平面构成设计教程 姜巧玲 第一章平面艺术作品赏析新精选.ppt

一、案例分析 作品运用了平衡的形式美法则，左侧的小麻雀与右侧的双牛在形体大小上有较大差异，形成了明显的对比关系，但双牛虽大，却用墨淡；麻雀虽小，却用墨浓。墨的浓淡使两者在重量感上形成了相反的差异，它正好抵消和平衡了大小的差异，从而使画面整体上呈现较好的平衡效果。 当我们看到这幅摄影作品，仿佛听到了美妙的音乐。一排排树木随着连绵起伏的地形重复排列，同时又包含了树木从大到小的渐变、从清晰到模糊的渐变、由近到远的空间渐变，节奏中富含变化的韵律，呈现出音乐般的美感，表达了大自然和谐统一的主题思想，当之无愧地成为此次比赛的冠军作品。 在大圆的下面压着一个小小的鲸鱼，这与我们大脑中鲸的形体概念产生了巨大的心理反差。同时，大圆和小鲸两个构图元素又在位置、大小、色彩和重心等方面形成对比和对立之势，突出了强势与弱势的反差。以强烈的视觉刺激传达出一个呼声——“日本，停止捕杀鲸鱼！”。 构图中包含了人、鸟、鱼、植物等四种不同的元素，它们无论是种类还是形态都有很大差异。设计师运用统一的形式美法则，将不同事物进行位置接近的调配，巧妙地把它们组合在一起，形成一个完整的人物头部形象，在不同中达到了统一。形象地表达了人类离不开自然，必须与自然和谐相处的主题思想。 （1）对称：形体用对折的方法，基本上可以重叠的图形称为对称。 对称的特点：他们是等量等形的配置关系，最容易得到统一，是具有良好稳定感的基本形式。 （2）平衡：从视觉上来指一种等量和不等形的力的平衡状态。如均衡、适称。 特点：它没有对称的结构，但有平衡的重心。与对称相比，平衡显得更为新鲜活泼、富于变化，体现了一种动感的生命活力。 （2）调和：调和不是自然发生的，是人为的，有意识的合理配合。调和和对比是互为相反的因素。最后在画面上要达到既有对比又有调和的统一的画面，就必须通过设计者进行艺术加工，达到合理的配合才能得到调和。因此必须注意以下合理的组合方法，以达到调和的目的。 （2）韵律：韵律是在节奏的基础上加入某种情调和渐变趋势，如加上数量、距离等排列处理，使组合形式富于有律动感的变化美和旋律感，增强画面的魅力。给人带来精神上的满足。 特点：韵律常伴与节奏同时出现，通过有规则的重复变化，数比、等比处理使之产生音乐诗歌般的旋律感。 B：连续的原理  可以用一根直线、曲线或折线把各种不同的形态不断地连接起来，形成一个整体轮廓就能够得到统一。 4、 统一与变化 （1）统一：总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一是这些有变化的各部分经过有机的组织，使其从整体到局部得到多样统一的效果。统一的原理如下：  ??A：接近的原理  可以将不同形态的某些要素进行类同或接近的变化，使它们在局部形态、大小、色彩、肌理位置等方面的造型特性相一致，也可以达到统一的效果。 在线教务辅导网： 更多课程配套课件资源请访问在线教务辅导网 * * 平面构成 第一章　平面艺术作品赏析 一、案例分析二、形式美法则 1、对称与平衡 2 、对比与调和 3、节奏与韵律 4、 统一与变化 1．作品一（清人高奇峰的《双牛图》） 2．作品二（2010国际花园摄影获奖作品《绿树成排》 ） 3．作品三（“反对日本捕鲸”海报） 4. 作品四（马维亚尼·戴维斯设计的杂志封面） 1、对称与平衡 对称的形式：轴对称、中心对称、旋转对称、回旋对称、反转对称、移动对称、扩大对称。 二、形式美法则 2、 对比与调和 （1）对比：对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所产生的现象，使它们各自的特点更加鲜明突出。 特点：缺少对比设计会显得乏味，而对比过分强烈，也会使人眼花缭乱，恰当的对比会给人带来美感。对比的内容主要有形象、大小、明暗、方向、肌理等方面。如动--静、刚硕--柔软，高--矮、强--弱等形成对比。 A：加入对比双方的近似形或过渡形 近似元素组合在一起 既有形状的变化又有较多的共同性，使画面达到了调和的目的。 B：使对比双方相互渗透 不同元素的组合本身具有强烈的区别，为了达到调和，可以使对比双方在位置、色彩等方面相互渗透，我中有你，你中有我，减小对比的强度。 3、 节奏与韵律 （1）节奏：同一要素在一定的格律中的重复出现，从而产生节奏感和运动感。强调节奏感，会使构成的形式富于机械的美和力量的美。 特点：如果在构成中单纯地运用节奏，不加入其它的组合方式，就容易产生单调感，使人感到乏味。