【新课标版】2012高三语文《优化方案》总复习课件：第1章第1节.pptVIP

2．“四个警惕”是指警惕范围扩缩、警惕扭曲文意、警惕混淆时空、警惕胡乱组合。(1)所谓范围扩缩，是指选项故意漏掉限制性词语或混淆某些范围的界限，造成概念范围的扩大或缩小。(2)扭曲文意，是指选项故意扭曲阅读材料的意思，把考生的思维朝背离文本的方向引领。(3)混淆时空，是指事物的发展总有先后，但不符合文意的选项则故意混淆时空的先后顺序，以迷惑考生。(4)胡乱组合，是指文章在解释某一个概念或说明某一对象时，会使用比较多的事例，选项就故意把这几个事例的内容加以组合，并且故意使组合后的信息与文本信息相左，以迷惑考生。 二、理解文中重要句子的含意 “重要句子”，通常指那些传递重要信息，对理解全文起关键作用的句子。“句子的含意”包括三个层面：一是指句子的表层含意，即字面意义，这类句子只要理清句子结构，理解起来并不困难；二是语境含意，即在具体的语言环境中句子的临时意义；三是言外之意，这类句子多使用 一些修辞手法，表达的往往不是句子本身的意义，言在此而意在彼。其类型主要有： 1．能表现文章主旨或某一方面主要内容的中心句、观点句。 2．能体现文章脉络层次的过渡句、总结句。 3．语意较为丰富、内容较为含蓄的句子。 4．句型庞大、结构复杂、容易理解错误的句子。 例2 (2010年高考浙江卷)阅读下面的文字，完成后面的题目。 中国山水画起源的一个重要原因，就是那些士大夫艺术家试图把山水自然搬入自己的居室来赏，来游，他们要使自己的精神走入这图画里。王维有一句诗“枕上见千里”，谋求的就是这种卧身在榻而尽观大千世界的境界，所以中国山水画论里就有一个“卧游”的术语。后来中国艺术中出现了园林和盆景，都是这种艺术理念的进一步发展与具体实现。 说到底，就是将无限大的自然山水缩小到人的感官所能够把握的状态，这也决定了中国山水画的一个基本特征是人与自然的结合，天人合一，物我同一。历代的山水画家都试图在自然山水与人之间寻找这种关系，并在这两者之间大做文章。总的来说，整个古典时期，在山水画的意境处理上，大多脱离不开“山水自然”加“渔樵隐士”的基本构思和构图模式。 中国山水画中的人往往是艺术家自我的化身，或者说是自然山水的灵魂与知音。“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”，山水中的“渔樵”并非真正的渔夫樵人，而是一种精神载体。宗炳有一句话“山水以形媚道”，人只有到山水之中，从自然的千姿万态里才能领会“道”之真味，所以中国画里的山水本质上都在强调心中之山水。 农耕文化的悠久历史使得中国人倾向于家居生活，然而对于自然山水的审美需求与此发生矛盾。隐居山林、与鸟兽为伍是一个很不实际的幻想，那么就有了居室化的山水艺术，园林、盆景、山水画都可以看作这一思想的体现。有人讽刺明代的文人董其昌，说他是“山林富贵两不误”，实际上这是文人生活的一个极好概括。 中国另一特具代表意义的画科——花鸟画，与山水画差不多在同一时期(魏晋)产生。花鸟作为审美对象在本质意义上与山水相同，属于主体之外的自然、客观外物。然而，花易凋零，鸟为活体，是主体难以把握掌控的东西，所以就有了花鸟画。 艺术反过来必然要影响生活，由于中国文人将自然艺术化、将艺术生活化，那么这种影响就更加深刻。丰子恺先生在《从梅花说到艺术》中引用了一句哲语：“人们不是为了悲哀而哭泣，乃为了哭泣而悲哀的。”在艺术上也有同样的情形，人们不是感到了自然的美而表现为绘画的，乃是表现了绘画之后才感到自然的美。换言之，“绘画不是模仿自然，自然是模仿绘画的”。中国的园林艺术是文人将自然仿效绘画的最好例证。 下面对文章引用丰子恺先生所引哲语的作用，理解最正确的一项是(　　) A．说明悲哀与哭泣的关系，强调哭泣比悲哀更加重要。 B．说明自然与艺术的关系，强调艺术对自然的模仿。 C．说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。 D．说明园林与绘画的关系，强调园林对绘画的仿效。 【解析】　说明生活与艺术的关系，强调艺术对生活的反作用。从末段的首句“艺术反过来必然要影响生活”，可知。 【答案】　C 技巧点拨 第一步，整体阅读全文，把握全文要点，领会全文主旨，注意重要语句的表层意义。阅读时如有个别语句读不懂，可先跳过去，等梳通全文概义后，再回读。 第二步，分段(或分层)阅读全文，逐段(逐层)概括段意(层意)，进一步理解原文。 第三步，认真阅读题干，明确答题方向，弄清题目的限制与提示，确定要求理解的句子所在的有效的阅读区间，将题干、材料、选项三者对照(要做到不跳读、不漏读，以便能准确找出考查的信息和设置题目的角度)，将选项与原文中的句子作比较，排除干扰。对照时，要从材料、选项开始，兼顾前后语句、段落，做到点面结合。 课后题组精练 本部分内容讲解结束 点此进入课件目录 按ESC键退出全屏播放 谢谢使用 优化方案系列丛书 第一章 论述类文本阅读 课前