评《特洛伊》中人物塑造成功之处.docVIP

历史与艺术的融合 ——以《特洛伊》为例，浅谈好莱坞史诗电影 摘要： 电影《特洛伊》影片改编自荷马史诗巨作《伊利亚特》(The Iliad)。影片作为好莱坞史实电影的代表，体现着史诗电影各个方面的特点。 影片展示了恢弘壮阔的环境和浩大的战争场面，以及精彩的打斗场景，再现荷马史诗的壮阔悲忼。 与史诗相比，影片走出了史诗中神话框架，隐去了神话色彩，完全把人物放到自由的地位上。通过运用一系列特效和手法，成功塑造了具有心灵特质的人物。谱写了一曲神话时代的英雄赞歌。 关键词： 新好莱坞，史诗电影 一．总述 电影《特洛伊》由沃尔夫冈·彼得森导演，2004年上映。 影片改编自荷马史诗《伊利亚特》。关于特洛伊的故事或者作品有很多。影片的大体故事情节也与原著相差不大。简单来说就是特洛伊王子和斯巴达王后之间的爱情激起的一场战争。而主角阿喀琉斯作为这场战争中决定胜负的关键人物，在影片中也扮演了一个傲慢、反叛、为荣誉而战的英雄。 在那些气势宏大的好莱坞经典大片当中，《特洛伊》也仅仅是一部耗资巨大，褒贬参半的好莱坞史诗电影。在看这部电影之前，对《伊利亚特》的故事并没有太多了解，对于荷马史诗的精神内涵就更是一无所知。所以当我观看了电影之后，感到更多的，仅仅是感动于电影的情节。直到后来，才了解到原著的一些精神，也了注意到关于这部电影“世俗化”的一些观点。 即使这部电影对于历史巨著的改编没有达到观众的满意，却依旧不影响这部电影作为当代好莱坞史诗电影的代表作之一的地位。在此，让我带着对这部电影的美好回忆，妄谈下个人对这部电影和好莱坞史诗电影的看法吧。 二．非真实的历史：走下神坛的英雄 好莱坞史诗电影主要是指好莱坞基于西方古典神话、中世纪及其之前的史实文献和人物事件创作的电影。 但是基于也仅仅是把原著作为基础而已。历史题材电影也不例外要进行艺术加工，好莱坞导演精心肢解历史 ,然后从著名的文学作品中汲取部分营养，按主题需要对相关史实作必要的取舍、虚构与夸张，属于艺术创造范畴的应有之义。好莱坞的史诗电影一般都可以让历史达到完美的艺术化，即使不是完美，也一般都是优化历史的。但英国电影史学者贝塔尼休斯评论《特洛伊》说“电影版《特洛伊》根本就是胡编乱扯的历史文化大杂烩。” 无可厚非，《特洛伊》电影确实没有做到忠实于原著。《特洛伊》与之前对于《伊利亚特》进行改编的文学作品相比，差别最大的应该算是让原著中神话色彩隐去，并且把整个原著的视角缩小了。这为影片带来了与史诗完全不同的效果，但同时，也带来了一些负面影响。但个人感觉总的来说，还是正面收获较多，毕竟可以算是一次伟大的尝试。 （1）神的操控 — 人的悲哀 走下神坛的人物，更有自己的个性，更加让人为之动容。 原著中一切人物的命运都是受到神的控制，主要讲述神话传说和英雄故事，而不是强调每个人的个性。而电影《特洛伊》则不同。 原著中人物的命运无常以及悲剧，说是人被众神玩弄于股掌之间在本片中，正由于抽离了所有的神话因素，人物的命运完全物因此，原著中需要借助“神的安排”所表现的种种转折，无一不深深烙上了人性的印记。让特洛伊的故事走下神坛，是符合电影的叙事特性与节奏的。历时十年的战争，；情节的连贯与紧凑，虚构的时间细节，数万士兵的前进，茫茫碧海上的争舸千帆，凌空回转电影的开头，使用的是典型的“先声夺人”的手法，阿喀琉斯的勇猛无敌以及自负散漫给人留下了深刻的第一印象，这样一来，观众就很容易理解其后发生在他身上的故事了。轻盈迅猛，高手风范勾起我们对那最原始同时又是最永恒的美的向往场面、效果都可能过时，给观众留下深刻印象的，往往是血肉饱满的人物形象和他们身上所体现的触动观众心灵的特质桀骜不逊的阿喀琉斯并不打算向任何人臣服，他向特洛伊进发，是在为自己的名誉而战，而在影片中，我们将会发现，最终决定了他的命运的，是爱有人为了国家的荣耀而战，有人为了个人的尊严而战，还有人为了爱情而战。 正如他对布里赛伊斯说：“神嫉妒我们，他们嫉妒我们是凡人，因为任何时刻都有可能成为生命的终点，世间事物因为死亡而变得美丽。你不可能比‘此刻’更美，我们再不会重回‘此刻’。所以，每一刻都值得珍惜。”于是，他选择了珍惜这份爱。那时的他，放弃了所谓的荣耀与梦想，只为爱而生。 从始至终，阿喀琉斯的心中是充满着柔情的。当普利阿摩斯国王向他索要赫克托耳的尸体，他同意了。当他杀了赫克托耳，他抱着他的尸体哭泣，那是一种复杂的感情？我不明白，也许，阿喀琉斯自己也不明白。是源自于失去弟弟的痛苦，还是源自于两个英雄的惺惺相惜却不得不战？那一刻，他不是神，也不是英雄，只是一个内心充满着矛盾，放生痛苦的人。 正是他的爱，让我更加动容。也许有人说这样的阿喀琉斯不配做一个英雄，他没有英雄的理智与镇定，没有英雄的大气和坚定。因为他有爱。但任何英雄也都只是普通的人。他也一样，他不是神，他为爱