[建筑]金贝尔艺术馆.doc

路易斯康的建筑哲学思想??一、追本溯源—起论点1.打破既有的原则2.回溯问题的起点3.建筑的本质?What?was?has?always?been.??????What?is?has?always?been.???????What?will?be?has?????????????always?been.二、师法自然(自然而然的本然)?1.效法自然中动态平衡的特质--?打破因袭勇于求新求变?打破和谐--打破建筑中的必然性与单调感?2.效法自然纪录的特性--?在建筑上可将构造的程序作为表现的主题。?3.遵守自然中的物性与本质—与砖的对话?????遵守材料的特性，尊重物性，才能达到和谐之美。三、相信直觉??知识可以激发我们的直觉，直觉是可以培养的，领悟全凭个人的修为，无法与他人分享。四、由形迈向设计???形是对物性的领悟?realization??Spoon?is?not?a?spoon.???形是本质(form?is?what)?设计是实践(design?is?how)????设计≠设计品???形→设计→设计品???设计是手段、不可听、不可见，只是求诛本性，而存于心灵。五、表现--人之存活于世的目的就是表现???Kahn以光明与静谧来象征外表与内在表现欲的二元性，静谧是存在之欲，而光赋予此存在之外相，由光到静谧以及由静谧到光的路径就是灵感孕育的环境，表现欲与作品的可行性能在这条路上相逢。????????????表现是生命世界共有的特色?，有生命就有灵魂，也就存在着表现欲。这就是有情的生命世界与无情的物性世界最大的差异。Kahn设计理念的精髓即在於「求教於无情世界的物性，融合创作者有情的表现，成就一件杰作，人能自然所不能，自然能人所不能，二者互补，就成一个完整的宇宙? 路易斯.康曾经认为：光，是人间与神境相互对话的一种语言，并且是人性与神性共同显身具象化的领域。 由康所设计的金贝尔美术馆也许可以为人们解读出康的建筑作品里所蕴含的“对话”情节。金贝尔美术馆位于美国德克萨斯州沃思堡的郊区，于1972年建成。该馆主要收藏19世纪的艺术作品与古代美术作品。在一个空旷而景色优美的公园之中，美术馆外部表现得有些峻峭，建筑的外观形象处理得娴静、简朴，自远处观望，其严肃的个性会给人以刻板的印象。康在此展现了其个人对于建筑材料的偏好：将混凝土柱和薄壳形拱顶结构裸露在外，而非承重墙则采用罗马灰华石及玻璃板，以满足不同空间和位置的采光要求。灰华石及玻璃板同混凝土之间没有过强的对比，所形成的空间质感近同，肌理混合为一。在这样做的同时，康也流露出对建筑所在地段的关注与尊重。 路易斯.康认为，艺术作品应当在自然的光环境之中被欣赏，以便空间达到一种“人—美术—大自然”相互融合、彼此促动的环境效果。美术馆建筑物的外观严谨、对称，在内部，建筑上部为尺度较高大的半筒形式，并且采用了穹隆式天花，而采取这两种手法的目的是要将外部的自然光线自天顶引入室内。顶部起到自然光漫射入内的作用，呈现出空间的丰富性和新颖性。空间中充满活跃生机，光弥漫其间，连续的拱顶以相同的格调重复出现，构成空间主体的薄壳被采光中庭和可以灵活变动、拆换的展板所分隔。在九米多长的空间中行进，可以体味空间由光构成的序列，沿途还有一些横向交叉连通的空间，清水混凝土上的光起着空间引导的作用，光引发空间的节奏感，室内空间随着外部环境的变化而产生丰富的表情。这种以洗练、平易的方式去表现光空间的手法，表现出建筑师沉稳的设计理性。 在金贝尔，康把自然光分为来自天空的光以及从内庭进入的光，前者生机盎然，以绿为属性。 上世纪初，世界建筑领域进行过一场针对“现象学”的哲学运动，其主旨在于：研究对象是以研究者的直觉、回忆、判别、想像、经验等状态出现的，现象本身只能如此显现。路易斯.康便是这种现象学背景下的建筑师，他在设计中多依赖自身的感性论断，所以他的一些作品较难明白，但是在其建筑上体现了回归事物本身的原则。康经常这样问，“建筑物想成后者可使观者感受外部空间的变化，带有银之韵味，光源呈现出带状，空间形态已不再沉重。内庭中的各类植物及塑像、光线与景观共同构成了一种较为纯粹的背景。在这里，光可自以铝构件制成的曲面天顶和穹隆顶均衡地流进室内，艺术品不会直接受到影响。自然光线的自由进入使得美术馆的照明效果非同一般。 沃斯堡现代艺术博物馆(modern art museum of fort worth)竣工于2002年10月，位于美国德克萨斯州沃斯堡市郊外城市公园的一角，毗邻美国二十世纪的巨匠路易斯·康(louis i.kahn)设计的金贝尔美术馆。是一栋两层楼的建筑，站立在一大片铺满碎石的水池中。和路易斯?康一样，安藤也是素面水泥的爱用者，不过这栋建筑使用了大量的金属和玻璃，比较具有