《书谱》讲习(七).docVIP

《书谱》讲习(七) 　　练习十六――理解毛笔三 　　【练习目的】 　　将毛笔作为一个有血有肉的人来看，你会发现一个异常丰富的世界。在这个世界内，毛笔不再是一个由你来进行打量、观察的对象，尤其是在书写的过程中，毛笔与你共同演绎出一曲曲可歌可泣的史诗。传统看工具的方式基本上是“毛笔是什么”的发问方式，稍好也只是对于毛笔工具性能的说明书式的介绍。当然，说明书有说明书的价值所在，而我们在书写的学习过程中，常常会把说明书中解说的毛笔性能遗忘掉。“毛笔是什么”的发问方式背后隐藏着一种独特的思维方式，即传统形而上学的表象性思维方式，也即是“对象性思维方式”。这种思维方式把物（比如毛笔）当作一个“对象”摆在面前，也即意味着把毛笔当成了一个一成不变的“现成物”，当作了一个既定状态不可能有所生发的物体。我们现在要反对这样一种西方科技思维对于艺术的侵害，我们看毛笔，毛笔是一个“活体”，是我们的兄弟姐妹，活着就是我们自身，这是一个“可能性”的存在――在不同的状态下会与你共进退，共同完成不同境遇下的“一时之书，一时之妙”。那么，现在就来看看我所讲的“活的”毛笔。 　　【练习步骤】 　　1．从《书谱》中选出一页（见图1），要求线条以圆润挺拔、瘦硬通神者为主， 进行放大临习。临习过程中须全神贯注，用志不纷。可以忽略一些线条转折过程中的锋面转换的细节。如此临习十多遍，不断调整书写状态，看如何使线条质感接近原帖。 　　2．临习图１，将整页线条全部调整为细线。将注意力集中于毛笔的笔尖上，聚锋如锥，“如锥画沙”般在纸面运行，或体会如芭蕾演员仅用脚尖翩翩起舞。线条可在原字帖的基础之上，使线条进一步趋于遒劲、凝练，直如铁线一般。 　　3．继续临习图１。加快速度，增强书写感，并适当调整笔锋体现原帖中锋面转换的变化。但不管如何变化，笔尖包括整个笔毫都要始终处于“立”的状态，且人与笔的状态保持一致，即是说你的精神是提着的。如此重复反复数遍，直到一提笔即能进入状态为止。 　　4．自解短文一篇，准确描述笔锋在“立”的状态下的书写感受。作业标注日期保存。 　　【练习说明】 　　 《庄子?达生篇》有“?Y偻承蜩”寓言，当孔子看到?Y偻者高超的技艺后说：“用志不纷，乃凝于神，其?Y偻丈人之谓乎！”道出了做事如何得“神”正在于“用志不纷”，专心致志，不分神，乃得神。中国书法名作中有一类得神的作品，篆书《峄山碑》，隶书《礼器碑》，唐初的楷书如欧阳询等。这类作品的书写都是神采奕奕，线条多细劲挺拔，器宇轩昂，杜工部说：“书贵瘦硬方通神”就是对这一类书法的审美概括。此类书法要求书写者亦须精神聚会，其笔锋状态在于一个“立”字，笔毫如人，此人正精神抖擞的在那立着。 　　练习十七――理解毛笔四 　　【练习目的】 　　 把笔锋看作一个人，不是比喻为人，毛笔就是一个人。那个人或坐或行，或立或卧，每一个动作都留下不同的审美轨迹。蔡邕论书说：“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜， 若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”在我看来，要创作如此“纵横有可象者”的书法作品，首要的就是你手中的那支毛笔要“若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，若愁若喜”。这一讲，我们继续来和你手中的毛笔商量，希望她能处于一种什么状态，比如下蹲一下如何。毛笔的下蹲，在古人即成为“蹲锋”，胡小石先生所谓“至轻者用端部之一分，其书纤劲，所谓蹲锋。”非也。蹲锋即如一人下蹲，骑马蹲裆式，稳健笃实，不飘不躁，大风吹不跑，故其线条骨气深稳、浑朴劲健，且气势磅礴。一般说来，蹲锋多用至笔毫的三分之一处，平动行笔，不做任何的提按和摇摆。 　　【练习步骤】 　　1．打开《书谱》字帖，有条件者，可以选一整幅本，展开，仔细阅读，从中找出蹲锋行笔所产生的线条，感受此类线条所带来的那份美感和雄强魄力，并体会这类线条在整幅作品中所起到的支撑作用。 　　2．从字帖中选出蹲锋线条较为集中的一段（见图2），四尺整张放大临习，力求精确。要求毛笔一定要压得下去，感觉到毛笔在纸面有一种坚实感，内心有一种充实感再开始行笔。行笔过程中毛笔在一个平面上行进，不做提按，不做摇动，平面推进，要感受到毛笔和纸面那种巨大的摩擦力。 　　3．将字帖内所有线条用蹲锋写出，原帖所具有的线条的粗细变化，一根线条内的粗细变化全部舍去。要求毛笔要饱蘸墨汁，行笔稳健，然不粘不滞，墨气淋漓，毛笔直入纸内，有入木三分之感。 　　4．四尺整幅放大精确临习（图2），原帖的一切粗细、墨色、转换等变化的信息尽可能展现出来，尤其是一根线条内的粗细变化是重中之重。其要害在于毛笔蹲下在行进时转动手腕或捻动笔管，使之笔毫绞在一起，所谓绞锋是也。注意粗细之间的过渡自然。 　　5．自解文章一篇，对蹲锋行笔