桃花坞木板年画PPT.ppt

------苏州桃花坞 木版年画之桃木坞年画 木版年画简介 木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式，是我国一种绘画体裁。 木版年画的体裁形式以门画式样最多，题材的种类特很多，大致分为：神像传说和驱凶辟邪类、吉祥喜庆祈福类、历史故事类、世俗生活类、幽默讽刺类等。 木版年画的表现形式 依据年画的实用功能,形成了横竖方直、尺幅大小等多种关系。不同的题材采用不同的形式来表现，以适应不同的装饰要求。 其主要形式有：门神，中堂，屏条 ，三裁、四裁，贡笺， 方子、斗方，月光，门笺等。 年画四大家 四川绵竹年画、 江苏桃花坞、 天津杨柳青、山东潍坊杨家埠的木版年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 桃花坞木版年画是我国南方流传最广、影响最大的一种民间木刻画。因产于江苏苏州桃花坞而得名。 苏州年画在明末已有完整的独特风格，所以又被称为“姑苏版”年画。 苏州桃花坞木版年画概述 桃花坞年画形成至今，历经了由产生到流行、由兴盛到衰败的过程，其内容、形式及风格也都产生了一定变化。 1.初始期：明末到康熙这段时间称之为初始期，如下图，将《西厢记》故事置于山水园林之中，颇具意境。 《全本西厢记》对屏 《姑苏阊门三百六十行》对屏 2.兴盛期：雍乾是桃花坞年画最辉煌的时期，这个时期主要以描绘市井气象为题材，“年”味不浓，类似宋代的风俗画。吸取了西洋画中焦点透视、明暗投影的手法。如以《姑苏阊门图》和《三百六十行》两幅合成阊门全景，十分壮观。 3.蜕变期： 桃花坞年画的题材和风格在道光年间发生较大变化，成为前后风格的转折点。这个时期印刷上以套色为主，粗狂且富有装饰趣味。如《芝仙祝寿》舍弃了传统敷色，富有极强的装饰性。 《芝仙祝寿》 4.衰颓期 桃花坞年画在在咸丰、同治年间的战乱中受到重创。晚清，政局动荡、经济萧条，桃花坞年画出现了衰颓景象。少数刻印精良的作品，也是前一时期留传下的，如《开市大吉》。 《开市大吉》 5.创作期： 建国后，桃花坞年画由以往的刻、印为主的“复制”形式转向以画家创稿为主的“创作”形式。这一时期的特点体现在三个方面：以描写居民风情、风俗为主；构图丰满、色彩丰富；“年”味淡化。如著名画家凌虚先生创作的《洪福齐天》。 《洪福齐天》 桃花坞木版年画的题材主要有如下几类： 1、祈福迎祥，如《一团和气》、《天官赐福》、《万宝祥瑞》、《花开富贵》、 《 福寿双全》、《八仙庆寿》、 《金鸡报晓》等； 2、驱凶避邪，如《门神》、《灶君》、 《关公》、《钟馗》、《姜太公》等； 《门神（左右）》 3、时事风俗，如《苏州火车开往吴淞》、《刘军克复宣泰大获全胜》、《春牛图》、《十美踢球图》、《姑苏报恩寺进香图》、《洋灯美人》、《合家欢》、《黄猫衔鼠》等；　 4、戏曲故事，如《杨家将》、《忠义堂》、《西厢记》、《孙悟空大闹天宫》、《白蛇传》、《穆桂英大破天门阵》、《三笑烟缘》、《定军山》、《苦肉记》、《战北原》等。 色彩中的装饰语言表达 早期的桃花坞年画色调浑厚协调，没有过多艳丽的色彩。画 面以褐色为基调，有古朴厚重之感。由于受中国传统绘画的影响，色调相对比较素雅，有文人墨客的气息。 《岁朝图》 《灵台同乐图》 嘉庆时期的桃花坞年画用色要比乾隆时期要浓烈，主要以红、黄、蓝三种颜色为主，绿色逐渐减少，而蓝色逐渐由深变浅。 《美人吸烟》 《美人弹琴》 桃花坞年画采用木版套印,用一版一色传统水印法印刷雕刻细腻，做工精美，以戏曲故事、古典小说和本地生活习俗为主要题材。 构图丰满，色彩明快，富有装饰性；多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法，来表达人们美好的愿望。 曾广泛流传于江南一带和中国许多地方，而且远渡重洋流传到日本、英国和西德，特别是对日本的浮世绘产生了重要影响，被海外媒体誉为东方古艺之花。 制作工艺 桃花坞木版年画制作一般分为画稿、刻版、印刷、装裱和开相五道工序，其中刻版工序又分上样、刻版、敲底和修改四部分，其主要工具为拳刀，同时以弯凿（剔空）、扁凿、韭菜边、针凿、修根凿、扦凿、水钵、铁尺、小棕帚等工具配合使用。套色印刷亦有一套程序，主要包括看版、冲色配胶、选纸上料（夹纸）、摸版、扦纸、印刷、夹水等步骤。 随着社会的发展，古老的民间艺术正在逐渐演化，年画艺术需要传承，但不是一味地禁锢其发展，而是要提取其精神内涵，再利用现代的手法去进行创新。对于桃花坞年画的创新，可以从其风格、色彩、构图、造型等元素抽绎出来，运用到其他艺术体裁中去，这也是对文化的继承与发展。