英美诗歌选读课程教案第五讲首页.doc

《英美诗歌选读》课程教案第五讲首页 学生专业班级 学 时 数 教学目的 教学内容 教学重点 教学难点 教学进程 教学方法 教 具 课后总结 作 业 备注：教学进程一栏可根据教学内容的多少自定页数。 第五讲 十四行诗的押韵格式 第一节 彼特拉克体十四行诗的押韵格式 十四行诗起源于意大利，它是13、14世纪意大利最流行的一种抒情诗体。诗人彼特拉克是意大利十四行诗的代表，这种诗体既被称为意大利十四行诗体，又被称为彼特拉克体。一般认为，英国最早写作意大利十四行诗的诗人是怀亚特（Sir Thomas Wyat,1503~1545），他的诗作在他去世十五年以后与霍华德（Henry Howard,1517~1547）一起出版，他们一起被称为“英国十四行诗之父”。这种诗体被介绍到英国后，很快成为英国诗人喜欢运用的一种诗体，弥尔顿、华兹华斯、济慈、勃朗宁、锡德尼都写下优美的彼特拉克体十四行诗。这种诗体由十四行诗组成，分前八行（octave）和后六行(sestet)两个部分。每行五个韵步(pentameter)。第一部分八行诗的押韵格式为：abba abba，这种韵式称为吻韵。第二部分六行诗的押韵格式有三种：cdc cdc，cdc dcd，cde dce。这种韵式称为链韵。 一、弥尔顿 尔顿用彼特拉克体写了多首十四行诗，其内容包括对赞颂革命人物，对酬答友好故旧，抒发个人情怀等。以下是《我思量我已耗尽光明》： When I consider how my light is spent Ere half my days, in this dark world and wide, And that one talent which is death to hide, Lodged with me useless, though my soul more bent To serve therewith my Maker, and present My true account, lest he returning chide; “Doth God exact day-labor, light denied?” I fondly ask; but Patience to prevent That murmur, soon replies, “God doth not need Either man’s work or his own gifts; who best Bear his mild yoke, they serve him best. His state Is kingly. Thousands at his bidding speed And post o’er land and ocean without rest: They also serve who only stand and wait.” （John Milton: On His Blindness） 此诗的主题写失去视力的感受，表达诗人对万物有灵论和上帝的哲学看法。诗歌探讨了诗人对上帝的信仰和联系，并暗示上帝创造了人，人追求的不是休息而是工作。全诗分两个部分，第一部分写弥尔顿向上帝提问，第二部分对自己提出的问题做出解答。诗歌虽然是诗人向上帝提问，但实际上是诗人向自己提问，努力为自己失明后所遭遇的人生问题寻求答案。一开始，诗人就暗示，美好人生因为失明受到影响，第一到第四行的“dark”“death”“useless”等词表明诗人失明后的心理状态，即失明后笼罩在内心深处的巨大阴影。第三行诗“And that one talent which is death to hide”是对《圣经》马太福音第25章的暗示。三个人中的两个拿了主人的钱去投资并赚了钱，得到主人的回报，而那个把钱埋在地里的人却很不幸，主人把他的钱夺去给了赚了钱的人，还把他关在门外的黑暗中。这是诗人的真切感受，他失明后感觉被人从现实人生和世界中赶了出去，被关在黑暗的世界里。第二个四行是继续提出问题“Doth God exact day-labour, light denied？”紧接着是对前面提出的问题给予回答（Patience…soon replies）。全诗每行十个音节，分五个抑扬格韵步，前八行的韵式为abba abba，后六行韵式为cde cde。 弥尔顿的这首十四行诗在结构上跟传统意大利十四行诗略有不同，即在后面的六行中，没有传统意大利体的转折，这种变化的意义在于使十四行诗在结构上更为紧密，在内容上更严谨，避免了传统意大利体在前八行和后六行之间的转换所造成的意义上的断裂。 二、华兹华斯 华兹华斯一生用彼特拉克体写了五百余首十四行诗，其中不乏精美之作。华兹