2016年北京电影学院视听传媒学试听新媒体创作方向考研考点解析[管理资料].docVIP

2016年北京电影学院视听传媒学试听新媒体创作方向考研考点解析 十、什么是形象思维？ 形象思维以具体的形象作为思维的主要材料，以情感作为思维的中介和动力，并体现出浓烈的创造色彩和艺术家对事物的整体把握。形象思维具有具象性、情感性、创造性、整体性等特点。 十一、什么是灵感？ 灵感是指艺术家在创造过程中的某一时间里，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特点。 十二、现实主义和浪漫主义的基本特征。 现实主义：强调现实生活的客观再现；注重艺术形象的典型概括；主张思想感情的隐性流露。 浪漫主义：强调理想世界的主观表现；注重神奇形象的超常创造；追求情思意绪的个性张扬。 十三、创作风格和创作流派。 1、创作风格：按构成艺术风格总体特征的社会历史、文化心理因素而划分的风格类型形态，包括： 1)个人风格，即艺术家个体风格，也就是艺术产品风格所显示的艺术家个性的独创性，个性特征。 2)民族风格，即艺术风格显示的民族性或民族特征。构成民族风格的因素，包括属于一个民族共同体的自然环境、社会状况、人文精神、文化传统、风俗礼仪、文化心理，以及艺术表现方式、审美趣味等等。 3)地域风格，按地域分化的艺术风格，其构成因素与构成民族风格的因素是相同的，有时民族风格就是地域风格。 4)时代风格，是一特定历史时期的艺术产品所显示的富有时代特色和印迹的风格，亦即艺术风格的时代性或时代特征。 5)阶级风格，即艺术风格显示的阶级或阶层的理想、信念、趣味、爱好，以及所崇尚的艺术和审美的特殊方式。 6)宗教风格，即艺术风格显示的宗教特色，如宗教理念、信仰、仪式、情感，以及所崇尚的典范的艺术形式、美学趣味、态度等等的综合表现。 2、艺术流派：艺术流派，是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉地形成的艺术家群体。 其命名的依据大约可分为下列几种： 以艺术倾向、艺术风格、创作方法等命名。如浪漫派、古典派。象征派、印象派、唯美派、荒诞派等 以艺术大师的名字命名。如中国京剧梅兰芳开创的梅派等，德国戏剧家布莱希特开创的布莱希特戏剧体系 以艺术流派产生的地区命名。如中国的桐城派、岭南画派；西方意大利的佛罗伦萨画派，法国左岸派电影 十四、试述作品的内容和形式之间的关系。 1.艺术作品的内容，是指艺术家体验、加工和存在的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。 2.艺术作品的形式，是指艺术作品的存在方式，也指作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。 3.艺术作品的内容和形式是统一的和不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式有呈现相对的独立性，它不仅可以具有独立的审美价值，而且由于形式的变幻，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。 十五、艺术作品传播的方式。 艺术传播是指借助于一定的物质媒介和传播方式，是艺术信息和作品得到扩展和蔓延，并传递给艺术接受者的过程。 艺术信息、受传者、传播主体、传播媒介是构成艺术传播的4个要素。 艺术传播的方式主要有三种：现场传播方式、展览性传播方式、大众传播方式。 十六、试举例说明艺术鉴赏的过程。 1、审美期待：审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在鉴赏之前或鉴赏过程中，基于个人或社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有审美需求，并希翼在欣赏中得到满足。 2、鉴赏过程：从心理活动来看，艺术鉴赏活动的过程包括直觉与感知、体验与想象、理解与创造三个阶段。 1）直觉与感知：艺术直觉是指人民在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人民在注意审美形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。 2）体验与想象：在鉴赏过程中，主题以自身审美经验为基础，潜入作品规定情景之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成 3）理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术欣赏的目标是接受者再创造的完成。 3、审美效应：审美效应是艺术鉴赏活动的必然结果，也是人们进行艺术鉴赏活动的目的。 审美效应主要有共鸣、净化、领悟三种表现。 1）共鸣：鉴赏过程中，鉴赏者