5-2中国非物质文化遗产保护.ppt

第二节 中国非物质文化遗产保护 工业化的不断普及和现代科学技术的飞速发展，使得人们的生活方式发生改变，也破坏了农耕时代遗留下来的非物质文化遗产赖以生存的自然和人文环境。 随着人们生活方式和观念的嬗变，加之外来文化的影响，传统文化受到巨大冲击，传统的非物质文化遗产对年青一代的吸引力并不乐观。失去了“欣赏群体”，“非遗”生存的土壤越来越贫瘠。 1. 热闹与冷落并存： 尴尬的“活化石” 人文环境是“非遗”生存与发展的土壤，蓄水养鱼是“非遗”的传承营造起生命空间。 非物质文化遗产与社会习俗、生活群体紧密相关，脱离了相关的社会人文条件就不可能孤立存活。只有文化生态的区域性保护，才能保持活态传承的延续能力。不能把目光只放在它本身，必须连同与其人文环境一起加以保护和培养。 空间 时间 人群 2. 过与不及：非遗与“非常遗憾” 一方面，传承人断层、保护经费和人才奇缺、非遗项目创新发展的能力弱等等，是非遗保护和传承面临的共同困境。 另一方面，过度干预，不当开发与扭曲保护，是非遗保护的另一个误区。 　　 一是急功近利，急于经营开发。非遗项目大多具有经济价值，但经济价值并非非遗项目的唯一价值，甚至不是它最主要的价值。 二是好大喜功。擅言“打造”，过分干预、扭曲保护，凭空增删。 不想让非物质文化遗产最终只存在于博物馆中，就必须进行动态保护，活态传承。 以动态保护的思维代替静态保护的思维，保护非遗的延续性； 深入研究非遗系统的构成要素，全面稳妥地实施整个系统的保护措施； 完整性、真实性、延续性 真实性： 除了设计、材料、色彩、环境等物质的真实性外，关于生活在遗产地的人及其行为的真实性。 将原住民迁出，将原先临街的低矮住房全都改换成商铺，原先的古城镇全都成了外来商人租住的地方。 江苏周庄、 丽江古城 人的行为真实性包括了节庆、宗教、风俗、工艺、歌舞等。应当维持原先各民族、各地区、各社群非物质文化的原貌，文化遗产保护工作者不要试图去“发扬光大”。 二、 中国非物质文化保护实例 1. 昆曲与牡丹亭 发源于江苏昆山至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，许多地方剧种都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。 昆曲原名“昆山腔”，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。万历年间以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地，并逐渐流布到福建、江西、广东、湖北、湖南、四川、河南、河北各地。万历未年还流入北京，成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。 案例： “青春版” 昆曲能否移植 热闹而不喧嚣 华丽而不滞重 素雅而不枯寂 2. 粤剧、福船与南海一号 粤剧，又称“广府大戏”，发源于佛山，其源流可溯道明嘉靖年间。由于广府人的先祖来自不同地域，所以粤剧的发展也受到戈阳腔、昆腔、汉剧、微剧、秦腔等多个剧种的影响，取各家之长，自成风格：既与传统的戏曲文化一脉相承，又具有浓郁的岭南文化特色。 粤剧流行于两广和港澳地区。随着广府人徙居海外开枝散叶，粤剧也变成了世界上流传最广的地方剧种，可谓有华人的地方必有粤剧。 “昆曲是江南的兰花，粤剧是南国的红豆” 　南海一号是南宋时期沉没于广东阳江市东平港附近的木质沉船，是目前发现的最大的宋代船只。这艘古船应从中国海域驶出，赴新加坡、印度等东南亚地区或中东地区进行海外贸易。 出水瓷器分别来自我国宋代南方地区著名窑址，包括景德镇青白瓷、龙泉青瓷和福建地区与外销瓷密切相关的德化窑产品。 水密隔舱福船制造技艺 藉海为生、贩番为业 3. 南音与汉唐乐府 南音为闽南语系特有的音乐，是一种盛行于中国闽南地区的古老音乐，本名“弦管”，又名“南音”、“五音”、“南乐”及“郎君乐”。南音悠缓庄重，一般认为源于中国历史上几度中原世族南迁携传的雅乐。尽管其何时起源尚无定论，据说以其表现形态以及乐曲的风格结构而言有汉代相和歌及汉唐大曲的遗风，可以追溯至汉唐，保持了中原文化最正统的特色。 乐器 “上四管”；一般使用的4种丝竹乐器，包括琵琶、洞箫、三弦、二弦，另外再加上指挥节奏的“拍板”，构成了南音音乐的基本演奏形制。  “下四管”：有时为了配合某些乐曲和仪式，会加入响盏、叫锣、双音、四块这四种打击乐器 “上、下四管”同时演出时，有时也加入笛子。 梨园乐舞：艳歌行 秉持“舞者不歌，歌者不舞”的古风，将戏曲中叙事的部份抽离，朝抒情写意发展，利用梨园戏的手姿、脚步、身形，如：“糕人身”、“三节手”、“四顾眼”、“垂手行”等科步动作，配合南管古乐编排而成。 梨园戏与梨园教坊 “传统+传统=创新” 余论：借力与植入 思考题 中国非物质文化遗产的现状 中国非物质文化遗产保护的途径 参考资料 金铁木：《大明宫》 汉唐乐府：《艳歌行》 中国非物