古琴制作精选.doc

如果我自己来说仓促之间也会写不出什么条理，所以面我先摘录李明忠先生写的一篇斫（zhuo）琴随笔，然后以下划线作评论。? ???中國琴學在斲琴方面的造詣，遠在唐代前後的中古時期就達到了十分精湛的程度。中古以來留存至今大量唐、宋、元、明、清的傳世古琴實物，以及律、調、譜、器、曲、論等浩繁的著錄、曲籍，充分地體現了它在人類文化文明存在的價值和意義。本文僅就筆者在斲琴（制琴）方面的學習、思考，研製中的心得、體會簡作論述，以就教於識者。现在有一本书叫做《故宫古琴》里面有许多唐宋古琴内部的CT图，透过CT图，可以使我们学习到古人在斫琴时，对琴体里面（称为槽腹）处理。　　與諸多樂器製作相比，古琴在音聲品質的追求方面有著獨具特質的要求，如，為體現其散、泛、按音質的勻稱，為体現其各音區虛實的聲韻質量，為達到〝九德四芳，24況〞（这些都是关于声音的描述，比如“苍、松、脆、滑”等）音聲品質的完美体現，歷代以來無數的斲琴大師、操弄名家在操弄和斲琴的結合方面作出過長期的實踐，為後世積累了一筆筆豐富的遺產和寶貴的經驗。唐代李勉的《琴記》，北宋石汝歷的《碧落子斲琴法》，《僧居月斲琴法》，南宋田紫芝的《太古遺音》及《琴苑要錄》等大量琴書著錄中都有著不同程度對斲琴制度的詳細記載。在這些記載中除對材質的炮製方法，底面厚薄，施材配料、秘旨配方等方面有著準確的記錄外，對琴體中空的大小，槽腹內項實、納音、聲池、韻沼的合理開剜，有效布局，相互間的匹配比例等方面都有對規範的設計要求，其中有些玄秘的機關還附註了啟發式的口訣。　　如《琴苑要錄》所載《斲琴秘訣》〝誰是倚山路，江深海亦深，洞中多曲岸，此處值千金〞。〝山根深處太無端，舟更弦高下指難，徽外相應無別韻，橫紋龍怕岳池邊〞。口訣中所說的〝倚山路〞，〝洞中多曲岸〞及〝山根深處太無端〞的隱喻所指，當是槽腹中項實、聲池、納音、韻沼等凸凹不齊，欹曲不平的〝不規則〞，那麼，這種種破壞槽腹內部平整的凸凹不齊，曲岸迂迴的〝不規則〞現象對古琴的音響會產生怎樣的作用呢？ 　　潛心思考，筆者通過多年斲琴、修琴的實踐，對那些有意識、有目的、有規律地、根據特定音聲需要去合理地〝破壞〞槽腹內部平整的作法略有所悟。在長期斲製，修飾實踐中，剖開一些音聲品質豐富，聲韻悠長的上乘古琴的琴腹，乍看池、沼、納音、大小槽腹中，間或出現凸凹不平，欹曲錯亂的種種〝不規則〞現象，這種種現象似顯〝粗糙不堪〞，欠缺光潔美觀，然而，這期中有些貌似〝錯縱的粗糙〞之處，恰恰正是斲琴藝術師巧設的奧妙、玄秘所在。凸凹迂迴的弧槽，錯縱零亂的峰岸，江深海的池、沼、大小槽腹，正是斲琴者在槽腹中作用於音聲的良苦用心。用一種人們通常較為熟悉的現象來說明這種種山根深處的倚山路，洞中諸多的折峰曲岸，江深海深的池沼以及大小槽腹內種種凸凹的不平整對振動的作用，就猶如人們面對幽谷〝喝聲〞之後，由於峰巒疊嶂、谷壑曲隱對喝聲的作用。致使音聲的振動回蕩遼遠，徘徊不去，不停地產生遼繞不斷回聲餘響的現象極為相似。而那種盲目用其它樂器內部光潔、平整的要求一味刻求古琴槽腹內〝平整〞與否，而不願古琴特殊音聲品質的振動規律的其它要求，似不應不屬斲琴不悟。? ?? ?他这一段讲的主要是槽腹工艺，下面会有很多讲解槽腹的知识，我在这里先说下，然后再往下看，不至于看不懂。看完上面的文字，你一定认为槽腹内很复杂，其实不然，槽腹内看起来简单的得要命，但是如果测量厚度的话，就会发现，厚度有所不一，这就是上面所讲的不规则了。其实这东西我觉得基本可以理解为一个共鸣箱，有两种共鸣，其一是箱体（也就是木头）自身的共鸣，共鸣好的木声突出，宋琴多为此类。其二为里面的空气共鸣，如果共鸣好，会有所以声如洪钟，弹琴多为此类风格。简单的讲，凡是共鸣，必有频率，只有频率相差不多时才会共鸣。一块木板，很简单，薄的频率低，厚的频率高，而且木板厚，琴体空腔就小，木板薄，空腔就大，又七根弦频率相差较大，所以木板薄厚富于变化。最后啰嗦一点，古琴是整体振动，简单的讲，如果你高音不好，只修高音弦下的木板，可能还无法解决问题。　　古琴音聲品質的優劣是檢驗其槽腹內部作業合理與否的唯一重要標準。其次是琴面髹漆工藝的精美，琴體寬窄、厚薄比例的相稱等綜合標準指數。可以這樣說，如果一張琴的聲音只要達到精良，那麼，無論槽腹內部如何凸凹不平、如何錯落〝粗糙〞、甚至琴面以多塊木料粘合而成，應該說這種槽腹內部的作業是合理的。反之，如果聲音低劣、平雍、直白不通，那麼，槽腹內外即便光潔如鏡，平整如幾，這種槽腹的處理也未必是合乎古琴自身振動規律的，甚至是開剜失敗的。 　　類似魚腹狀的深長槽腹是形成古琴悠長聲韻的有利物理條件之一。然而，大小槽腹怎樣的深淺，中空剜留怎樣的大小，底面厚薄怎樣的匹配比例，池、沼、項實、納音，乃至漆胎附著遵循怎樣的調節規律，才能有利於那些〝奇、古、潤、透、靜