b3-3-10充满魅力的书画和戏曲艺术.ppt.ppt

“舞动的北京” 一、汉字的起源和演变 东晋王羲之的楷书 王羲之 《乐毅论》 笔势开放俊明，结构严谨。 东晋王羲之的草书 东晋· 王献之草书 盛唐草书大家怀素《自叙帖》 唐颜真卿的行书《祭姪文稿 》 北宋苏轼的行书 元代赵孟頫的行书 明代· 文征明的行书 ①原始社会的绘画艺术 时间：六七千年以前 地点：黄河流域 种类：彩陶画、岩画、 壁画等 代表作：彩陶画 《鹳guàn鱼石斧图》 ②演变 《夫妇宴饮图》 此图出土于洛阳东汉墓。作者突破了常规夫妇对坐呆板的格局，画面上丈夫对视媳妇，进行劝酒，媳妇含羞 ，不好意思正视丈夫，却又用眼悄悄窥视，人物形象刻画得很逼真。作者描绘人物所用的线条紧劲连绵，再加浓重艳丽的色彩，成为典型的“工笔重彩”画。 隋·展子虔《游春图》 吴道子代表作《送子天王图》  耕作图 元朝王冕的《墨梅》 借物抒情、托物言志 梅、兰、竹、菊“四君子”与松、石，也成为文人画家喜爱的题材。梅花凌寒而开，兰花香而不艳，竹子四季常青，菊花傲霜吐香，松树挺拔常绿，石头坚硬难犯，它们皆被文人画家用作坚贞、清高的象征，以喻君子之风，尤其在民族矛盾较深的元代，更成为画家借物抒情的画题。许多画家擅长“四君子”与松石，如王冕的墨梅、管道昇的兰花、李士行的竹子、钱选的菊花、曹知白的松树、倪瓒的秀石，都较为著名。在当时的文化界中，这些作品都有不言而喻的效果。此种风气绵延多年，以至形成传统，虽然历代寓意有所不同，但以梅兰竹菊松石象征高风亮节的风气，至今不衰。 四、中国戏曲的发展历程 2、京剧的形成： a、乾隆末年 b、道光年间 3、京剧的发展： a、同治、光绪年间— b、民国以来， 清·沈容圃作《同·光十三绝》 老生、武生：程长庚、卢胜奎、张胜奎、杨月楼、谭鑫培 小生：徐小香 旦角：梅巧玲、朱莲芬、时小福、余紫云 老旦：郝兰田 丑角：杨鸣玉、刘赶三 程长庚（嘉庆年1811-1880） ， 安徽省潜山县人。幼入“徽班”坐 科，工老生。清道光中叶随父进 京。后加入“三庆班”，成为台 柱，不久成为班主。由于他精通 二簧、昆曲，并尝试创造出新的 唱腔，为皮簧结合、京剧的形成 作出了杰出贡献，成为一代戏曲 表演艺术家，当时人称他为戏剧 界的“大老板”，后人更是称之为 “京剧开基创业的大师”。 京剧四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生 京剧形成 乾隆55年（1790）， 安徽徽剧戏班艺人高朗 亭率三庆班进京为乾隆 祝寿演出。其后又有诸 班相继进京并同来自湖 北的“汉调”艺人合作演 出。在不断的同台演出 中，逐步以徽调的“二 簧”和汉调的“西皮”为 基调，又吸收昆曲、秦腔以及梆子等戏曲的曲调、演 技，揉和在一起，形成一种新的戏种 —京剧。 徽剧+汉剧+其他=京剧 （乾隆 同治光绪时成熟） 粤剧 无锡人顾恺之 “以形写神”的绘画理论成为中国古代的开创之作。顾恺之善于运用细线条，后人评为“如春蚕吐丝”。 《女史箴》内容是教育宫廷妇女的一些封建道德箴戒，布局严整，线条流畅，人物栩栩如生。这是唐人摹本局部，也是传世珍品。1900年八国联军洗劫北京抢走。现藏英国不列颠博物馆。 顾恺之代表作：《女史箴图》 原长349厘米 高25厘米 原长572厘米 高27厘米 此是宋人摹本，原图是顾恺之根据三国魏人曹植所写《洛神赋》而创作的故事画。图中表现曹植梦中恍惚看到洛神，与洛神相会的情景。画家把诗人对洛神的比喻：“翩若惊鸿，婉若游龙”，等都作了传神入微的描绘。是绘画和文学作品相结合的早期杰出范例。 展子虔的画技有承上启下的作用，人称他为“唐画之祖”。展子虔善画山水。 《游春图》生动描写了明媚春光下，士人纵情游春的神态和景色。画中人与山的比例适当，远近关系处理合适，说明隋朝的山水画已经发展到一个新的阶段。 画上展子虔《游春图》是宋徽宗所写。 唐朝是中国绘画史上的鼎盛时期，唐代的画家们淋漓尽致地表现了盛唐气象。初唐画家阎立本传世之作有《步辇图》，是最早反映我国各族人民团结统一的历史画卷，描写唐太宗会见和松赞干布的使者禄东赞的情景。 唐· 阎立本的《步辇图》 盛唐吴道子在人物画（含宗教画）和山水画都有重大贡献。这是宋人学习吴道子风格的作品，描写释迦牟尼降生后，他的父亲净饭王抱她拜天神的情景。绘画是传统线描，线势紧劲飘举，富于动感，人称“吴带当风”。后人称他为“画圣”。他的画代表人物画发展的成熟。 吴道子《送子天王图》 唐朝时期，甘肃敦煌莫高窟壁画盛极一时 飞天图 反弹琵琶图 作战图 张骞出使西域图 《清明上河图》系中国宋代长卷风俗画，原作为绢本，高25