自制插花艺术课件o098PPT.ppt

　　插 花 艺 术;第一章 插花艺术概述;第一节 插花艺术的定义及其意义;二、插花艺术的意义;第二节 插花艺术特点及其学习方法;第二章　插花艺术发展简史;生活当中，同棋、琴、书、画一样，插花、挂画、点茶、焚香也成为有教养之人四项基本素养。 (4)宋代的精雅期(960-1279)插花艺术不只是追求怡情娱乐，更注重构思的理性意念，内涵重于形式，多以表现作者的意趣或人生哲理品德节操等插花主题。 (5)元代(1279--1368)插花风格多以借花消愁或表达个人思想感情，作品没有固定的造型，出现了自由浪漫轻巧秀丽和潇洒简逸风格的心象花和自由花。;（６）明代的完善期（1368－1644）插花艺术在技艺和理论上都形成完整的体系，讲究布局配置借鉴书法绘画的构图章法等美学法则，营造插花艺术。人们以花会友，以花喻友，将之人格化提出松竹梅为“岁寒三友”，梅兰菊竹为“四君子”。我国插花史上评价最高的专著＜＜瓶史＞＞，其作者袁宏道。 （７）清代的衰败期（1644－1911）插花风格以自然美为主，清代特色写景花（盆景式插花）表出自然美景，在技巧上讲究截枝与曲枝，器具出;现了剑山。有影响的插花论著有沈复的＜＜浮生六记＞＞陈濮(pu) 子的＜＜花镜＞＞。 （８）现代（1911－－）20世纪80年代以后，随着改革开放和园艺事业的发展，插花这门古老的艺术才得以复苏。 ;２、日本插花发展史;二、西方插花发展史;3、巴洛克时期（16—17世纪）出现不对称插花。 4、洛可可时期（18世纪初）S形线条为C形线条代替，作品精细。 近几十年来，西方插花艺术呈现百花齐放，插花作品更富表现力和装饰性，插花向花艺设计方向发展，作品越来越大型化，实用性也越来越高。;第二节 东西方插花艺术的特点;二、西方插花艺术的特点;第三节 世界插花艺术发展趋势;５、环保意识： 插花是一种体现人类热爱大自然的艺术形式，她具有强烈的环保意识，在选材上选用完全的自然材料，在色彩上以自然景色中常见的黄绿白三色为主色，配以枯叶的褐色组成“环保色”，向人们宣传提倡环保，爱护地球。 ;第三章 插花艺术的风格;传统东方式插花;传统西方式插花;二、按使用目的分类;（二）艺术插花 用于美化环境或摆设在展览会上供艺术欣赏，活跃文化活动而用的插花。;三、按艺术表现手法分类;（二）写意插花： 东方式插花所特有的插法，寓意于花，并配于贴切的命名。如图的命名(悠悠岁月);（三）抽象插花： 不以具体事物为依据，只把花材作为点线面和色彩来进行造型。 ;四、按构图形式分类;规则式插花;第二节 插花艺术的风格;;;２、日式风格;立华;盛花;（４）投入花： 将花插入高瓶的一种花型，投入花以三枝为骨干，也是天地人的意思。 ;;二、西方插花风格;群聚设计;（二）线条风格;直线风格;（三）园林风格;;;特殊园林风格;（四）时代风格;佛兰德斯风格;三、自由风格：;四、前卫风格;;第四章 插花艺术的基本知识;不对称均衡式插花;对称均衡;二、比例与尺度;第二主枝长度=第一主枝X(2/3或3/4) 第三主枝长度=第二主枝X(2/3或3/4) 3、用黄金分割律确定第一主枝的位置及视觉中心的位置 第一枝主枝的位置插于黄金分割线的附近，视觉中心位于作品高度和宽度黄金分割线交点附近。;三、多样与统一;;2、选用多种多样花材构图;;;四、对比与调和;1、色彩的调和： 就是要缓和花材之间，花材与花器之间，作品与环境之间的色彩的对立矛盾，在相异中求相同。 2、形态的调和； 花器形态与环境的调和；花材与花器形态的调和；花材之间的形态协调。 3、材质的调和： 花材之间的质感调和、花材与花器的质感调和、花材与环境质感调和、花器与环境质感调和。;;;五、韵律;间隔的韵律;;拟态的韵律;第二节 插花造型的几个问题;2、线条： 线条是东方插花的主要造型手法，利用线条留出空间，虽然手法简练，但表现力丰富，用线条来表达构图的神韵。如：插花作品空谷幽兰; 3、意境： 艺术插花是无声的诗，立体的画，而诗情画意正是由意境而来。 而意境的传递本于形，借于神，也就是说它离不开插花作品的造型，但更要借助于人们的主观感受，而这种感受在相当程度上来自于联想。如作品花影吹笙，线条优美的紫藤、淡黄色的康乃馨，配以色彩沉稳的花器。花器采用方形的彩绘月饼盒，但由于花器是斜放的，同;时盒盖也斜扣在一边，使很平常的花器变得很新颖独特，斜扣的盒盖在这种安静、平和的气氛中增加了神秘感，作品的主题突出，意境优美，充满了诗情画意。 ;4、韵律: 插花中的韵律是指图面在变化中达到的和谐，如花材的高低错落、前后穿插、左右呼应、疏密变化、以及花器直线、斜线的