包豪斯现代设计浅谈.doc

包豪斯现代设计浅谈 摘要：包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界，在现代设计领域中，它的思想和美学趣味可以说整整影响一代人。包豪斯成了二十世纪欧洲最激进的艺术流派的据点之一。 关键词：包豪斯 现代设计 正文： 包豪斯（Bauhuas） 是德文bau（建造）和haus（房子）组成，因此“Bauhaus”就是“造房子”音译为包豪斯。包豪斯提倡客观地对待现实世界,在创作中强调以认识活动为主,并且猛烈批判复古主义。它主张新的教育方针以培养学生全面认识生活，意识到自己所处的时代并具有表现这个时代的能力为原则。它认为现代建筑犹如现代生活,包罗万象,应该把各种不同的技艺吸收进来，成为一门综合性艺术。它强调建筑师、艺术家、画家必须面向工艺；为此，学院教育必须把车间操作同设计理论教学结合起来；学生只有通过手眼并用，劳作训练和智力训练并进，才能获得高超的设计才干。学校设有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科。 学生入学后先学半年初步课程；然后边学理论课，边在车间中学习手工艺；三年以后，考试合格的学生取得“匠师”资格，其中一部分人可以再进入研究部学习建筑。所以包豪斯主要是一所工艺美术院校。图（1）和图（2）分别为包豪斯博物馆、包豪斯学院。 包豪斯的主要特点：设计中强调自由创造，反对模仿因袭，墨守陈规； 将手工业同机 图2 器生产结合起来；强调各门艺术之间的交流融合；学生既有动手能力又有理论素养；将学校教育同社会生产挂上钩。 图1 包豪斯虽然已经成为历史，但是它的两大特点至今不能被人忘记：一是决心改革艺术教育，想要创造一种新型的社会团体；二是为了这个理想，不惜做出巨大的牺牲。 包豪斯前后经历了三个发展阶段： 第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期——艰难的创业时期。皮乌斯担任校长，提出“艺术与技术的新统一”的崇高理想，肩负起训练二十世纪设计家和建筑师的神圣使命。其前身是魏玛美术与工艺学校，早期的包豪斯在经济上，设施上，人员上都极其的贫乏，学校每天只能供应学生一顿饭，有的学生还必须住在教室，但格罗皮乌斯坚持了下来，并聘请了很多优秀的教员，如伊顿，康定斯基，纳吉，克利等，是当时欧洲能找到的最强大的设计团体．他广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。 第二阶段：德索时期的包豪斯——也是包豪斯最为风行的阶段，可根据领导人物分为三个时期。包豪斯在德国迪索重建，并进行课程改革，实行了设计与制作教学一体化的教学方法，取得了优异成果。这个时期是其高峰时期。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务，由建筑系主任汉内斯·迈耶(HannesMeyer，1889-1954)继任。这位共产党员建筑师将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进，从而使包豪斯面临着越来越大的政治压力。最后迈耶本人也不得不于1930年辞职离任，由米斯·凡·德洛(Mies Van de Rohe,1886-1969)继任。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力，竭尽全力维持着学校的运转，终于在1932年9月纳粹党占据迪索后，被迫关闭包豪斯。 第三阶段(1932-1933年)柏林时期 ——包豪斯在德国的最后岁月。米斯·凡·德洛将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中试图重整旗鼓，由于包豪斯精神为德国纳粹所不容，面对刚刚于1933年正式上台的纳粹政府，米斯终于回天无力，于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭，同年8月，米斯·凡·德洛宣布包豪斯永久解散不得不结束其14年的发展历程。柏林时期仅有6个月的时间。包豪斯结束了他在德国的历史。 第四阶段：新包豪斯——包豪斯落户美国及其国际化。包豪斯逃避纳粹压迫，寻求新的发展。由实用美术家、画家、摄影家，莫何里纳吉（Lazslo Moholynagy)领导，在芝加哥建立了“新包豪斯”（The New Bauhaus），1939至1944年学院更名为“芝加哥设计学院”（School of Design in Chicago），1944年后，正式命名为“设计学院”（Institute of Design），罗夫.雷普森曾担任该校的建筑系主任。 包豪斯以前的设计学校，偏重于艺术技能的传授，如英国皇家艺术学院前身——设计学校，设有形态、色彩和装饰三类课程，培养出的大多数是艺术家而极少数是艺术型的设计师。包豪斯则十分注重对学生综合能力与设计素质的培育，为了适应现代社会对设计师的要求，他们建立了“艺术与技术新统一”的现代设计教育体系，开创类似三大构成的基础课、工艺技术课、专业设计课、理论课及与建筑相关的工程课等现代设计教育课程，培养出大批既有艺术修养、又有应用技术知识的现代设计师。实用的技艺