2006春天生命中的艺术花火.ppt

身為一個為了藝術而有所追求的人， 活在一個對藝術具有窒息力量的時代中， 我不知道自己是幸還是不幸。 * 李朝進創作『李朝進』 ～李朝進 孤獨， 是免不了的，但也因孤獨， 個人的藝術生命才能自成一片天地吧！ 我的出生，正是在台灣宿命的歷史夾縫中。 1941年1月20日，我出生於台南縣永康鄉大灣村的鄉下農村， 同年12月，日本偷襲珍珠港，美國對日本宣戰，太平洋戰爭拉開序幕，台灣從此陷於二次世界大戰的戰火中。 每當警報響起，只見家人倉皇無助的祈求上蒼，朝不保夕的陰影壟罩著週遭。 生命的脆弱和無常以一點一滴的滲入我蒙昧的心靈之中。 洞中歲月 為了躲避空襲，家人在屋舍前面的空地上挖掘了一個三米深的防空洞。有時候父母外出，我常獨自一人在洞內守著寂寞，守著恐懼。 日後，我常獨自關在畫室裏，甚至整年不外出做其他的活動，學生都笑我「自閉」，卻不知這只是「洞中歲月」在我生命中所形成的慣性。 我在缺乏中追求，才使追求顯得更有意義； 我在矛盾中抉擇，才使抉擇顯得更有決心。 這一切雖然使我自我邊緣化， 卻也讓我感到自己是在作自己的主人； 我在外界之外，在內心之內，走一條自己的路， 依照自己的方式去安排生命和生活。 我被疏離？還是自我疏離？我想都有吧！ 我與這個社會的互動，是被動也是主動的。 孤獨，是免不了的， 但也因孤獨， 個人的藝術生命 才能自成一片天地吧！ 我著手寫下自己的心路歷程， 一方面是要藉此審視自己的過去， 以醞釀未來的生命及生活規劃。 回憶， 可以使人對自己產生活第二次的刺痛感，並自其中得到引起那些痛感的訊息，使自己更瞭解存在的意義。 人來到這個世界上，是自己無從選擇的， 一旦呱呱墜地，被拋入一個特定的時代中， 生命便無可逆轉。我的出生，是在台灣宿命 的歷史夾縫中。 白天疲累的工作和人際關係上的衝突、挫折，使心理特別脆弱，寂寞的感覺卻像是反身自噬尾巴的蛇，鄉愁便這樣被喚起，十歲左右那段初識生計不易的日子，常會在身心俱潰的邊緣把自己拉住。 那段日子裡，大人們天一亮就去下田，一家人整天要用的水，都是我那狹小的肩一桶一桶挑回來的，台南鄉下在港都的夜裡浮現，浸在熾亮陽光中的農舍，湛藍得飽和的天空，都強烈的在腦海中拼印成一幅幅圖畫。那一系列「古厝．青山．紅太陽」的水彩既是對我當時如火如荼的美術鄉土運動的回應，更是尋求自我平衡的一種心靈發洩。 然而，那種在生活掙扎的間隙中 與藝術所作的簡短的對話， 畢竟只是情感的投射， 每當一幅作品完成後， 我常隱隱感覺到深沈的飢渴， 而忍不住自問：這就是鄉土嗎？ 或者竟只是我把自己放逐到藝術伊甸園外之後， 以最本能的懷鄉方式， 紓解自己所承受的現實的壓力？ 美術鄉土運動這種自覺主體 與認同主體之間的差距， 當時不但困惑著我，共使我難以在 有關鄉土題材的創作上持續下去， 而不得不停筆，並在1979年出版水彩畫集， 將一系列鄉土作品歸入自己的生命檔案。 直到我開始去接觸中國古畫及骨董，並逐漸深入去認識，我感到難以接續上得文化斷層才隱然有了可尋的脈絡。我的「青銅之夢」銅焊畫中流動的古色斑斕，又再度從歸檔的歲月裡發出召喚。 在古陶瓷的漢唐名器上看到生死榮枯， 在宋元的青瓷上看到虛靜閑和， 從明清的色釉瓷上看到繁「紋」縟節。 在將近十八年斷斷續續的畫廊生涯中， 我目睹繪畫潮流的來來去去，起起落落， 也看到了許多藝術家的沉沉浮浮，聚聚散散。 在這林林總總的滄桑與流變中， 我自己也曾是一葉過水的帆，也曾不知幾度帆降帆升。 不可否認的，藝術與社會之間的互動，對我產生過一定的影響， 無論是新與舊之爭、東方與西方之辯、鄉土與西化的論戰， 我即使沒有親身參與，但也都曾思考過、觀照過， 且在藝術創作上留下過淺淺痕跡。 然而，整體來說， 我比較喜歡走屬於自己的路， 從我對個人生活歷程的體驗， 以及對台灣的歷史和處境的感受， 我越來越肯定藝術是「自己」的事。 *