从艺术观分析构建媒介艺术素养教育学科平台可行性.doc

从艺术观分析构建媒介艺术素养教育学科平台可行性9099个字 马希平 马静 （四川音乐学院） [摘要]事实上，从1997年起我们已经讨论了太多的关于媒介素养教育必要性、重要性、迫切性。但是，却我们没有过多的去思考作为先进媒介素养教育的历史演变进程。到2004年为止，媒介素养教育构建仍停留在起步阶段且少有建树。而当我们所处的时代不再依赖传统的职业资源；而当艺术教育真正成为一种文化教育；媒介艺术素养教育学科就会成为一种可能。因为，在应试教育的硬性规定很难为媒介素养教育主动让出时间的情况之下，选择构建媒介艺术素养教育学科从绩效上讲是部分价值大于整体的双赢，是充分满足大众对于高等教育价值的迫切需求和全面关照艺术教育的双赢。 [关键词]时间窗口、现代艺术、媒介艺术、文本阅读鸟巢效应 如果我们用钟表面一周来代表三千年（亦即人类开始使用文字系统以来的那段时间长度），那么印刷就会是九分钟以前发展起来的，电影和摄影是三分钟以前，无线电是二分钟以前发展起来的。一分钟以前有声电影出现了。电视只不过出现了十秒钟，计算机是五秒钟，通信卫星是最后一秒钟出现的，而激光还不到一秒钟。(media education)。即使是对于专业化教育而言我们媒介教育也是不充分的。另外，对于面向全社会实施的媒介素养教育而言又是目前国情所不允许的。事实上，我们从97年起已经讨论了太多的关于媒介素养教育必要性、重要性、迫切性等等。但是，我们没有过多的去思考作为先进媒介素养教育的历史演变进程，没有过多的去思考中国目前的经济支撑环境和文化环境下实施的可能性。构建媒介教育的面向始终在专业化和大众化两者之间游离、波动，以上种种恐怕是此项研究进展不大的重要原因吧？让我们站在文化艺术角度设想，当艺术教育真正成为一种文化教育的时候，媒介艺术媒养教育学科是否会成为可能？还是让我们打开媒养艺术世界的时间之窗吧？ 二、端口前移的客观事实 西方发达国家从一开始，早期的媒介素养教育就是围绕知识（电影美学）系统而展开的基础的普及学科。80年代科学家钱伟长有一个讲话，其内容大致为：“最近，我发明了两个专业，一个是影视艺术和技术专业。因为现在搞音响、光线的人不懂得艺术。比如说一个人发火了他的声音是高还是低呢?肯定是高的，可是根据电影的剧情要求是很低的，为什么? 因为搞音响的人看声音抬高了就赶紧调低，他们不懂得艺术，结果使人物的形象很吓人。还有光线的明暗问题也是艺术，有些场面光线很暗，调光的坐怕不亮就暗中把它调亮，结果破坏了效果。其实艺术跟光线是完全吻合的。有一次，一个国外艺术团来北京表演，人家演奏得很好，可是走的时候送给他的那次录音人家却不要，因为录音效果太糟了。本来音响效果应是该强的就强该弱的就弱。但那次录音却是弱的变强，强的变弱，效果很差，因此人家不要了。问题在于我们搞艺术的人不懂得音响工具，只好请有关专家来，但这些专家只会搞音响而不懂得艺术，于是就产生了上述一系列的问题。所以，我就提出应培养“舞台技术员”，他既懂得艺术同时懂技术。因此，建议搞一个专业，就是影视艺术和技术专业”。这个例子在当年可以说是很典型的，但是现在回想起来，讲话本身仍然忽视了国外发达国家关于前瞻性媒介素养培养的这一事实。 比如：在新西兰，媒介素养教育一般合并在语言课程中讲授。在中学教育的最后两年，电影、新闻学和其他媒介课程明显增多1994年4月,经总统克林顿签字生效的“目标2000 美国教育法案（the Goals 2000: Educate America Act）”鼓励学校在九个核心学科中制订自己的内容标准，这九个学科是：英语、数学、历史、科学、外语、公民教育、经济学、艺术和地理学。其中艺术学科的课程内容标准包含小学和中学各年级的媒介素养教育内容。20世纪50年代末至60年代初，英国媒介教育潮流是“流行艺术” 的美学范式。这一时期的学者认为，电影文化中也不乏一些同传统意义上高雅文化相当的高品位、有价值的作品；这种媒介教育观认为，有必要让学生区分而不是抵制媒介，大众文化同严肃文化一样也可以提供真实可靠的艺术品。 因此，国外的专门影视学校极少涉及这一方面的教学内容，但学生所处的媒介素养环境就决定了他进入影视学习之前已经完成的大学教育所需要的通识内容。实际上在无形中解决了由媒介基础向专业教育的完美过渡。而我国的影视教育就大不同了，各专业学生在进入专业学习前至少有一个学年进行全面的视听媒介学习，了解影视制作流程，培养协作与沟通能力，之后再进入具体专业学习。这些都说明了国外在影视方面的媒养教育的时间窗口较之我国是大大前移了很多。 有观点认为：中国的媒养不能在起步时期就走在时代后面，起步晚并不能说完全是一种落后, 而是起步就有了可以与世界阔步的制高点。我认为这样的观点过于乐观和不切中