中外服饰史第六章 19世纪西洋服饰.ppt

第六章 十九世纪服饰 教学目的和要求 本课程目的是使学生了解西洋服装远古变化至今的过程，把握西洋服装变化的内在规律。 要求学生熟悉西方各个时期的服饰变化特征，总体把握西洋服饰的风格。进一步开拓学生创作思维的设计能力。 本章重点与难点 重点：了解19世纪的文化背景对服饰变化的影响，掌握19世纪的服饰风格特点。掌握帝政时期、浪漫主义时期、新洛可可时期、巴斯尔时期、S型时期典型服饰形象及特性。 难点：掌握19世纪时期的服饰特征在现代服装设计中的运用。 学时分配：2学时 教学建议 本章以多媒体课件讲授为主，观看相关电教片为辅，学生重点必须掌握以下内容：1.了解19世纪的文化背景对服饰变化的影响，掌握19世纪的服饰风格特点。 2.掌握帝政时期、浪漫主义时期、新洛可可时期、巴斯尔时期、S型时期典型服饰形象及特性。 3.掌握19世纪时期的服饰特征在现代服装设计中的运用。 第一节 19世纪服饰文化背景 ??? 19世纪是一个社会、政治、经济飞速发展的时期，从1760年至1914年分别进行了两次重大的经济变革。 我们把1760～1860年间的经济变革称之为工业革命， 把1860～1914年的阶段称为第二次工业革命。 机械工业的高速发展，无疑对服装款式、面料和纹样产生了巨大的影响。交通工具的改善，运动场的开辟，还有渐趋现代化战场的需要，都不允许人们再穿以前那样繁琐的服装。 简洁的男装，充满古今情趣的优美女装与新式纺织产品面料是19世纪服饰风格的主旋律。 每一次剧烈的社会变革都会给女装带来明显的样式变化。19世纪被成为流行的世纪，这里主要指的是女装，而且正如19世纪也同时被称为样式模仿的世纪一样，女装的变迁几乎是按照顺序周期性地重现过去曾经出现的样式。 第二节 典型服饰形象及特性 ?一、帝政时期服饰（1804年至1825年） 男装是夫拉克、基莱、庞塔龙的组合。 女装是前一时期新古典主义样式的延续和发展。 二、浪漫主义时期服饰（1825年至1850年） 由于长期战争，法国财政极其匿乏，人们心底弥漫着一种不安情绪，因此，许多人缺乏上进心，逃避现实，憧憬浪漫的空想世界，倾向于主观的情绪。这种思潮无论在文学、艺术，还是在服装上都有明显表现。特别是女性，为了强调女性特征和教养，社交界的女士们经常揣着怀中药，手里拿着手绢斯文地擦拭眼泪或文雅地遮在嘴上，故作纤弱、婀娜的娇态，好像是久病未愈，弱不禁风。与之相应地，女装也创造出一种充满幻想色彩的典雅气氛。甚至男装也受其影响，出现收细腰身的造型。因此，服装史上把1825－1850年这一段历史称作浪漫主义时代。 浪漫主义时代的女装 女子服饰向浪漫主义风格迈进，日渐完善的紧身胸衣，增大裙撑围度，再度使裙子变成大钟形，上衣领口线开得更加低，把双肩露出于外面，领口边缘施各种花边和褶裥装饰，袖子膨大至极呈横宽造型，仿佛与先裙呼应，形成30年代左右最流行的造型。 40年代在度受到英国田园风格的影响，袖体回收出现宝塔式袖子，强调女子上体娇小，下体膨大的形象。从1822年前后开始，女装的腰线逐渐自高腰身位置下降，在20年代中后期降到自然位置，在用紧身胸衣强调纤腰的同时，裙子又开始膨大化，呈现出X型。 浪漫主义时期的男装 男装的基本构成仍是夫拉克、庞塔龙和基莱的组合。夫拉克驳头翻至腰线处，前襟不系扣，露出基莱，后面燕尾长至短至膝部稍上，肩胸向外扩张，垫肩很宽袖山蓬松，于此相比，强调细细的腰身，整体造型呈倒三角。为了使造型更加完美男士开始用紧身衣来塑形。 三、新洛可可时期服饰（1850年至1870年） 这个时代又一次掀起上个世纪的洛可可的风潮，因此在服装史上把1850－1870年称作“新洛可可时期”。又因这个时期女装上大量使用裙撑“克里诺林”（crinoline），所以，服装史上也称其为“克里诺林时代”。 这个时期科学技术飞速发展，化学染料问世，大量生产的廉价衣料丰富了人们的生活。 缝纫机的出现对成衣制造业更是具有划时代的意义。 在缝纫机问世的同时，美国的巴塔利克（Butterick）于1863年开始出售纸样，这种用来裁衣的样板，是量产概念的基本要素之一，是后来服装规格化、标准化的成衣产业的基础和萌芽。 另外，1858年，英国青年查尔斯?芙莱戴里克?沃斯（Charles Frederick Worth，1825－1895）在巴黎开设了以上流社会的贵夫人为对象的高级时装店（haute couture），以用活人模特向高级顾客发表设计新作等崭新的经营方式为时装界树起了一面指导流行的大旗，进一步带动和促进了法国的纺织业和服装业的