《旅游文化与民俗》课件03旅游园林文化.ppt

　三、夹景 　　当甲风景点在远方，或自然的山，或人文的建筑（如塔、桥等），它们本身都很有审美价值，如果视线的两侧大而无当，就显得单调乏味；如果两侧用建筑物或树木花卉屏障起来，使甲风景点更显得有诗情画意，这种构景手法即为夹景。如在颐和园后山的苏州河中划船，远方的苏州桥主景，为两岸起伏的土山和美丽的林带所夹峙，构成了明媚动人的景色。 　　四、对景 　　在园林中，或登上亭、台、楼、阁、榭，可观赏堂、山、桥、树木…… 或在堂、桥、廊等处可观赏亭、台、楼、阁、榭，这种从甲观赏点观赏乙观赏点，从乙观赏点观赏甲观赏点的方法（或构景方法），叫对景。 　　此主题相关图片如下： 　五、框景 　　园林中的建筑的门、窗、洞，或乔木树枝抱合成的景框，往往把远处的山水美景或人文景观包含其中，这便是框景。 　　六、漏景 　　园林的围墙上，或走廊（单廊或复廊）一侧或两侧的墙上，常常设以漏窗，或雕以带有民族特色的各种几何图形，或雕以民间喜闻乐见的葡萄、石榴、老梅、修竹等植物，或雕以鹿、鹤、兔等动物，透过漏窗的窗隙，可见园外或院外的美景，这叫做漏景。 　　 　七、借景 　　大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以计成在《园冶》中指出，“园林巧于因借”。借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。玉泉山的塔，好像是颐和园的一部分，这是“借景”。苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景，拙政园在靠墙处堆一假山，上建“两宜亭”，把隔墙的景色尽收眼底，突破围墙的局限，这也是“借景”。 中国古典园林的文化特性 三、讲究形式美，追求意境美 二、讲究谐和，追求含蓄 一、崇尚自然，追求自然 一、追求自然，崇尚自然 《道德经》：“人法地，地法天，天法道，道法自然” 道家美学思想：自然 审美观念 自然之美高于一切； 清水出芙蓉，天然去雕饰； 自然者为上品之上。 追求自然的表现手法 因借 布局手法灵活多变 将概括提炼后的自然形象再现于园林中 细部处理与装饰上，努力达到自然之妙有的境地 怡园 二、讲究谐和，追求含蓄 含蓄是中国传统文化中备受瞩目的一种艺术法则，表现为一种深远、含而不露、意在言外的艺术风格。 寒江独钓 表达含蓄的手法 园林名字 暗喻和象征 景点名字 建筑名称 上海古猗园舟而不游轩 运用典故 景点的藏漏开合 三、讲究形式美，追求意境美 是心与物、情与景、意与境的交融结合，是情意物化、景物人化、具体景物熔入艺术家感情和意图而构成的一种新颖独特的景象 意境 表现手法 框景 漏景 程式化的形象和比拟 诗词书画、题额楹联提升意境 框景： 利用画框式的门洞、窗洞、框架或乔木树冠抱合而成的空隙把远处的对景框起来，使真实的风景产生图画一样的效果而更具观赏价值。 效果： 景色集中、突出，空间有内外之分，景色却延绵不断。 远香堂框景 漏景 即在园林的围墙上或者廊的侧墙上设漏窗，又叫花窗，用以透视园外或相邻景区的风景。 效果： 朦胧、虚幻，变幻无穷，增加诗情画意的美感和意境。 留园 欧美的中国古典式园林 　　中国的园林艺术，曾于17世纪左右在欧洲刮起“中国热”的旋风，当时在欧洲各国建造了不少中国风格的园林和建筑。1980年后，中国建筑的精华之一的造园艺术再次被介绍到西方世界。不同时期的两次“中国热”成为中西建筑文化交流史上的一段佳话。 　　17至18世纪在欧洲文化史上有一个词语颇为引人注意，这就是chinoiserie——中国风。当时中国的瓷器、壁纸、刺绣、服装、家具、建筑等风靡了以英国和法国为代表的欧洲国家。其中特别重要的是中国的园林，它深刻影响了欧洲的造园艺术，使之发生了巨大的变化。中国园林艺术受到欧洲人的关注和喜爱，他们也开始了创作的实践。短短几十年间，欧洲大陆上兴建了不少中国式园林。英国的实践分为两个阶段，第一个阶段是自然风致园，设计师的代表是坎特和勃朗。这个时期可以看作是中国园林艺术对西方世界的第一轮冲击波。18世纪之后，欧洲的“中国热”渐渐消退，以后的一两百年间，中国一直处于被侵略、鄙视的地位，中国文化的价值呈现出弱势的状态。西方人直到20世纪80年代才再次在自己国家见到中国式园林。而这次中国古典园林艺术的西传，无论原因、背景、影响、结果都和18世纪的那一次完全不一样。 1980年，纽约大都会博物馆在介绍中国传统绘画的同时介绍中国园林，陈从周先生推荐具