京剧服饰化妆简介概要.ppt

模板的使用 京剧是国粹之一，其服饰也带有强烈的中国特色。京剧服饰分为大衣、二衣、三衣和云肩四大类。 大衣 大衣是京剧服装内部分工的行当之一，它的存在是为演员创造角色服务。 大衣类中的服装名称有： 蟒、改良蟒、旗蟒； 官衣； 开氅、鹤氅； 帔； 八卦衣、僧衣、褶子、宫装、古装以及其它服饰配件。 男蟒 男蟒绣满龙纹。戏衣中帝王将相将“龙”定为专用标志，张牙舞爪戏弄着火焰熊熊的宝珠，作为封建权威和尊严的象征。其纹样有团龙、大龙之分，根据人物的年龄、社会地位、性格、脸谱等分别穿用：帝王穿黄色绣五爪团龙蟒，包拯、张飞等穿四爪大龙(独龙)蟒。蟒袍下摆饰“ 旭日海浪”，与生活中的实物基本相同。下端斜向地排列着好多弯曲的线条，名谓水脚。水脚之上还有许多波涛翻滚的水浪，水浪之上，又立有山石宝物(俗称“海水江涯”)。 它除了表示绵延不断的吉祥含意之外，还隐喻着“一统山河”和“万世升平”的寓意，突出了穿戴者优越的地位和权势。 女 蟒 戏曲中女蟒的款式与男蟒基本相同，但有着自己独特之处。首先是它的尺寸短（一般约三尺二寸左右），长仅至膝部，身后无摆，周身单镶黑宽边（波线式）。以平金绣云，绒绣仙鹤。一般的肩膀上加罩云肩。女蟒的颜色比较少，只有黄蟒是皇后专用的，红蟒是王妃、贵夫人穿用的。秋香色的蟒是老年的贵夫人(一般由老旦扮演)穿用的。女蟒的刺绣和花纹，一般是丹凤朝阳再加上日、月、海浪、水纹这样一些图案。 改良蟒 改革的产物，它不仅吸收了中国古代草龙纹样以取代繁琐的清式龙纹，而且又删去了下身的龙纹，连蟒水上端的江牙、日、山等纹样也简化掉了，使服装更显得简洁明快。这种草龙改良蟒，兼有“学士官衣”的特色，并且也是以束软带取代挂玉带，因之，它只适用于身份低于重臣、而又高于一般官吏的某些人物。服装为秋香色。草龙采用平金绣，蟒水为弯立水，绒绣。 旗蟒 满族人因隶旗籍，所以称为旗人。旗蟒原是指清朝满族皇后所用的吉服——朝袍。这是保留在京剧传统服装中为数不多的清代服饰原型之一，当然，它也是经过了一定艺术加工的。 成为戏曲服装后，它已失去了历史朝代的规定性，而被纳入了程式的轨道——通用于中国古代少数民族（即所谓“番邦”）统治阶层的贵族妇女。使用时，内衬“领衣儿”，外挂朝珠。 官衣 官衣是文官的官服。用于中级文官(个别情况如新科状元、婚典新郎等也用)。源于明代官服—盘领窄袖大袍。其形制，基本与蟒相同，唯不绣纹样，用素色缎料制成。胸前与后背各缀一块方形“补子”，上面绣飞禽及旭日海水。明、清两代，以“补子”纹样区分官阶、身份，文绣飞禽，武绣走兽，所绣纹样皆有严格规定。但京剧眼装官衣上的“补子”，仅起到艺术符号的作用。 官衣以眼色区别大致的官级：紫色、红色表示身份品位最高，蓝色次之，黑色最低。凡穿官衣均佩戴玉带。 开氅 兼有大衣和外套的作用，属便装。主要是武将穿，一些寨主、侠客、武士们也穿。 这也是戏曲舞台上扮演文官武将和中军的服装。宰相之类大臣告老还乡时，也穿开氅。一般不绣花卉图案，常绣狮子、虎、豹、麒麟、草龙、宝相花、八宝（轮、罗、伞、盖、花、罐、鱼、长）及文物博古等图案。 开氅的式样是：和尚领、斜大襟、宽袖、带水袖，左右胳肢窝下边沿着开衩的地方还有两条硬质地的宽连，开氅的长度到脚面。开氅的颜色有红、杏黄、蓝、白、黑、紫、绿、粉红、古铜、天蓝、草绿等，可以鲜艳轻快，也可以辉煌沉着。这些颜色的用法跟人物没有什么直接的关系。 鹤氅 在戏曲舞台上，凡穿鹤氅的人物多为仙人、道士，手中必拿羽毛扇。此外，仙鹤图案还象征长寿与高雅。一品文职官员的朝服补子(品级标志)，也都绣有仙鹤，又称“一品当朝”。穿用人物有《三请诸葛》中的孔明。 帔 帔，即对襟长袍。是京剧是帝王、中级官吏、豪宦乡绅及其眷属在家居场合所通用的常服。 款式：对襟，半长大领、阔袖（带水袖），左右胯下开衩，男帔长及足，女帔稍短（仅过膝），周身以平金或绒线刺乡图案纹样。 褶子 褶子在传统戏衣中用途最广，男女老少、贫富贵贱 、文武通用。分花、素两大类。花褶子中又有“武生褶子”和“小生褶子”之分。 女褶子分“大襟”、“对襟”两种。大襟多为素花，老年妇女所穿用；对襟多绣鲜艳的角花，是小姐的便服 ；高领青素褶子，又叫“青衣”，是剧中贫苦妇人穿的，如《铡美案》中的秦香莲。 男褶子样式为大领、大襟、大袖带水袖，襟长及脚面，大致归为花、素两种。花褶子的基本色要与演员的身份、行当相吻合。花脸要求粗犷大气，武生则要稍细致，小花脸用散点式或小碎花，小生扮的角色花样更多 ，因此褶子的颜色和样式也更繁。 宫装 也称“宫衣”，属于女用常礼服。用于皇妃、公主在一种比较随便闲适的后官场合。宫装虽然极为华丽，但规格低于女蟒，不能用于庄严隆重的环境。 形制是：衣裙一体(上衣下裳相连)，? 圆领对襟，阔袖(袖口大镶大沿，具有清代满族妇女服饰的典型特征)，肥