论胡金铨在中国武侠电影史上地位.doc

论胡金铨在中国武侠电影史上地位 　　[摘要]胡金铨在中国武侠电影史上有着特殊的地位，他是中国第一位靠武侠电影在国际影坛扬名立万的导演，是中国电影进军海外的开路先锋。同时他又是中国武侠电影史上承前启后的关键人物，他对港台武侠片做了革新，使其发展为类型片潮流。他创造了属于自己的电影语汇，将武侠片提升至融合中国传统文化电影美学的载体，继而以一系列作品享誉于国际影展，将中国文化传播到海外。胡金铨在中国武侠电影史上达到了一个难于逾越的高度，他的电影对后世产生了巨大的影响。 [关键词]胡金铨；武侠电影；文化中国 胡金铨是中国武侠电影史上一位大师级的人物，这个出生成长在大陆，成名成就在港台的华语电影导演，在刀光剑影蒙太奇的电影叙事中，表达着自己那深藏于心而又曲折隐幽的家国梦想。他将自己血液之中流淌着的民族文化基因，化作了武侠世界中叱咤江湖的英灵，他的影片总有一种豪爽之气融贯于期间，他将民族之魂魄倾注于武侠电影的音韵之中，在银幕上创造了一个又一个肝胆相照的英雄儿女。 一、胡金铨对中国武侠电影的杰出贡献 中国电影虽然在世界电影诞生后不久就开始咿呀学步，但发展了几十年都没有突破地域限制。武侠片也只是在亚洲及港台地区施展拳脚，并未打入国际电影市场。如何让中国电影突破囿于一方的狭窄境地而走向世界，是许多电影人苦苦追寻的文化理想，而胡金铨却是一个勇于践行者。 胡金铨在中国之成名，始于1966年的《大醉侠》，而被西方所认知却缘于他1975年导演的《侠女》。《侠女》在当年的戛纳电影节上获得了综合技术大奖，使中国武侠电影走上了世界舞台。1978年《国际电影指南》将胡金铨评为该年度世界五大导演之一，1987年他被美国《时代》周刊评为国际最出色50位电影导演之一。由此可见，胡金铨不仅在中国电影史上谱写了别具阳刚之气的壮烈篇章，而且成为中国电影进军世界的开路先锋。 出生于北平的胡金铨，深受中国传统文化的熏陶。少年时代的他经常偷偷溜到湖广道或广德楼去蹭戏，尤其沉迷京剧中的武戏。后来结识了武侠小说名家还珠楼主，在其影响下开始狂热迷恋起了武侠文学。未曾想当年对京剧与武侠的热爱，成就了他日后以武侠电影为名为业的职业生涯，并以超群的武侠文化造诣，开创了中国武侠电影的新世纪。 胡金铨在长达35年的电影生涯中，执导有《大地儿女》《大醉侠》《龙门客栈》《侠女》《迎春阁之风波》《忠烈图》《山中传奇》《空山灵雨》等14部电影。如此长的从影时间，却只有如此少的电影作品，原因只有一个，那就是胡金铨不愿意粗制滥造。 “古人有诗云两句三年得，一吟双泪流”，电影诗人胡金铨庶几近之。尽管一生都受到商业/市场经济制度的压力，然而胡金铨依然故我。”[1] 胡金铨对艺术的的精益求精，使得他的每部影片都非同小可。《大醉侠》捧红了女侠金燕子（郑佩佩饰），开创了新派武侠电影新风；《龙门客栈》更是打破东南亚的票房纪录，在香港创下了200万港元的票房收入，成为武侠电影史上的经典；《侠女》则在1975年戛纳电影节上获得最高综合技术奖，成为首个荣获西方A级电影节大奖的中国导演。同一年《忠烈图》在美国芝加哥影展或杰出贡献奖。在台北的金马奖评选中，胡金铨更是获奖专业户：《大地儿女》《龙门客栈》、两获最佳编剧奖；《侠女》获最佳美术设计奖；《山中传奇》一举获得16届金马奖的最佳剧情片、最佳导演、最佳摄影、最佳美术设计、最佳配乐、最佳录音等多项大奖。他在中国武侠电影史上所取得的成就，至今无人匹敌。 二、胡金铨武侠电影的叙事语汇与美学风格 胡金铨在中国武侠电影史上是一个承前启后的关键人物。他首先在港台革新了类型片潮流，创造了属于自己的电影语汇，继而以一系列作品享誉于国际影展，使注重通俗趣味、感官刺激的武侠片提升至融合中国传统文化电影美学的载体。 胡金铨的《大醉侠》被誉为新派武侠电影的开山之作，在很多方面都具有开创性。该片借鉴美国西部片及日本武士电影的精华，并将中国山水画的意境融入其中，形成了胡金铨独特的电影美学风格，开启了新派武侠片潮流。 胡金铨在美术方面的造诣使得《大醉侠》具有之前武侠电影所不具备的精致和考究。而胡金铨的一些偏爱，如对历史细节的印证和借鉴，画面构图的严谨，武打中对京剧的借鉴等，在本片中均已有所体现。从前流行于香港电影界的神怪武侠潮流由此成功转型，为新派武侠电影开创了一个新的纪元。 《龙门客栈》是一部很有借古讽今和战斗色彩的武侠片，是武侠电影史上一部里程碑式的作品，所有的方面均具有原创性。影片最精彩之处在于其激烈的戏剧冲突。各种势力进出《龙门客栈》，互相制衡争斗，最终正反两派的高手曹少卿与萧少兹出场决战，那样精彩的戏剧场面在胡金铨以后所有的武侠电影里都没有再出现过。此外《龙门客栈》在布景细节上的处理十分惊人，几乎等同于对历史的还