复调时期的声乐艺术.doc

复调时期的声乐艺术 学院：艺术学院 年级：2003级 专业：音乐表演 姓名：李春鹏 学号指导教师：王晨辉 摘要 13世纪起，欧洲开始盛行复调音乐。多声部的合唱成为复调的主要形式，开始主要用语教会合唱团。这一时期的音乐变化对声乐的影响也非常重要，出现了新的声部，新的音乐理论，达到了这一时期的声乐成就的高峰，出现了一批优秀的歌唱家，了解这一时期的声乐历史对我们的声乐进步有很大的帮助也便于我们了解这一时期的声乐作品，更好的表达音乐思想。 关键词 复调音乐 童声歌手 假声歌手 装饰性和叙述性歌唱 Abstract 13 centuries get up, Europe starts to be in vogue duplicate accent music.The multi-musical part chorus becomes the duplicate accent the main form, starts the main terminology church chorus.This time music change the influence extremely was also important to the vocal music, appeared the new musical part, the new music theory, has achieved this time vocal music achievement peak Keywords The duplicate accent music childs voice singer falsetto singer cosmetic and narrative sing 目录 摘要………………………………………………………………………………Ⅰ Abstract…………………………………………………………………………Ⅱ 复调音乐时期概况…………………………………………………… 童声和假声歌手……………………………………………………… 女声的出现和本时期的歌唱家……………………………………… 声部的划分和男低音的出现………………………………………… 装饰性和叙事性歌唱………………………………………………… 本时期的声乐理论…………………………………………………… 1 焦塞弗·扎里诺《和声原理》 2 扎科尼《使用音乐》 结论………………………………………………………………………………… 参考文献…………………………………………………………………………… 致谢………………………………………………………………………… 复调时期的声乐艺术 （13—16的声乐艺术） 一 复调音乐时期概况 13世纪起，欧洲开始盛行复调音乐。多声部的合唱成为复调的主要形式，开始主要用语教会合唱团。 最早的复调音乐只是有两个声部的“奥尔加农”（Organum）。它的上声部以“格里高利圣咏”的旋律为“定旋律”（Cantus firmus）,下声部的创作旋律，称“第斯康特”（Discant）.。这时的复调还没和声，声部之间主要采用平行四度和平行五度的进行。以后，巴黎的作曲家莱翁宁（leonin）对“奥尔加农”进行了改革，将单调的圣咏旋律放在低声部；将自由创作的活泼的旋律放在高声部。这就打破了数百年以来“圣咏”对旋律的垄断地位。对位也开始通过三度、、、、“新艺术”流派意大利的“牧歌”。1325年法国音乐家维特里（P.Vitry,1291-1361）发表了一部名为《新艺术》（Ars Nova）的音乐理论著作，论述了复调音乐在新的条件下的创作手法。他最早提出禁用连续五度和连续八度的进行。不久《新艺术》成为法国和意大利新的复调音乐流派的总称。代表人物还有玛肖（G.Machaut,1300-1377）、、、、、、、、｀、、、、、））、、”, cappella是小礼拜堂的意思。在梵蒂冈大教堂侧有一个做祈祷用的小教堂，叫“西斯汀那”，帕列斯特里那时代教堂唱诗班的无伴奏合唱在这里演唱，因此“a cappella”的原意是指“按西斯汀那小教堂里方式演唱”。所以，无伴奏合唱实际上起源与宗教。编制一般在80人左右。由于没有头伴奏，音准是合唱队的关键问题，唱诗班的成员都必须进行长期而严格的视唱练耳训练。为了合唱队的谐和，无伴奏合唱均使用纯律演唱。因此，导音要比十二平均律高些。增加向主音的倾向性；IV级音下行时，III级音也要更向IV级音靠近些。此外，还要训练声部的统一，以及整个合唱队声部的平衡和谐和。史称16世纪后半叶为无伴奏合唱的“黄金时代”，演唱达到很高的水准。演唱员都有丰富的音乐素养和经过严