“我想给观众一个梦想”.docVIP

“我想给观众一个梦想” 　　同大多数摄影家一样,健次户门对被划分为哪一类专题摄影家并不关心。他的作品集种类繁多,涉及静物、风光和肖像等。但到目前为止,他的商业摄影成就更为突出,他已经给这个美丽的世界烙下了商业印记。只要看一看他那些最简洁的作品,你就能毫无质疑地断定他擅长揭示事物的魅力。他作品的基调和形式会使人联想起摄影大师理查德?埃夫登和欧文?佩恩等人的经典之作。但户门展示的神秘事物及其精彩之处却是独一无二的。他的作品不仅体现了灯光的精心布置,而且看得出,他是经过了深思熟虑和精心提炼,而这又基于创作者的鉴赏力和专注。 　　健次户门1991年从东京迁居曼哈顿。从此,这位年届44岁的摄影师在短短的几年中建立了一个庞大而可观的客户网。但事实上,户门在纽约的成功只是他事业的第二个阶段的标志。早在八十年代,他就已经在日本确立了他作为摄影师的地位。既然他已把影室从索霍区迁往彻尔西,并开始追随许多纽约艺术经营者们确定的艺术风格,他感到自己或许正处于另一个阶段的边缘。 　　户门身材瘦小,讲话轻声细语,我们见面那天,他头戴棒球帽,鼻子上架着太阳镜,脖子上围着方巾,这身装束更表现了他拘谨的个性。我们的谈话从他的身世开始,他谈得更多的是情感教育,较少提及自己在摄影专业方面的培训。 　　他说:“我小的时候总是提出关于人的存在与生活方式之类的问题,从未表现出对摄影的特殊兴趣。而且说实话,我讨厌别人为我拍照。”直到后来户门遇到纪实摄影家川幡时才突然改变了对摄影的看法。他说:“川幡先生差不多属于纪实摄影家。我是在高中毕业时与他巧遇的。他的生活方式高雅,但也很现实。我很受触动,他是我熟悉的人中第一个引导我处理生活中疑难问题的人。” 　　正是与川幡的交往使他跻身于摄影界。他先是到东京的一所专业摄影学校进修,毕业后(即1987年)便以一种美国式的做法进入摄影圈,“无论你在何处学习商业摄影,当学徒似乎都是必由之路,而且也是可取的途径。” 　　户门接着说:“仟秋本是我的第一个师傅。他算不上时装摄影师,他的长项是静物和人物摄影。我从他那里学到的不是拍摄技术,而是感性认识。他带我出入饭店;他对陶器很有研究,四处搜集藏品。他不仅教我学习摄影技能,而且还向我传授更广泛的知识。”此后,户门又成为日本著名时装摄影家和弘小林的徒弟。谈到这段经历时,户门的讲述颇具哲学意味,很少摆出具体的实例。他说:“他教我学会思索如下问题:我将表明什么观点、我要向观众展示什么。” 　　而立之年的户门决定独自闯荡江湖。经过6个月的精心筹备,他推出了自己的一本作品集,并极力扩大宣传。结果他很快获得了确有助益的回报。之后,他参加了松田时装公司的时装目录的拍摄活动,并一举成功,他的事业也因此出现了新的转机。户门拍摄的时装目录并没有把时装作为趣味中心,他选送的是几幅令人震惊的黑白风景照片。他艺术地展示了复杂的线条,并用线条勾画出了物体的轮廓。你必须仔细地审视画面才能辨认出模特和时装。 　　在时装目录拍摄成功之后的5年里,户门曾为日本的许多公司效力,如:索尼公司、西武和庄胜百货公司以及《时装前沿》杂志。他说:“我从未对我在日本取得的成功做过估价,可能只是中等水平。或许我若在日本多奋斗几年就会有所提高。”但户门还是认为:美国具有无可争辩的吸引力。他解释说:“日本人都很羡慕《时装》和《交流》这类美国杂志。这无形中确立了人们心目中的所谓知名摄影家的模式。另外,我想看到真正的世界,而不只是一个小岛。” 　　户门刚向世界级摄影市场迈出第一步便交上了好运。他和妻子在纽约度假时带着作品集采访了《交流》杂志,当即便获得了一份委托拍摄任务。他说:“我当时不认识任何人,没有人为我做代理,那里的一切我都很陌生。况且我还不会讲英语。自从接受了那项拍摄后,我去美国的欲望更加强烈了。” 　　最初,他把一年的时间一分为二,奔走于东京和纽约之间,兼顾着两边的业务。但他并未从经理人那里获得更多的拍摄业务。失望之中,他做出了一个重大决定。1991年他放弃了日本业务,迁居曼哈顿,全天候留守美国。在那里他遇到了迈克尔?阿什――令户门钦佩的著名静物摄影家雷蒙德?迈耶的代理人,阿什为户门立足美国起了关键作用。他说服户门放弃人和服装题材,改拍静物。于是执着的户门用1个月的时间凑足了一本静物作品集。他说:“我拍摄静物是瓶子、化妆品和包装盒。我没有什么布光经验,我必须试着摸索通过静物表达自己的方式。” 　　“迈克尔?阿什把我拍摄的静物作品拿给艺术指导迈卡?金评判。这位艺术指导从未听说过我的名字,她看过我的作品后决定把我引荐给马克斯?法克特公司,因为这家公司刚好需要再聘用一位静物摄影师。她并不能确定我是否胜任,她说:‘你尽力而为吧。’” 　　结果,户门作品的完美布光和有力度的构图给那家公司留下了深刻的印象。很快该公司便与户门签定了两年