【绘画】第3课：学画中国画——中国画的工具材料与笔墨要求_精品.ppt

四、中国画的用色技巧 一、中国画的工具材料　　 二、中国画基本的用笔技巧　 三、中国画基本用墨技法 授课目录 * 一、必要的物质准备——中国画的工具材料　　 　　笔有硬毫、软毫以及兼毫三大类。 　　硬毫笔：主要用狼毫制成，也有用獾、貂、鼠的毛或猪鬃做的笔，性刚，劲健。 常用的有小红毛、衣纹笔、叶筋笔、书画笔以及大的狼毫提笔等。　　 工欲善其事，必先利其器。合适的工具材料对于学习中国画具有重要影响。 现将中国画的主要工具材料介绍如下：　　 1、笔的分类和使用方法 * 初学画时，有大中小几枝就可以了。待画熟练了，可以多准备一些好笔。 　　每次作完画，一定要用清水把毛笔清洗干净，防止宿墨滞留笔根，破坏笔的性能。洗笔不要用开水，因为开水会使笔毛变硬、变脆。一般保存笔的方法是洗净之后放在笔筒里，也可以把笔吊挂起来。外出作画时可以买个细竹丝编成的小帘子，叫笔帘，把笔卷在笔帘里，携带很方便，能保护笔毛不受损害。 软毫笔：主要用羊毫制成，也有用鸟类羽毛制造的，性质柔软，有大小、长短各种型号。 　　兼毫笔：是用羊毫与狼毫相配，或羊毫与兔毫相配制成，性质在刚柔之间，属中性。如：白云笔、七紫三羊、五紫五羊等都是常用的兼毫笔。 笔的使用方法 * 墨有“油烟”与“松烟”两种。作画用的是油烟墨。 ［油烟墨］用桐油烧出的烟子制成的。油烟墨色有光泽，宜于作画。 ［松烟墨］用松枝烧烟制成，黑而无光泽，宜于书写，作画不常用。 2、墨的分类和使用方法 　　磨墨应该用清水，磨时不可太快，每次用水不可太多，如果需要多墨，可以把磨好的墨汁倒在另一个碗里 存放，再加清水再磨。 　　墨锭研后一定要把墨口拭干，防止干碎。 墨锭不宜暴晒或受潮，最好用纸将墨包裹一 层，再涂一层蜡，能防止断裂，又免于污手。 墨的使用方法 * 　　绢：绢是很好的作画材料，中国古人多数用绢作画。绢的成本较高，不便于普及，所以现在多用熟宣纸代替绢。　　 3、国画的用纸 宣纸：我国宣纸大约自唐代就开始生产，因为安徽省宣城制做的宣纸最有名，所以称为宣纸。元代以后画家逐渐选用宣纸作画。 宣纸的吸水性很强，容易渗化，用水稍多容易洇。这是它的特性，画出来的画墨色浓淡参差，富有变化，充分发挥中国画的特有表现力和笔墨技法。 常用的宣纸有：净皮、料半、棉连等。 吐鲁番阿斯塔那绢画 * 　　一是定笔，就是画上去笔触之间留有笔痕。 　　二是发墨，就是笔行纸上不串，不会把浓淡关系串通没有了，墨色不会发灰。 　　三是渗透力适中… 　　把宣纸用矾水加工，称矾纸或熟宣纸，它的特性就改变为不吸水，不外洇了，便于工笔画逐层上色，或用水色碰染。 常用的熟宣纸有：蝉翼宣、矾棉连等。 好的宣纸要具备以下几个特点 初学国画或练笔可以选用价钱比较便宜的粗制纸，如毛边纸、元书纸等。但白报纸、道林纸、绘图纸等不适宜作国画纸。 * 　　砚石的种类很多，有石、陶、砖、玉等材质，以广东的端砚和安徽的歙砚较有名，价钱较贵。 　　作画用砚选用质地细，容易下墨的就可以。作大幅国画需要多墨，选用砚池宜稍深些，可以多存墨。砚石要有盖，可以使墨汁干得慢一些，又便于保持清洁。 4、砚的分类和使用方法 国画颜色分石色与植物色两大类。 　　石色：石色是矿石制成，有赭石、朱砂、石青、石绿、雄黄、石黄等。 　　植物色：植物色有藤黄、胭脂，花青等色。 5、颜料 * 二、中国画基本技巧——用笔　 唐代张彦远说：“夫物象必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而归乎用笔。” 张彦远在此强调了用笔与立意造型的关系。立意须造型、造型须用笔，用笔便成了中国画基础的基础。 　　线在中国画家塑造形体的过程中，绝不单纯是对轮廓的描摹，它还能表现出物体的质感、量感和动感。 比如在山水画中，斧劈皴给人坚挺硬朗的感觉；披麻皴则给人松软的感觉。 线的运用，体现了中国画家对客观形象的概括、提炼和理解能力，体现了他们驾驭物象的巨大创造力。　　 1、笔与线 * 在中国画中，线与形体之间的关系，体现在线条自身的品格特征与作者之间的沟通。 　　画家在运笔中的各种变化，使线条具有多种姿态，从而唤起人们的不同感受。此外，画家运笔过程中个人情绪、意趣、思想的灌注，使得中国画中的线条具有明显的画家个性特征，达到抒情、畅神、写意，进而表现画家的气质、心灵、人格。这就是古人所说的“画如其人”。 * 　　“意”是画家面对客观世界时情感、理想、修养、气质的复杂反映，所以“意”是主观的，但又不是纯主观的臆造。中国画家通过线的运用来实现“抒情写意”。所以清代布颜图认为“……善画必意在笔先，宁使意到而笔不到，不可笔到而意不到。” 　　中国画家以意运笔的要领，就在于以气使笔，以意领气，即所谓“意到气到