中国古代戏曲艺术的初步形成.PPT

中国传统戏曲与当代音乐 李玉刚《贵妃醉酒》 /v_show/id_XMjI5MzIzMjIw.html /v_show/id_XMTcxODc0ODA=.html /v_show/id_XMzExMjQwMzk2.html 唱 念 做 打 （五）京剧的艺术手段：唱、念、做、打 （六）京剧所用的乐器 京胡 月琴 弦子 单皮鼓 大锣 小锣 京剧为何称为国粹？ 因为京剧代表了中国传统文化的精髓。 京剧经过历代艺人的千锤百炼，吸取了众多地方戏曲的精华，逐渐形成了一种融做、念、唱、打于一体的表演程式。从某种意义上说，京剧艺术是中国戏曲艺术，更广泛地说是中国传统文化的一个缩影。 它被传播到国外后，很快就被各国所认可和瞩目。中国京剧在音乐、唱腔、表演、伴奏、化妆等方面的独一无二性和它的普及性，使它理所当然地被称为中国的国粹。 京剧《穆桂英挂帅》 京剧《定军山》 京剧《长坂坡》剧照 京剧优秀剧目 * 日前，网友“维也纳”将《菊花台》改编成越剧版，在网上引起轰动。周杰伦歌迷表示，“这首歌改成越剧后也很好听。”有网友甚至直呼：“越剧版比周杰伦原唱好听多了。越剧的哀婉柔美最配这支曲子。” 还有网友建议，应该请周杰伦和方文山为戏曲写词。对此，周杰伦公司表示不排除这个可能。 周杰伦的歌被改成越剧会有怎样的效果？ 周杰伦学穆桂英，展戏曲功底 清唱京戏看变脸 ?? 第10课 梨园春秋 梨园 你们知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？ “梨园”创立于唐代，是唐代音乐机构之一。梨园是唐玄宗时教练宫廷歌舞艺人的地方，在长安光化门外禁苑中。《唐会要》载：“ 开元二年，上以天下无事，听政之暇，于梨园自教法 曲，必尽其妙，谓之‘皇帝梨园弟子’。”这里的“上”就是唐玄宗李隆基。他精通音律，喜好歌曲，设梨园亲自教乐工、宫女演习音乐舞蹈。后来，沿用梨园为戏院或戏曲界的别称。梨园弟子，也称梨园子弟，指戏曲演员。 课标要求： 内容概述： 一、戏曲的源头——傩 nuó 二、戏曲的形成——宋南戏 三、戏曲的成熟——元杂剧 四、戏曲的鼎盛——清京剧 了解京剧等剧种产生和发展历程，说明其艺术成就。 1、产生背景 【思考】在原始社会生存环境极其恶劣，由于对自然的认识有限，人们在遇到生老病死等可怕的事情总是把它归结为“鬼”、“怪”在作祟，在这种情况下，他们是怎么办的呢？ 一、中国古代戏曲的起源——傩戏 “傩”，见鬼惊词,即见到鬼发出的惊呼声。 ——《说文解字》 通过可怕的形象和“傩傩”的狂喊声来惊吓、驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式——“傩” 美国的“万圣节”　　　　　德国的“魔鬼大游行” 傩与戏曲？ 一、戏曲的起源 1 原始社会： 带有巫术色彩的仪式活动，蕴含戏曲的萌芽 2 春秋战国： 宫廷宴乐、杂技百戏具有更多的戏曲元素 唐代：宫廷出现专门训练乐器演奏人员的梨园。歌舞戏有了一定的情节性、叙事性和戏剧冲突。唐传奇剧本：如《柳毅传》、《莺莺传》、《李娃传》、《霍小玉传》等。 北宋张择端《清明上河图》中唱戏场景 1、流行地区： 2、原因： 二、中国戏曲的初步形成——宋代的南戏 浙江的温州以及福建泉州、福州一带 宋代政治经济重心南移；城市经济迅速发展；市民文化生活丰富 4、意义：中国古代戏曲艺术的初步形成。 3、特点： 采用多种表现手段， 有完整的故事情节。 城市经济发达 《马可波罗游记》 马可波罗 游牧民族入主中原，多年不行科举，文人进取出路，只好从事文艺创作谋生，戏曲发展进入黄金时代。 元代官方确定的社会等级 “一官二吏三僧四道五医六工七匠八娼九儒十丐 ”。汉族文人处于社会最底层——九儒十丐 1、原因： 2、代表作家及作品： 三、中国古代戏曲的成熟 1）城市经济繁荣，市民阶层壮大 2）知识分子地位低下 “元曲四大家”以及王实甫的《西厢记》 （一）元杂剧 元杂剧 画面表现的是一个戏班10个人物集体亮相的场面，生、旦、净、末、丑齐全，脸谱构画生动；笏板、刀、宫扇等道具的运用，鼓、笛、拍板等乐器的演奏，反映了当时戏剧的规模。 山西洪洞广胜寺元代杂剧壁画 3、元曲的特点：把诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈等多种表演形式相结合,有完整故事情节和角色配合。 标志着中国古代戏曲的成熟 元曲四大家 元曲四大家指关汉卿、 白朴、马致远、郑光祖四位 元代杂剧作家。他们代表了 元代不同时期不同流派杂剧 创作的成就。 关汉卿的代表作是《窦 娥冤》；白朴流传下来的剧 作有《墙头马上》；马致远 的《汉宫秋》是其代表作； 郑光祖的代表作则是《倩女 离魂》。 关汉卿、白朴、 马致远、