游瘦西湖，忽然见到一座白塔巍然矗立在眼前，大为震惊。当得知扬州盐商连夜建塔之事，乾隆爷感叹道：盐商之财力伟哉！一夜造白塔的盐商，相传就是大名鼎鼎的江春。　　进京献礼结束后，一炮而红的三庆班搬进了位于北京城南的韩家潭胡同，从此索性扎根北京，演出求生。此后几年内，扬州徽班进京的势头有增无减，到了清嘉庆年间，其中的“三庆”、“四喜”、“和春”和“春台”四大徽班声名鹊起。多年以后徽班进京也被公认为京剧发展的最初源头。新剧种“京剧”应世而生　　18世纪末期的中国戏曲舞台，居于正统地位的还是昆曲。对徽调、秦腔之类的地方戏曲，有地位身份的人不屑一顾。1793年，一位叫马戛尔尼的英国使臣来到中国觐见乾隆皇帝，在承德避暑山庄，乾隆招待马戛尔尼看戏，马戛尔尼在回忆录中写道：“……我们所坐厢位是彼此相连的长条坐席，坐我旁边的是几个大臣，看戏时，生怕我不懂戏的精彩，连连大声叫好，我不负盛情，只好勉强学了这句华语，连喊好啊、好啊以示回应。”有一点可以发现，朝廷正乐的昆曲已经盛极而衰，管弦悠扬伴随着吴音呢喃，演绎着“私订终身后花园，落难才子中状元”的老套情节，即便是宫廷之内的王公贵胄，大概也开始有了审美疲劳。　　在市井舞台，昆曲的这份疲软早已展现。史书记载，徽班进京前，京城百姓即已“