12中世纪音乐.ppt

第二章 中世纪音乐A.D.5-A.D.14 世界三大音乐文化发源地＝三大宗教发源地 阿拉伯国家——伊斯兰教 印度——佛教 古罗马——基督教 中世纪的音乐文化就是伴随着基督教的形成、发展而发展的，它为音乐的发展既创造了有利的条件，也带来某些不利因素。 概况 背景：A.D.1C，罗马帝国连年战争，奴隶和农民经受着战争带来的灾难，就用信奉基督教作为精神寄托。他们秘密参加祈祷，罗马帝国先是残酷地镇压和迫害，致使成千上万的教徒被杀，而后又进行利用，4C时公开承认基督教，之后不到一年的时间又定为国教，由此罗马成为一个政教合一的国家，构成了中世纪前期的宗教音乐文化。 镇压——利用 5世纪（476年）-14世纪初是罗马帝国封建社会形成，兴盛，衰落的过程，音乐文化是“单声部音乐”时期，半专业化时期，也是向专业化过渡的时期，在后期产生了“复音音乐”。 “复音音乐”是各声部节奏相同（即和声音程）的二（平行四五度）、三声部（六、四六和弦）的多声部音乐。 三位一体的音乐，其中的舞蹈已明显分离出去，音乐成为文学（诗歌）与音乐（旋律）的两者综合的艺术形式。 第一节 格列高利圣咏 中世纪对宗教音乐文化做出重要贡献的是6c罗马教皇格里高利一世（任期590-604）。 他下了十几年的功夫，认真的精选，收集了以往几乎是全部的圣咏，保留其精华，对某些可取的音调中的不足进行修改、加工、并加进自己的创作，汇编成1600多首圣咏，全面而统一地表述了宗教的感情，统一了音乐风格和形式；并制定了统一的唱法；圣咏的演唱场合、规模、适用范围；规定了统一的礼拜仪式及有关教仪。 由于格列高利一世是这类教会歌曲的倡导者、组织者，这类教会歌曲就被称为“格列高利圣咏”。 格里高利圣咏发展到欧洲各地。常被称为“素歌”。 素歌由单旋律来表现，没有和声，没有对位，更没有小节线和节拍记号，完全采用自由节拍，一个诗句为一个音乐陈述单位。 素歌由男声用拉丁文演唱，无伴奏，带有超凡脱俗、醒世空灵的特质。 格里高利圣咏的歌词来源于《圣经》，《圣经》上的赞美诗是素歌中最完美的唱词。 包括：赞美诗独唱、应答圣歌（独唱和齐唱）、应答唱（交替的两组齐唱）和《哈利路亚》上帝赞美歌。 视听：格里高利圣咏-素歌格里高利圣咏-素歌.flv 《哈利路亚》哈利路亚.mp3 中世纪音乐，比古代音乐更加丰富和进步，但却显得低沉，阴暗，给人受束缚的感觉。 这是由于当时教会垄断了官方绝大部分科学文化。中世纪音乐难以摆脱教会音乐的模式，尽管有世俗音乐的出现，但仍然受到基督教会的影响和束缚。 视听：格里高利圣咏-合唱2段格里高利-合唱.flv 格里高利圣咏-合唱.flv 在漫长的的千余年间，中世纪的音乐文化由于教会的束缚而发展缓慢，但另一方面，教会的强大力量使音乐的诸多元素系统化、制度化、规模化，为后世音乐的发展打下了基础。 此后至9世纪，罗马教皇通令全欧各地教堂一律使用“格列高利圣咏”，形成了格列高利圣咏最盛行的时代。 9世纪以后由于教徒对基督教虔诚信念的下降，十字军东征的战乱，加上格列高利圣用的停滞不前，受到世俗音乐的冲击，各地开始不再严格使用。有的进行改革，吸收世俗音乐，造成宗教音乐世俗化。 “格列高利圣咏”的辉煌的时代开始衰落，宗教音乐一统天下的局面也从此被打破。 第二节 格列高利圣咏在教会中的应用 格列高利圣咏是罗马教会的礼仪歌曲。 教会的主要礼仪有两种： 1弥撒（Mass）; 2日课经文（Divine Office）。 弥撒：是罗马教堂中最庄严的仪式，它再现了基督耶稣的献身事业。 弥撒的仪式结构繁琐，全部进行大约要二十几个程序，其中一部分的经文是用来唱的，一部分则是朗颂或读讲的。 在唱的部分有一些唱词是固定不变的，我们称为“固定部分”的“常规弥撒”，其中包括垂怜经，光荣经，信经，圣哉经，羔羊经。 视听：弥撒——光荣经弥撒——光荣经.wma 弥撒——信经弥撒曲——信经.wma 弥撒——羔羊经14_1号弥撒曲_羔羊经.wma 另一部分的唱词会随场合，节日的不同而改变，称为“非固定部分”的“专用弥撒”。 视听：加冕弥撒加冕弥撒.flv 创世纪弥撒era 创世纪.flv 一部完整的弥撒包含了固定部分和非固定部分。 日课经文：是教会中具有特殊身份的人（例如神父等）所使用的祈祷经文。教会每天要按时做圣事（日课）8次，其中包括祈祷、诵唱赞美诗和短歌、对唱和答唱赞美等。日课在音乐上最有价值的部分是晨祷，早祷和黄昏祷歌。 视听：赞美诗《认识你真好》赞美诗-认识你真好.flv 晨祷《晨祷》锦绣二重唱.flv 第三节 格里高利圣咏的记谱方式 最初圣咏不使用乐谱，都凭口授流传。影响音乐的准确性和