第五章 电影叙事　.ppt

什么是叙事 叙事即“讲述”事件，也就是讲什么及怎么讲，这两者是所有叙事作品的基本构成。 从某种意义上说，电影的叙事者是这部电影的最重要的角色，这个叙事者并非一定就是作者本人，他可能是影片中的某个人物，也可能是由作者演化的一个虚拟的角色，有时则是某个人的话外音，有时甚至只是一些字幕。 第一节 电影时间和电影空间 一、电影时空的特点 电影是在时间的推移中展示空间，并在空间瞬即流逝的变换中呈示时间。因此，电影才被称为时间艺术和空间艺术的综合体。 电影中的时间和空间具有一刻不停的双向流动的性质，时空综合又可以通过各种艺术手段呈现单层、复合、多重等多种形态，从而完整地再现客观世界的本来面目，即形、声、运动及其组合，不仅最大限度地还原了人们通过视觉和听觉对于物质世界的感知，还可以表现时间和空间在人的不同心理状态上的变换。 一、电影时空的特点 电影能对现实的物理时间作相等、延长、缩短、停滞、重复等创造性处理，能把过去和未来、现实和回忆通过顺序、交错、颠倒等方式组接在一起，还能运用时间运动中由各单位时间的时值差所形成的节奏感。因此，电影时间是一种假定性的、艺术化了的时间形式，它既可以产生现实时间运行的真实感，又享有现实时间所不具有的自由度。 电影空间同样是一种假定的空间形式。从物质形态上说，电影并非以真人实物呈现于观众，而是一种投射在银幕上的影像。现实中三度空间的立体世界，在银幕上只是两度空间的平面投影，只是靠着影像的逼真和声音的配合才使观众感到错觉的真实。同时，电影通过各种艺术和技术手段，既可以对现实的物理空间作各种变形和取舍，又可以在各种空间之中自由地转换，甚至于创造出生活中根本就不存在的想象的、幻觉的空间。 二、电影时空的构成 库里肖夫在上世纪20年代初拍摄过一个著名的电影段落：镜头1：一位女演员从大街走来； 镜头2：一位男演员沿河走来； 镜头3：女演员向画外微笑； 镜头4：男演员向画外（与镜头三相对）微笑； 镜头五：在一个纪念碑前的林荫道上，两位演员从画面两边走近，会合； 镜头6：两人握手的特写； 镜头7：白色建筑物全景； 镜头8：两人沿林荫道走去； 镜头9：他们登上高大的台阶向白色建筑物底座走去； 镜头10：白色建筑物中景。 二、电影时空的构成 根据文献记载，上述这个段落的拍摄地点分别在五个地方：镜头1的“大街”和镜头2的“河岸”实际相距有三英里的距离，镜头5的“林荫道”则完全在城市的另一个街区，镜头9的“台阶”属莫斯科的一座教堂，镜头7和镜头10则是华盛顿白宫的一张图片。另外，镜头6中的“两只手”并不是那两位演员的手，而是别人套上他们大衣袖的手所拍摄的握手镜头。 这些完全没有关联的地理空间和被摄物，由于组接在一起而顺乎逻辑地构成一个新的空间整体和完整的动作过程。 这个实验充分说明，组接可以创造现实中并不存在的电影空间。 二、电影时空的构成 电影时空是依靠镜头组接来实现的，每一个镜头代表一个时空单位，既表示一段特定的时间，又展现一个特定的空间。两个以上的相连镜头，既可能是同一时间和空间的延续，也可能是不同时间和空间的转换。每一个镜头的时空性质，是受镜头的景别、角度、运动方式、长度以及音画组合等各种因素得以确定的。 相等长度的镜头，固定的景别显得时间长，运动的景别显得时间短。运动镜头，运动速率的不同产生不同的时间效果，快速的推、拉、摇、移、升、降等可加速时间的运行感，反之，缓慢的镜头运动延缓时间的流动。 二、电影时空的构成 在运动镜头中，摄影机的运动方式与镜头内运动物的对应关系也是时间的可变手段。 摄影机与被摄物的同向运动、固定的摄影机拍摄运动着的被摄物、摄影机与被摄物的逆向运动，会产生三种银幕时间：滞缓、常速和加速。 这些由空间展开方式的不同而带来的时间性质的差异，是电影特有的视觉心理效应，电影艺术家正是根据这个效应的原理，通过对每个镜头画面形式的处理完成对观众在观赏过程中时间感觉的控制，从而实现各种艺术意图。 如叠印、多画面（即“分割银幕”)、变速摄影(即“慢镜头”或“快镜头”)、定格等手法是通过电影特技手段所进行的对单个镜头时空的一种特殊把握。 二、电影时空的构成 电影创作是一个先化整为零、后集零为整的过程。 导演先通过分镜头，后通过剪辑，创造出每一个镜头的独立时空。然而，每一个镜头独立时空的真正价值，还要在它和前后相连的镜头组接以后才得以实现。 镜头和镜头一经组接，时间和空间的不同联系就产生了不同的意义。从镜头性质上说，在一般情况下，固定镜头之间(“静接静”)、速率一致的运动镜头之间（“动接动”）、景别相近或长度相近的镜头之间的组接，采用表现常态的时空律动，能够产生一种平稳、流畅的叙述节奏，而固定镜头与运动镜头的组接(“静接动”或“动接静”)、运动速率不同的镜头的组接（“慢接快”或“快接慢”）、景别悬殊的镜头的