电视画面编辑(本科)_精品.ppt

二、知识准备 针对要求，导演进行案头准备，落 实相关知识点，寻找拍摄线索。 （1）在600年历史中，百戏之祖的昆曲如何传承？ （2）昆曲的内涵是什么？ （3）昆曲的艺术形式与美学风范是什么？它与其它 艺术之间的区别是什么？何为它的独到之处？ * 知识点 西方戏曲往往是一出大戏。早年昆曲也是如此，后来演变成折子戏，可单听一折。 （4）这折子戏又是什么意思？昆曲的记谱方式是 什么？它是怎么来记调的？词牌和曲牌的关系是什 么？昆曲的戏台背景有什么讲究？它的意象性在于 何处？生旦净末丑的形态又是什么？ * 三、思考定位 结合选题要求和知识点，导演要思考创作 定位，也就是如何串起历史的点滴，它们的 关联何在？ 《昆曲》定位于落寞文人的寄托。在乱世 中，在黑暗世界里，昆曲成为文人心中一朵 洁白的花。他们在昆曲的创作中寻找直白宣 泄的方式。 “花花草草由人恋，生生死死随人愿， 便酸酸楚楚无人怨” * 四、线索组合 如何围绕定位，用画面表现内容与韵味 （1）顺序梳理了昆曲的历史命运。 （2）寻找历史关键人物，提炼共性。“片子中的所有人 物，几乎均有失意与落魄的一面，要把这个‘绷’住了。 **人生起伏与昆曲兴衰的相互掩映，讲人物际遇，讲他或 她同昆曲的关系。 ** 只有文人宣泄，又过于单薄，因此产生了“三线并进， 交汇贯穿”的想法。 * 历史线 梳理昆曲的兴衰历程与时代变迁，但又 不够深化；（实） 意象线 “庄生梦蝶” ——‘不知是人作梦化成了蝴 蝶，还是蝴蝶在梦中变做了庄子’，融入梦的意 境，依托梦境来讲落寞文人的孤独与寂寥。（虚） 人物线 用了昆曲中最有名的一出戏《牡丹 亭》，用《牡丹亭》中人物的悲欢离合（特例） 一实一虚一特例，接近昆曲的内涵与韵味 * 五、制定预算 电视制作要在无限的艺术创作与有限的预 算之间找到平衡。 * 劳务报酬外，预算视通篇设计，随时调配。 * 创作团队一气完成拍摄，不要分成几段工作。 * 如果只能分段拍摄，应完成“大头”，然后精简 人马，减少经济负担。 * 租用机房应尽量集中，务必珍惜时间，避免浪费。 * 六、画面表达 综合运用丰富的电视画面的表达手段 * 实拍画面，图画资料，三维动画，搬演再现 ** 无论哪一种手法，都应是具有指向性的表达。 ** 拍摄与编辑时，每一个画面，包括过场画面，都 应有所含义，形成指向，积累情绪。 * 优秀的摄影与剪辑会明白情绪在哪里，明白如何 用画面表达，明白当下的画面是否积累了情绪。 “好”与“不好”只差一点点，“好”与“极好”仅在一 念之间。 这不是一两个镜头，一两帧的差别，而是艺术大 感觉的差异，是把握大局水平的高低。 * 七、结构过去 （1）以皮影戏作过场，表现朝代更替、历史 前行，新颖别致，又与昆曲异曲同工 （2） 运用“蝴蝶”这一意象，引出梦境的 线索。“蝴蝶”出现的地方，正是昆曲前世 今生的关键之处。 （3）再现手法多用在意向性强、故事性强的 段落，加强表现趣味性与可视性。 * 如何运用？要尽量虚化再现，避免过于 实在以造成观众的游离，避免让观众进入不 必要的复杂设计中。 可多用逆光拍摄剪影，运用两极镜头， 用大全景表现气氛，用特写弥补画幅不足， 强调重点细节，营造总体氛围。 * 八、浓缩历史 电视作品不是编年史，不可能面面俱到， 只能以点带面，以历史重要人物，串联历 史，陈述事实。 昆腔鼻祖魏良辅、《牡丹亭》的汤显祖、 《桃花扇》的孔尚任、女作家丁玲（开场） * 背景 丁玲之前，昆曲几乎“死”掉了，没有人 关注，更少有传承。在丁玲、袁牧之等文人 的倡导下，昆曲《十五贯》开始进京汇报演 出，在广和剧场连演46场，观众达到7万人 次，《人民日报》又发表社论《从“一出戏 救活一个剧种”谈起》。 * 九、故事细节 故事是具有吸引力的元素，为观众喜闻乐见， 也尤为意味深长。 故事选择的标准是围绕人物，紧扣主题。要么 推进了主题，要么深化了人物。 故事讲述要电视化，用画面构成一个看得见、听 得着，又有吸引力的故事，这需要通过细节实现。 * 《昆曲》创作小结 创作关键在于如何认知主题，如何形成视点 ** 查找资料后，完成21000字初稿，把看到的、 想到的、知道的所有内容堆砌起来。 ** 反复研读，提炼出核心，即昆曲是中国文人 凄苦宣泄