徐静蕾电影导演特色分析.doc

徐静蕾作为一位７０后的年轻女导演，在她的电影中,女性总是被放置于叙事的主体位置,并常以女性独白推动整个剧情发展,试图在电影创作中创造“一种极端强调个人化的生存感觉和女性的独特品质的语言方式,并以此种姿势重新对自己的女性身份进行确认和定义,以颠覆男性中心主义”。 徐静蕾的导演特点： 一、以女性形象为表达的重心，将男性形象边缘化模糊化。 徐静蕾着重关注对女性命运的展示、把握，以女性与社会、家庭、其他女性之间各个角度的人物关系中提取和探讨女性命运，对男权社会和男权意识进行冷静深刻的反映和剖析，表现出明确的女性主题和意识。 她的电影的叙事母题是对女性成长经验的抒写,进而以女性视角对其进行审视与剖析。这其中包括对女性成长经验的表达和审视、自我成长经验的质疑与反思两方面。 可以这样说，徐静蕾电影是当今中国女性电影实践的自觉之作，它预示着中国电影的一个新的发展方向。 当今社会，找工作难，找个好工作更难，对于女性尤其如此。在新剧《杜拉拉升职记》里,女性“他者”形象的弱势地位则更被放大化。在影片中,杜拉拉从国企辞职,转入外资企业的主要原因是因为在职场中遭受到了上司的“性骚扰”,面对法律中的“灰色地带”,杜拉拉选择的是无奈的辞职逃避。因为她对工作的追求而不得不牺牲自己的爱情,也显示出当今女性仍无法兼顾事业和家庭的悲哀。但这部影片广受白领职场女性的追捧也证明徐静蕾视角下的杜拉拉在某种程度上担当起了当今职业女性的传声筒,向观众较为真实的展现了新世纪中国职业女性较为真实的生活工作状态。她在事业上取得成功的同时又收获了爱情，很值得普通女性去关注去参考。 根据外国名著改编的影片《一个陌生女人的来信》，则向观众述说了一个女人暗恋、单相思、舍其一生执著地追求爱情的故事。一个女人生活的全部，难道就只是爱情？对于爱情的执著，难道就是她活在世界上的唯一理由？这里女性主题已被置换为对现实的思考，而超越了性别本身。 徐静蕾电影中的女性角色总以处在社会边缘化的缺失形象示人。《我和爸爸》里小鱼始终是靠依赖别人而活。《来信》中陌生女子的形象宣扬女性的独立与自主精神,表达现代女性对爱的自我感受,然而这种飞蛾扑火自我毁灭的爱情是以女人心灵和肉体的巨大创伤为代价的,《梦想照进现实》里的女演员虽然有着主动的话语权,但在不断的质疑与自我否定中,她不自觉地自我回归到宽容、善解人意的传统女性角色中,而这也正符合了男性心中理想的女性特质。 二、善于根据不同的内容采用不同的形式来表达 《杜拉拉升职记》的节奏十分明快，跟现代社会前进的步伐很合拍，充分反映了现代女性白领所处的困境和挑战。豪华的办公大楼，严密的组织机构，霓裳幻影般的职场达人，优秀的企业文化，影片中融入了许多现代元素，来表现杜拉拉经历的各种职场磨炼和情场浪漫。 影片《一个陌生女人的来信》则用舒缓的节奏和音乐相配，以旁白与画面结合的形式讲述故事。激情化作清新淡雅的对白及独白, 很轻柔很平静，如烟似雾般地弥散在整部电影之中。 《我和爸爸》在平淡的叙事风格中演绎复杂的情感，而镜头语言恰好成为微妙情感的记载体。没有什么大起大落的情节, 人物的心理活动也是由叙述者以平静的语气作以独白, 但电影中的情感在平淡之中变奏, 就像海浪, 每一层波浪都来自海底的悸动。 《梦想照进现实》以纯对话形式对“梦想”、“现实”等许多人生哲理进行探讨。没有复杂的人物关系,没有频繁的场景转换,纯粹的言语交锋中,徐静蕾试图还原生活的真实,展示本我的生活状态。 善用母题“成长与拒绝成长” 《我和爸爸》中, 小鱼是在父爱回归的亲情中实现了自我的救赎。少女小鱼的母亲因车祸去世, 从此她同“ 从未谋面” 的爸爸开始了相依为命的新生活。从陌生疏远到相依相守,看似另类的父女关系下实则蕴藏的是平凡亲情的真挚表达,几经曲折的心路历程最终收获的是对生活的领悟和自我的成长。 《我和爸爸》对女性成长的讲述依然借用了“ 涉世” 的模型, 但“ 社会” 被转化为家庭。用小鱼与父亲的冲突象征“涉世”少年与世界的冲突,这种以小见大的表现方式,平淡中透着真挚,更能引发观众的情感共鸣。 只有在经历了结婚、怀孕、离婚这一生活的循环后, 小鱼才明白了父亲的关爱, 对父亲的过去也能够有所理解。对于女性来说, 成长是在家庭中学会接受“ 与我们所爱的人的不完美的联系”。 《一个陌生女人的来信》中的女主人公在对爱情的追寻与坚持中完成了从女孩到女人的心灵蜕变。少女时期的情窦初开像是一种隐性的讯号,夹杂着崇拜、迷恋等模糊不清的情感，一旦被她定义成所谓的爱情,对男作家的渴慕与爱恋就如同最原始的生命能动力一般,推动她迅速地成长起来。从初为人母,到生命结束,女孩用尽余生始终坚守着萌发自少女时代的爱情,却又不求回应秘而不宣,这又是