中国美术史——明清美术.ppt

1 2 中外美术史 第八章 明清美术 秦皇岛职业技术学院 马一 第一节 明代绘画 一、宋元画风之遗韵 继承元人风格的王绂等人；回归南宋院画风格的画院画家和浙派（戴进、吴伟之山水，林良、吕纪之花鸟）。 二、明代文人画的代表——吴门画派 三、文人花鸟——陈淳和徐渭 四、人物画——南陈北崔 浙派明初王绂等人的文人山水画，全为继承“元四家”并属于董巨系统之余绪而较少创新；另一批画家则反之，把冷落了百年的南宋“院体”山水画传统重新拾起，略加改作而成明初另一股势力颇大的艺术思潮和画派，画史称“浙派”。 广义的“浙派”包括戴进、吴伟为代表的山水，以及吕纪、林良等宫廷花鸟，以区别于董巨系统的明代文人山水画派及文人水墨花竹画风。 院体花鸟 忠于客观真实的景物，效法宋代的精巧细致，构图饱满完整，画面生气盎然。华贵、富丽、淳朴、端严各有风格。代表画家有吕纪、林良、边景昭等。 吕纪《溪鹤图》 林良（1436—1487），中国明代画家。广东南海人。因善画而被荐入宫廷。擅花鸟，早年画风工细精巧，多作设色花果翎毛。后转师南宋院体中的放纵简括一路，而专事水墨粗笔写意。题材也多为鹰、雁、鹤、鹭、孔雀、锦鸡以及苍松古木、寒塘芦荻等。其画笔法劲健豪爽，沉着稳健，讲求法度。用笔迅疾，有动势。作品充满大自然的野逸之趣，在当时以艳丽工巧为时尚的宫廷绘画中独具一格，并影响到明代中期的花鸟画创作。有《百鸟朝凤图》《灌木集禽图》《双鹰图》（见左图）等传世。 边景昭是明代院体画家中影响较大的工笔花鸟名家。他继承南宋“院体”工笔重彩的传统，其作品工整清丽，笔法细谨，赋色浓艳，高雅富贵。传世作品有《双鹤图》（见左图）《三友白禽图》。 浙派与明代宫廷绘画（院体派）曾呈双峰之势，自宣德至正德年间，两派并列雄踞当时中国画坛，代表了当时中国绘画的主流。浙派绘画由于其开创者画家兼学者戴进是浙江钱塘（今杭州）人，故得名。浙派绘画有重要旁支江夏画派，代表人物是江夏（今属湖北武汉）的吴伟。戴进、吴伟都以山水画成就最为突出。 戴进，浙江钱塘人。早年为制作金银首饰工匠，后改工书画，被荐入宫廷画院，因遭妒忌排挤被放归故里，回到杭州后以卖画为生，终至穷途落泊而死。其山水发展了马、夏传统，既有南宋院体遗风，又有元人水墨画意，被推为“浙派山水首席画师”。左图为其代表作《溪边隐士图》，现藏美国克利夫兰美术馆。 戴进画人物远师吴道子以来的唐宋传统，所画神像的威仪，鬼怪的勇猛，衣纹的设色，均驾轻就熟。工笔画衣纹常用铁线描和兰叶描，有时用丁头鼠尾描，写意从马远变化而来，笔墨简括。 右图：《钟馗雪夜出巡图》 吴伟 江夏（今湖北武汉）人。善画水墨写意、人物、山水。取法南宋画院体格，笔墨恣肆，神韵俱足，为明代中叶创新画家。早年画法比较工细，中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓一格。吴伟是戴进之后的“浙派”名将，追随者众，形成兴盛一时浙派山水中的“江夏派”。 右图：《灞桥风雪图》 吴门画派 明代中期的绘画派别，亦称“吴派”。因苏州为古吴都城，有吴门之谓，而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英等，均属吴郡（今苏州）人，故名。吴派在山水画上成就突出，无论对元四家或南宋院体绘画，都有新的突破。在人物画和花卉画方面也各有建树，除仇英外，另外三人尤其注重诗、书、画的有机结合，使文人画的这一优良传统更臻完美、普遍，有力地影响了明代后期直至清初画坛。 沈周（公元1427－1509年）出身富于收藏的士大夫世家。年轻时沈周便接受家庭亲友前辈的教育熏陶，培养出了深厚的文学艺术才能。沈周一生不仕，曾游历太湖流域各地。他具有多方面的艺术修养，诗文书画都有很高造诣。 沈周画法主要取法元人黄公望、吴镇等人，上溯董源、巨然及北宋诸家。早年多作盈尺小景，具有沉酣深厚的意趣，亦作细笔或青绿山水。作品大多反映画家对大自然真切而生动的感受，反映出画家开阔的胸襟、丰富的想象力。沈周以80岁高龄去世，在漫长的艺术生涯中创作了大量作品，影响巨大，成为“吴派”的开创人物。 左图《庐山高》为沈周41岁为老师陈宽祝寿之作。陈宽祖籍江西，沈周用庐山象征老师的崇高人格，实是画家思想境界的体现。画家采用王蒙的笔法，以高度的想象与技巧，集中表现出了这一雄伟瑰丽的名山形象。下图是沈周《夜坐图》局部。 文徵明是苏州地区文坛画界继沈周而起的领袖人物。曾多次参加科举考试，未被录取，不再求仕进，致力诗文书画艺术创作。54岁时他被荐进京，感官场的黑暗和仕途险恶，后以足疾为由上疏求退，返回苏州，专力于诗文书画。文