人 民版 高二历史必修三专题二古代中国的科学技术与文化 第2课中国的古代艺术课件 (共52张PPT).ppt

文人画 元 王冕 《墨梅图》 集诗文画印为一体“画中有诗” 追求借物抒情写意 多描写梅竹松柏 重墨轻色 元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。 文人画 郑板桥 《墨竹图》 三、金声玉振； 1、先秦时期的音乐； ——在河南舞阳出土的“骨笛”。 ——在西安半坡遗址出土的陶埙。 ——在湖北随县曾侯乙墓出土的青铜编钟。 2、汉、唐时期的音乐； 1）秦汉： 2）东晋： 3）南北朝、隋唐时代： 设立乐府机构，有“相和歌”、“清商三调”。 南国“清商乐”。 民间音乐进入宫廷变为歌舞俗乐，总称燕乐。 3、明、清时期的音乐； 1）戏曲音乐繁荣； 2）器乐艺术发达，形成了古琴、琵琶、筝、三弦、唢呐、笛、箫等乐器独奏艺术门类； 3）产生出一大批名曲，诸如琵琶曲《十面埋伏》等。 思考：中国古代音乐发展的阶段特点。 1）上古先秦时期，以钟磬乐为代表的乐舞占据主流。 2）汉、唐时期，以歌舞大曲为代表的乐舞占据中心地位。 3）宋、元、明、清时期，以说唱、戏曲为主的近世俗乐得到迅速发展，宫廷歌舞渐趋衰落，戏曲则逐渐形成了在音乐中的中心地位。 四、宫廷舞和民间舞 1、宫廷舞蹈的发展历程： 产生：夏商时代已经产生了宫廷舞蹈。 发展：周代制定礼乐制度；汉代设立乐府。 鼎盛：隋唐宫廷舞蹈发展的鼎盛时期，官办乐舞机构教坊司、梨园院、太常寺等，培养专业乐舞艺人。 衰落：明清 2、民间舞蹈的发展历程； 思考：宫廷舞蹈和民间舞蹈的艺术特点？ 宫廷舞蹈 民间舞蹈 内容 为帝王歌功颂德或表现歌舞升平 反映的大多是与人们生产生活休戚相关场景和喜、怒、爱、憎的感情 形式 华丽工整 结构严谨 瑰丽多彩 其它 具有一定的 技巧性和艺术性 是人们喜闻乐见 的艺术形式 历史渊源： 初步形成： 元代： 明朝： 清朝： 中国戏曲从原始的歌舞发展而来。与乐舞百戏、四方散乐、杂技歌舞有密切关系。 自宋代开始，曲子词、鼓子词、诸宫调等说唱形式发达起来，杂剧与南戏脱颖而出。 五、戏曲的发展历程 杂剧的兴盛。 传奇剧的繁荣。 京剧的出现和繁荣。 宋元南戏 元杂剧 补充：1、元杂剧的繁荣： （1）元代时期：把音乐、说唱、舞蹈、表演熔于一炉，形成一种崭新的戏曲——元杂剧。 （2）代表人物和代表作： 关汉卿《窦娥冤》 王实甫《西厢记》 马致远《汉宫秋》 关汉卿是元杂剧的奠基人， 代表作是《窦娥冤》，塑造了一个具有强烈反抗精神的下层妇女窦娥的生动形象。 “地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！” 王实甫《西厢记》等。 杂剧的兴盛 宋代时，适应市民生活的需要，产生了杂剧。 杂剧内容以滑稽讽刺为主，是中国最初的戏曲。 元杂剧把中国的戏曲艺术推向成熟阶段，它反映的社会生活更加广泛、深入，许多作品大胆地抨击封建统治对劳动人民的压迫和剥削，热情地歌颂了人民群众各种形式的抗争。 2、明代传奇的兴盛： （1）宋元时期，浙江温州的南戏，到明代发展为传奇。 在明代中期，形成不同地域色彩的各总声腔，以昆山腔等影响最大。 嘉庆年间，戏曲家魏良辅改革，形成昆曲。昆曲以其流丽悠远，广为流传。 （2）明朝后期是传奇发展的黄金阶段，出现了许多剧作家：汤显祖《牡丹亭》是明代传奇最出色的作品。 汤显祖，明代传奇剧作大家，作品代表着典型的东方风格，被现代人称为“东方的莎士比亚”。其中最出色的是《牡丹亭》，据说《牡丹亭》一出世，曾令《西厢记》减价。 3、清代京剧的发展历程 北京作为全国的政治文化中心，戏曲舞台非常活跃 1、乾隆末年，安徽的徽戏班进京演出，风行一时。 2、道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽剧的演出，形成“徽汉合流”的局面。（正式形成） 3、同治、光绪年间，京剧走向成熟（梅兰芳） 经过广大徽汉艺人的表演实践，徽剧与汉剧互相融合，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，后来称为京剧。 京剧的特点 形成：徽剧与汉剧相互融合，并吸取昆曲等其他剧种的艺术优点而成 1、以表演历史故事为主，用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、大锣等打击乐器伴奏； 2、角色分生、旦、净、丑四大行当； 3、继承古代戏曲载歌载舞的传统，以唱、念、做、打为手段，形成独具特色的艺术体系。 4、表演有一定程式，采用虚拟性动作，把生活中实有事物通过抽象的表演，得到艺术再现，取得虚实结合，形神兼备的效果。 生 指一般男子 青年男子称小生； 勇武男子称武生； 旦 指一般妇女 大家闺秀称正旦，也叫青衣； 武勇妇女称武旦； 诙谐或邪恶的