《三国演义》的艺术成就和影响.doc

《三国演义》的艺术成就和影响 一、“七实三虚”的历史小说特征 《三国演义》在艺术上取得成功的基本条件，就是很好地处理了历史小说中，历史真实和艺术虚构的关系问题。清代章学诚在《丙辰札记》中说：“唯《三国演义》则七分实事，三分虚构，以致观者往往为其惑乱。”这显然是用史家的眼光来指责文学作品。不过，“七实三虚”却符合《三国演义》的实际，代表了历史小说的特征。所谓“七分实事”，是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感，因为它毕竟是“历史”小说。像《三国演义》所描述的自黄巾起义至西晋统一这段三国纷争就基本符合历史记载，书中的三大战役在历史上都确有其事，作品中的人物在历史上都确有其人，可以说正是“七分实事”；“三分虚构”则是指作者基于一定的思想观念和美学理想，在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片断，并辅之以作者本人的虚构想象，使之在不影响历史真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。相比之下，只要在主旨明确的前提下裁剪适当，“七分实事”不难做到，而“三分虚构”则相对困难。如何使作品既不影响基本史实，又具有艺术感染力和生命力，的确不是轻而易举的事情。明清时期的许多历史小说，要么写得太实，成为通俗化的历史；要么太虚，与神魔小说、英雄传奇小说难以区分。“全实则死，全虚则诞”。只有像罗贯中《三国演义》这样，虚实结合，处理得当，才能成为艺术精品。 《三国演义》的艺术虚构，主要采用了以下几种技法： 1、细心穿插、巧于构思。即对正史、野史的各种材料重新组织，达到点铁成金的效果。比如，“失街亭”和“斩马谡”正史有载，是诸葛亮失误的例证，而“空城计”只见于裴注所引的“郭冲三事”，而且与前二者毫无联系。《三国演义》巧妙地把“空城计”插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。这一神来之笔，不但淡化了诸葛亮用人不当所造成的严重错误，而且还使“失、空、斩”成为历史上大智大勇、料敌如神的杰出才智的浓缩和典范，成为戏曲舞台上至今盛演不衰的火爆剧目。 2、于史无征、采用传说。对于情节发展和人物塑造极为有用而正史又没有依据的内容，大胆采用民间传说。如“桃园三结义”、“关张古城会”、“蒋干盗书”、“借东风”、“华容道”、“孔明吊丧”、“五丈原禳星”等等，都是以民间传说为蓝本进行创造的结果，都成了作品中脍炙人口的精彩部分。 3、本末倒置、改变史实。即将史书的个别事件加以改动构成新的情节。如关羽“单刀赴会”，《三国志·鲁肃传》的记载是双方“单刀俱会”，结果是刘备一方让步。裴注引《吴书》的记载则是鲁肃冒险赴会，义正词严而使“羽无以答”。《演义》则采用了关汉卿《单刀会》杂剧的情节，既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概。再如，史书记载张辽主动投降曹操，《演义》则改为他被俘后拒不投降，经刘备、关羽说情，才被曹操义释，这就为后来关羽在土山接受张辽劝降埋下伏笔。 4、张冠李戴、移花接木。如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说却移到了张飞头上。这样，既突出了张飞爽直鲁莽的性格，又不致损伤刘备“仁君”的形象；斩华雄的本是孙坚，小说改为关羽，于是衬托了关羽的神勇；“草船借箭”本是孙权赤壁之战后第三年在濡须所为，小说变为孔明借箭，以描绘孔明的神机妙算。 5、妙笔生花、善于铺叙。就是把史书中有关情节的简略记载渲染铺叙，成为文学佳作。如“三顾茅庐”在《三国志》中，只写了在徐庶推荐下，“由是先主遂诣亮，凡三往，乃见。”12字。但小说却挥洒笔墨，驰骋想象，尽情渲染，把这段故事写得曲折丰满，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备求贤若渴的迫切心情，极富艺术感染力。再如“赤壁之战”，《三国志》的记载也非常简略，到了小说中，作者却以八回的篇幅，把这一历史故事渲染得波澜壮阔，引人入胜。 二、宏伟壮阔的艺术结构 《三国演义》“陈叙百年，该括万事”（高儒《百川书志》），人众事繁，矛盾复杂。但却组织得有条不紊，规模宏大而不散乱，结构严谨而不呆板。它把各个空间分头展开的故事化成以时间为序的线性流程。全书约可归纳为五条线：以东汉灭亡为引线，以西晋统一为终局，中间的魏、蜀、吴三线的兴衰是主线。这几条线此起彼伏，交互联络，建构成一个完整的艺术整体。 在魏蜀吴三线中，尤以魏、蜀两大集团的矛盾斗争为全书主干；在写魏、蜀两方时，又以蜀汉的故事为重点。在写蜀汉时，则以诸葛亮为中心，诸葛亮的故事在全书中占了近70回。在写诸葛亮时，以隆中决策为关键。因此，在某种意义上说，小说以浓墨重彩描绘的隆中决策是全书的主脑，“其余枝节，皆从此生”。诸葛亮在开头所分析的形势，从董卓谈到曹操、孙权，实际上就是小说前7卷（即前35回）情节内容的概括；诸葛亮出山后的主要故事，就是隆中决策的具体演绎；诸葛亮死后，姜维九伐中原，则是