冈特·兰堡的历史.ppt

冈特·兰堡 简介 1938年 出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨。 1958～1963年 （20岁～25岁）在卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术。 1960年 22岁的冈特·兰堡在法兰克福成立了自己的图形摄影工作室。 1963年 （25岁）毕业于卡塞尔美术学院。 1964～1973年 在斯图加特和美因河畔的法兰克福创办个人设计事务所。 1974年 至今为国际平面设计联盟会员（AGI）。 同年，36岁的兰堡受聘为卡塞尔综合学院图形设计教授。 1987年（49岁） 任卡塞尔视觉传达教授。 1993年（55岁） 至今任卡尔斯鲁厄国立设计大学一级教授、副校长。 1997年（59岁） 担任江南大学名誉教授，国际广告设计研究中心名誉主任。 冈特·兰堡被称为“德国视觉诗人”，并与日本的福田繁雄、 美国的西摩·切瓦斯特并称为当代“世界三大平面设计师”。 冈特·兰堡 设计风格 从1960年学生时期到20世纪末，兰堡在近四十年创作生涯中，创作了200多件代表作，基本上可以划分为三个时期： 60年代 绘画图形广告时期 70年代-80年代 摄影图形广告时期 90年代 符号性图形广告时期 兰堡 60年代的绘画图形广告造型优美，表现自然，深刻，注重画面整体设计意念的把握，尽可能摆脱纯绘画艺术中直观的写实表现。 八十年代的摄影图形广告风格是兰堡的又一个顶峰时期，兰堡风格也好，德国风格也好，摄影图形都把广告艺术带入了一个新时代，引导了国际潮流。 他为慕尼黑费舍尔出版社涉及的系列招贴作品表现了兰堡对朝现实主义的理解和发展。 他善于用摄影手段表现梦幻世界与现实世界，虚与实之间的关系，注重把一种元素的叠合视感作为强烈的对照物研究，他的招贴作品以其悉尼的写实性摄影图形著称，他感兴趣的是物体、照片和抽象概念的综合艺术效果。 这个时期的摄影招贴作品不仅感染了观众，也是摄影艺术家们感觉到了摄影艺术的自我价值和应用价值的存在。 90年代，当一批设计师陶醉于摄影招贴时，兰堡的思维又一次起了变化，单纯、简洁、明了、注重视觉力度又成为他追求的新风格。 最能代表兰堡风格的时期应该是80年代左右，在这一时期的作品中，除了表现出一种非凡的想象力之外，他的摄影蒙太奇手法在当时还没有计算机技术的条件下，用暗房手法来完成，是我们今天难以想象的。 他本人认为他早期的作品从艺术性来说，比后期的作品要更和谐，由于手头的设计任务越来越多，他不得不常常把印刷的事交给印刷厂负责，这一点他曾自责说这将给他的作品带来灾难性的后果。 冈特·兰堡 作品 在30年的职业生涯中，兰堡设计了几千幅招贴。他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖，并被多国博物馆、大学以及文化机构收藏，兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场，在基于视觉传达功能的基础之上，把设计当成诗歌那样创作，高度地个人化、自由化。他更加强调自我意识和对生活的领悟，在视觉效果上追求视觉冲击力，强调平面效果的突破。 纵观兰堡的设计作品，可以看到兰堡在自己的平面世界里追求艺术的自由。兰堡常常对自己的学生说：“诗、艺术和文学是人们每天都能感受到的，它无处不在，人们只要去观察它就能发现它。” 兰堡的作品发现了很多存在于生活中的艺术，他把一些生活中常见的主题作为创作元素，加之艺术的处理，使其具有另外的一些象征含义。同时他的作品容易让人联想到法兰克福学派的左翼思想--冷静而执着。兰堡承认自己是左翼激进分子，他执着地用理性主义、弗洛伊德主义的心理结构理论看待当今社会的进步。他的这种执着直接地反映在他的作品中。 冈特·兰堡 作品 式样的转换 式样的转换是指从一种组成形式转换到另一种组成形式。这也是兰堡创造中经常运用的设计方法。 　　书籍是兰堡创作的另一个设计主题。在兰堡眼中，书籍能给人带来光明和希望。他每年至少为S·费舍尔出版社设计一幅招贴。这个系列作品中展现了平面书籍给人带来的想象空间十分广阔。他往往把平面设计元素分成几个层次。 如图一中的书被手握住，这只手由平面转向立体，书似乎悬浮在空中并投下阴影，营造出一种失重的空间感。它传达了把握住了知识就拥有了力量的设计理念。 冈特·兰堡 作品 张力