谈在音乐中的情感体验(论文).docVIP

谈在音乐中的情感体验 摘要： 我国著名的音乐家冼星海说；“音乐，是人生最大的快乐；音乐是生活中的一股清泉；音乐是性情陶冶的熔炉。”生活需要音乐。音乐区别于其他艺术形式而独具魅力，是其他艺术形式无法代替的。音乐已经成为人们最普遍接受的艺术形式之一。音乐学科除了教育学生学习和掌握基本的歌唱知识和技能外，还有一个教学任务就是音乐情感体验，这种情感体验就是对学生进行审美教育，在欣赏中审美，在审美中体验，，这种体验是一种潜移默化的无意识的影响作用，具有很强的内化力。 关键词：音乐、情感、体验、魅力音乐体验，是指通过实践性的音乐活动，使音乐与人的生理、心理相互作用而产生的内在的音乐感受。这种感受能激发出人们精神的火花，拨动人的心弦。在音乐教学中，只有让学生拥有丰富的音乐体验，才能使他们对音乐作品有身层次的理解和产生情感上的共鸣，并从中获得审美满足，促进个性和谐发展。 情感体验教学模式是音乐教学模式最基本的教学模式，它是建构在情境性、动机性、情感性等原则基础之上的；情境性原则是指要充分利用多种教学因素，创设鲜活的教学情境；动机性原则是指运用音乐教学的特有方式和方法，挖掘歌曲中的词曲内涵，激发学生学习的动力；情感性原则是注重丰富学生的审美情趣，提高学生的审美创造力。 教师运用形象直观的教具、生动有趣的语言；丰富多彩的教学手段，唤起学生积极情感，激活学生的主体意识；通过歌曲美的旋律，让学生鉴赏美，并能使自己的情感与词交融、与曲交融、与景交融、与教学活动产生一种共鸣；直接的有趣的音乐活动，使学生更多的得到了尝试性的体验，并能在体验中求得，体验中求乐。情感体验教学模式是音乐教学的基本模式，在唱歌、欣赏、创作教学中拥有广泛的发展运用空间，尤其对欣赏教学更是不可或缺。 三、丰富情感体验的几种方式 1、深化音响感知，丰富学生的情感体验。 在音乐教学中，无论是唱歌课还是欣赏课，都应遵循听觉艺术的感知规律，注重以音乐为本，从音响出发，以听为中心，立足于培养学生良好的听觉感知。音质清晰、悦耳的音响可以给人带来愉悦，并诱发美感的产生。乐曲的情感有长有短、有明有暗，通常与节奏、节拍、力度、调式、调性等音乐要素配合运用，从而塑造出千变万化、绚丽多彩的音乐形象。学生从听音乐中已经感受到作品的丰富多彩和音乐多样的表现手段，诸如不同的速度、力度、音调、节奏、音色等等，正因为不同音乐元素的不同组合，乐曲所产生的效果、意境也就不同。通过欣赏，能使学生较为准确地感受不同音乐作品所表达的不同内容、意境和思想感情。如在欣赏《长江之歌》时，播音员那富有感情的解说，让学生深切地感受到母亲河的勃勃英姿和哺育万象的情操。当高昂起伏的《长江之歌》响起时，学生会情不自禁地赞美长江而歌唱。“音乐内涵的多义，情感的丰富，意象的漂浮不定，让人在多次重复的欣赏中引起不同的想象、联想，获得种种不同的感受。音乐形式的复杂、丰富，音响在时间中的不断变化伸展，也会使欣赏者在反复的聆听中获得多层次的审美感受。”可见只有反复聆听、多次体验，才能想象出音响背后多彩的画面，才能体验到音符串起的各种情感，才能获得丰富的音乐感知。 2、发展联想和想象，丰富学生的情感体验。 与相关文化相结合，丰富学生的情感体验。 　音乐结束了,但它留在每个同学心中的真挚情感却是永恒的。情感体验是上好音乐课的关键,通过丰富多彩的教学内容和形式,充分调动学生的感知觉,使之在主观情感上得到审美体验、情感升华、心灵净化,这样的音乐教育要比任何说教都来得更自然与真实。正如贝多芬说:“音乐使人的心灵迸发出火花”。