东亚与欧美文艺片的比较.ppt

东亚与欧美文艺片的比较 比较东西方文艺片的区别 了解世界观和艺术手法的异同 探究中国文艺片发展的方向 日本影片：《关于莉莉周的一切》 影片围绕着青少年成长中的几大问题来展开的，影片很是沉重，但当绿色麦田、倾斜天空又一次在眼前晃动，那些无助的少年们又一次站在麦田里听着莉莉周的音乐，伴随着小林武史排山倒海般的配乐，字幕缓缓滑出，我们才意识到影片已经结束。 莉莉周是什么？是一望无际的蓝天下绿得鲜艳的稻田，莲见站在齐腰的稻田里聆听他对世界的希望；是无垠的天空里自由飞翔的红色风筝，少女对着风筝说我想飞到天上去；是朦胧而明亮的光线下，星野手中流淌出来的钢琴曲，久久在耳畔回响挥之不去；是少年对整个世界最初和最美的愿望。 本片关注的是青少年的成长问题，与美国小说《麦田守望者》相似。 几名青少年痴迷于歌手莉莉周，但莲见雄一却交友不慎，与不良少年一起浪迹街头，为了获得莉莉周的新CD，他偷窃却被发现了。老师将其带回，用音乐打动了他。但是昔日好友星野的堕落又让他陷入了痛苦。 这部影片已青少年的视角看待了网络社会日益严重的青少年犯罪问题，贴近现实与生活，却又残酷无比。 影片充满文艺气息，是东亚文艺片画面唯美、优雅的代表作 法国影片：《放牛班的春天》 天籁 孩子们在马修老师的教导下学会了合唱，歌声把他们心中的悲伤、寂寞一扫而空。那种天籁般的嗓音就是他们美好心灵的呼喊。 “我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一声响雷，让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来，时至今日，共汇集起几十万各个年龄段的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论。 该片关注孩子的心灵健康，表达了音乐的美好与欢乐。颂扬了人性之美。 画面朴实，音乐动人 香港影片：《岁月神偷》 “以为是讲江洋大盗的，没想到是这么催泪的文艺片。”昨日一位哭肿眼睛的观众如是说。《岁月神偷》是金牌夫妻档罗启锐与张婉婷近10年来的心血之作。以罗启锐本人的亲身经历为蓝本，以上世纪60年代香港小市民家庭艰辛奋斗的感人事迹为线索，再现了那个风云岁月里港人顽强不屈的奋斗历程，堪称一幅“香港往事”的影像画卷。与张艺谋导演的经典作品《活着》一样感人心扉，更别具港岛特色，被誉为“近年来最美最感人的地道港片”。 上世纪60年代的香港社会动荡不安，官员贪污腐败，“鬼佬”警察乱收保护费，小商人逢节日必须打点“进贡”，医院护士打针、递水都要拿小费，百姓生活艰难，这些在电影中都看得到。8岁的罗进二想吃月饼，背着家人卖明星照片供“月饼会”，东窗事发挨老爸一顿暴打。虽说生活条件艰苦，但罗家人自给自足，省吃俭用过得硬气又自在。片中大哥罗进一连续两年拿到全港中学生跨栏比赛第一名。赛后其他学生在亲人、用人的环绕下喝咖啡、吃蛋糕，但罗家两个孩子除了两个芝麻包和一瓶汽水，再无其他享受。在永利街这样的平民社区，街坊们都在街道上摆桌子吃饭，小孩子也是吃完东家吃西家，热闹温馨 　影片前半程，导演使用大量篇幅刻画一家人欢乐安宁的生活，大儿子罗进一更是完美的化身，疼惜家人、课业优秀，但一场十级台风让这个飘摇的家几近摧毁后，情节急转直下，罗进一身患白血病。得知儿子生病，吴君如出演的母亲四处寻医问药，任达华出演的父亲加班加点做鞋售卖，当掉婚戒为儿“换血”，观众除了感受到“可怜天下父母心”，也体会到罗家人坚定不移的生活信念，正如吴君如常说的那句台词：“做人总要信。” 中国文艺片如相对来说情节较为局限，农村题材居多。虽不乏佳作，但故事在高速发展的中国，正远离最广大的观众基础。其中，舍小我保大我的老式奉献精神也背离了亲情、爱情的温暖，不得不说是一大弊病。 多数文艺片有商业化的趋势，难以保持其文艺价值。 文艺片在保持其不被商业侵染的前提下也更应关注家庭、社会的真实。这才是文艺片发展之路。 真实的情感永远是文艺片不老的主题，文艺片的制作应集中于情感的表述。 * 成员： 张斌 沈昊明 沐旸 姚瑞 【摘要】：【目的】：文艺片更多的是在表达一种情感、传播一种思想，以引起观众共鸣为主要目的。商业盈利不是主要目的。真正的文艺片大多数投入很低，得到的回报更低。在中国文艺片市场很小，因为多数人都喜欢看商业电影。中国的文艺片市场虽然很差，但是中国的文艺片却是世界一流的。中国文艺片一般是墙内开花墙外香，因此在中国不卖座也是文艺片的一大特征。因此，比较文艺片更有利于文艺的发展。【方法】：通过对日韩、欧美和中国几部文艺片的比较总结出文艺片发展的特色【结果】：中国文艺片如相对来说情节较为局限，情感题材居多。虽不乏佳作，但故事的相似性使得人们产生了一种审美疲劳。因此，中国文艺片应致力于题材的的拓宽。 【关键词】：文艺片 比较 价值观 发展 随着一轮高过一轮的票房大战，文艺片口碑与票房反差又成为了媒体和影迷观众的焦点，一次次的海外获奖却掩盖不了他们在国内上映时票房上的尴尬；这不仅让