2．装饰纹样图案设计-艺术系.ppt

本章小结：通过本章学习，学生可以从工业设计领域的造型图案、纹饰图案；服装设计领域的面料图案、结构图案；平面设计领域以及空间设计领域的室内、室外四个大方向进行学习研究。充分掌握装饰图案在各个领域应用的技法和创作要求。并根据不同领域的要求合理的进行设计。 思考与练习： 装饰图案在工业造型、纹饰、服饰面料图案、建筑环境和平面设计中的不同风格与特点。 一、思考题 1、装饰图案在工业造型上的应用？ 2、装饰图案在服饰面料、服饰造型设计上的应用? 3、装饰图案在平面设计上的应用？ 4、装饰图案在室内、外环境艺术设计上的应用？ 二、练习题 根据自己的专业方向或喜好，设计一幅装饰图案并进行应用。 延安大学创新学院艺术系 主讲教师：孙斐 装 饰 图 案 本章知识点：本章主要介绍装饰图案在不同设计领域的应用特征和应用范例。 学习目标：要求学生掌握不同设计领域中装饰图案的风格特点及应用。充分把握装饰图案在各个领域应用的技法与创作要求。主要从工业设计、服装设计、平面设计以及空间设计四个大方向进行论述，并根据要求合理的进行设计。 第一节 装饰图案在工业设计中的应用 一、应用概述 工业设计（Industrial Design）是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，涉及产品造型、色彩、图案、人机工学等方面的内容。工业设计又称工业产品设计学，是一门综合性将工业产品加以美化与功能化的学科。其理念是“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。工业设计在企业中有着广阔的应用空间。工业设计不仅要表现产品的三维效果，还应在产品中搭配与之适应的图案，增加其装饰性，并从生产的角度来检验设计。 工业设计的图案设计包含两部分内容：一是造型结构，二是装饰纹样造型。 二、经典解析 1．造型结构图案设计 工业设计是实用性、严谨性的艺术，创作时更加强调对称与均衡。统一与变化、对比与调和、均衡与对称、节奏与韵律、稳定与轻巧、比例与尺度都是产品造型常用的美学法则。 2．装饰纹样图案设计 在造型创作的基础上，适应时代的发展，增加与造型相适应的装饰纹样、色彩以及材质的表现。工业产品设计中增加装饰性的图案与色彩，可以使原本生硬、严肃的工业造型增加柔性的美感，变得更加人性化，更和谐，更富有美感和装饰性。工业产品的装饰图案设计多采用概括简化、夸张变形、拟人拟物等变形手法。 第二节 装饰图案在服装设计中的应用 一、应用概述 服装设计（Fashion Design）是科学技术和艺术的搭配焦点，涉及到美学、文化学、心理学、材料学、工程学、市场学、色彩学等要素。服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行打版、缝纫的制作，达到完成设计的全过程。” 图案、绘画基础与装饰造型能力是服装设计师的基本技能。只有具备了良好的图案、绘画、装饰基础，才能通过设计造型准确的表达设计师的创作理念。 服饰图案设计是服装设计的重要组成部分，与服装款式设计相适应。 二、经典解析 1．服装图案题材设计 图案是继款式、色彩、材料之后的第四个服装面料设计要素。服装面料上的图案已成为人们追求服饰完美的一种特殊要求。在服装面料设计中起到极大的装饰作用。按 照图案题材的不同，服饰图案可以分为 花卉植物类、动物类、人物类、风景类、 几何类、肌理类服饰图案。每种题材的 服饰图案又有着各自的风格特征。 花卉植物类服饰图案 动物类服饰图案 由于图腾与崇拜，人类早在几千年前就开始了对动物形象的描绘。动物与植物花卉不同，动物具有各种表情、动作、神态。可以使用剪影概括、夸张变形的表现来创作动物图案。 人物类服饰图案 主要描绘人物造型及动态特征。服饰图案中人物题材的图案没有花卉、动物多。由于人的性别、年龄、职业、种族等构成要素的不同，对人物题材的服饰接受程度也不同。 风景类服饰图案 由于地域、国家文化的差异，风景类服饰图案成为表现各国文化风情的图案载体，体现了各国不同的风土人情。各国不同的自然景象和建筑景象为风景图案提供了丰富的图像资源。天空、地面、山川、河流、村舍、楼房、街道等图形，或采用黑白照片的剪影，或采用抽象、概括的平视体构图，抑或采用立体的空间构图形式，使风景服饰图案的创作更加丰富多变。 几何类服饰图案 几何图案属于抽象图案的范畴，它多由点、线、面等元素组合而成，可以把其看成是具象形态的概括与升华。是许多设计师所钟爱的表现题材，在现代服饰图案设计中占据了重大的篇幅。几何图案包括格子图案、条纹图案、棋盘图案、菱形图案、线状图案、点纹图案等。 肌理类服饰图案 肌理是指自然界中事物的表面纹理变化。而肌理图案则指由模拟自然形成的天然纹理构成的图案。众所周知，艺术设计诸门类最终都离不开技法的表现，而不同的肌理又构成了丰富的视觉与触觉，给服饰图案设计带来了更广阔的遐想空间。肌理以其极具表现