素描静物要点与表现.docVIP

素描静物的要点及表现?? 我们现在先来回顾一下几何形体的学习中总结出来的几个要点构图的一般规律透视关系形体结构的认识和理解黑白灰的处理素描学习中的三个基本要求：空间、体积、质感。??? 现在我们来讲一下素描静物，素描静物的范围很广，我们的日常的生活用品、蔬果等等都有可能成为我们的描摹对象，在几何形体的学习中我们就讲到，怎么样运用从哪里学来的知识表现更为复杂的物体形象这点的重要性，我们今天要讲的主要是围绕这个问题来展开的。绘画的学习联系性是非常重要的，知识的扩展能力的强弱决定你在新的学习中的进步快慢，希望大家认真思考这个问题。???构图??? 构图的基本要求在这里就不多说了，静物中要注意的就是，注意所画客观对象的形式上的节奏感，注意物体与物体的之间的比例关系一定要准确，主体物避免放到正中间。透视关系??? 通过几年的教学实践我们发现，在静物的学习中出现问题的比较多的就是，物体与桌面透视之间的关系，物体站不到桌面上，这个是出现的最多也是最主要的问题。??? 一般情况下我们所画静物组合的摆放位置都是在视平线一下的，处于俯视的状态，在构图中我们桌面所留空间一般大于立面的空间，下一步要做的就是把把物体的摆放在这个空间的合适的位置，空间位置定好以后，就是我们现在要重点强调的透视关系了。一个桌面两个物体，假设a、b所对应的两个圆形是一样大的，注意a、b两个角的角度，在几何形体的学习中我们讲到的圆形的透视，在这里根据物体的远近产生的角度上的变化，在视平线统一的情况下，物体的空间位置决定着物体的透视大小。在这里我们根据a、b两角的角度说明这个问题。a 角的角度大于b角，他们所代表的圆，根据透视的关系，a圆要大于b圆，a的弧度要大于b 的弧度。在处理这些透视关系的同时注意桌面与物体之间的联系。把物体画在桌面上。下面我们结合这张画来看一下在绘画过程中的基本运用，首先说明一下，这张画是从网上下载的，画的问题很多，但是用在我们这个问题上比较适合，感觉自己比他画的好的也不要跟我叫这个劲了，就当示意图看。。 在画上我用红色的线标注了一下，主要看这几个点就好。1、形体结构的认识和理解???? 这个问题贯穿着整合素描学习中，从一开始的是个几何形体，到人物头像、半身都在一步一步的解决不同物体的形体特征。???? 静物的种类很多，但是他们的基本的塑造规律是有章可循的，这里我们可以用到前面在几何形体中所学到的只是，把复杂的型体分解成简单的几何形体来理解和归纳。在这里，还是希望大家问吧，这样你们也比较容易接受，我也比较容易讲。2、黑白灰关系的处理 ???? 在静物的黑白灰关系的关系处理中与几何形体不同的是静物素描中加入了固有色的成分。在画的过程中先找到画面中最重的部分，然后依次类推直到最亮部分，这个个过程是在脑海中完成的，开始画时整体快速的铺出大的固有色，和大的明暗关系，下面有一张示意图，希望大家好好看。并且理解和掌握 1是最亮的，以此类推我们来做一个示范。在示范前大家一定要注意，尤其是初学者，在头脑中还没有建立基本的绘画评判标准时，一定要遵循作画步骤，这样可以让你们时刻保持头脑的清醒状态，不至于到最后乱来，切记！ 第一步，起型。起型是对整个画面进行观察，画一个大体框架先把构图确定出来，再在这个框架里面找到每个物体所在的空间位置，及物体之间的比例关系。??? 桌面的空间留的稍微大一点。注意物体的透视关系，确定物体能站到桌面上。??? 在起型时心里心里就应该有基本的空间意识，通过起型时用线的轻重来确定基本的空间关系。确定物体的明暗交界线，物体之所以称为体，是因为他在空间中占有位置，使我们能摸得着的，根据光源所在的位置来确定明暗交界线的位置，一般情况下，物体的明暗交界线应该在物体边缘线的前方，所以在起型时就应该注意明暗交界线于边缘线之间的对比。然后把投影的型一块画出来，注意观察投影的虚实，离物体近的地方要实一点，远虚一点。 第二步，铺大关系，确定大的黑白灰关系，在这里整体的观察是至关重要的，确定画面里最重的色块，然后次重直到最亮的颜色。在这一步确定物体本身固有色的同时一定不要忘了光影的变化，把物体的基本的体积跟空间做出来。用稍微软一点的笔，不要一下画死画黑，就算是画面中最重的颜色也要一遍遍来，切勿急躁。 第三步，深入刻画，深入刻画并不是立刻进入局部，而是整体的逐渐加强他们之间的关系，先整体来几遍，等大的关系明确起来以后在局部的刻画。局部刻画时最好先从离自己最近的物体或衬布开始，从前往后的来，这样能让你时刻保持对画面清醒的认识，始终要有一个方向。在深入刻画时要时刻把握整体，时常推出局部观看整体的关系。在这组静物中，瓷器、透明玻璃瓶、水果、衬布等他们的质感的表达也是非常重要的，质感主要