电影艺术中光影表现的审美价值精选.doc

电影艺术中光影表现的审美价值 电影艺术中光影表现的审美价值 　　电影艺术是一门综合性艺术，它集文学、表演、音乐、美术、摄影等方面于一身，是由多个艺术门类凝聚而成的艺术整体。电影艺术以视听结合为主要特征，所以便十分强调视觉形象在影片中表现的审美价值。光影作为电影艺术表现手段的基本要素之一，它是电影艺术创作的灵魂。光影可以决定场景气氛，塑造画面风格；可以刻画人物形象，表现人物心理；也可以暗示剧情发展，给观众带来心灵的震撼。 　　人类之所以能看见世界万物的影像，是因为物体表面把光反射到人体的眼球，然后再成为视觉上的影像。因此，光是人类生活中不可或缺的元素，对于电影艺术更是如此。没有光，我们的眼前是黑暗的，万物的存在仿佛都变成了海市蜃楼，诸如绚丽多彩、光怪陆离等形容词，都将失去意义。光带给了万物生机，同时也赋予了电影生命；光对于电影的意义，正如空气对于人类的意义。没有光就没有物体的形态，没有光就没有艳丽的色彩，没有光就没有时空的概念认知。没有光，电影作品就无法表达，而有光就会产生影，光影作为电影艺术的重要组成部分，承担着电影中的造型任务与艺术表现任务，对于影片的风格塑造、人物刻画及情节发展有着独一无二的审美价值。 　　意大利著名电影导演费里尼曾说：“在电影中，光影就是一切，它是质感、情趣、风格、描绘。”导演通过对光影的合理运用，营造出一定的氛围，在艺术表达上具有很高的审美价值。 　　一 光影影响画面风格 　　电影作品中镜头画面通过光影给观众传递视觉信息，通过光影把文学作品中的形象视觉化、鲜明化，因此，光影的表现有助于影片画面风格的确立。光对物体的塑造是有规律可遵循的。就光线的方向而言，可以把光分为正面光、侧面光、顶光、逆光等效果。其中正面光比较缺乏层次，缺乏质感；逆光可以勾勒出场景和人物的轮廓，增加画面的透视感；底光可以表现恐怖气氛，增加影片的戏剧性效果。就光线的基调而言，大致可以分为三类：亮调、中间调、暗调，不同的基调会带给观众不同的心理感受。例如，电影作品中的光影既能创造出梦幻般的色彩，又能带给观众奇妙的视觉感受；既能突出炎炎夏日的烈焰，又能展现寒冷刺骨的冬日。银幕上秀美的山光水色、绚烂的烟雾火焰，都是光影来给观众的影像奇观。 　　随着电影文化的发展以及观众审美水平的提高，单纯的再现自然光线已成为平庸的标志。影视作品中的光影应该把影片的视觉层面和美学观念方面作为艺术创作的目的，通过控制光的强弱变幻、颜色差异、色彩饱和度等元素，创造出迥然不同的画面风格，把影视作品中营造的情感传递给观众。 　　香港导演王家卫的电影作品中对光影的运用可以说是炉火纯青，例如，在影片《春光乍泄》中导演在室内环境中打出区域光，使整个场景形成很大的明暗对比，让观众分不出白天与黑夜，暗示主角的精神状态。在这里，时间不与外界产生交集，主人公黎耀辉、何宝荣的世界独立于时空之外。他们之间没有沟通，如同在房间里被灯光分解得支离破碎。王家卫的很多作品都通过光影营造出一个色彩斑斓的世界，繁华的都市被各种灯光装饰着，每个人的欲望都汇聚成五颜六色的画面，这些欲望在空洞而绚丽的画面中游走。可以说王家卫在他的电影作品中把光影效果运用的得心应手，建造了属于他特有的“电影王国”。 　　电影作品中的画面都有其自身的影调，妥善处理光影可以为影片风格奠定最初印象。例如，蒂姆·波顿的电影《断头谷》为了配合影片哥特式的风格，每一个场景的光影都经过了精心的设计，忽明忽暗的光影、电闪雷鸣的天空，制造了紧张恐怖的气氛，突出了小镇的诡秘；《天使爱美丽》中运用丰富的光线带给观众浪漫、活泼的氛围，呈现出一种怀旧的风格。可见，电影中光影的运用非常重要，不仅可以烘托出影片氛围，也可以增强影片的冲击力和感染力。 　　二 光影刻画人物形象 　　光影在影响影片画面风格的同时，也细致入微地塑造影片中的人物。在电影创作中，用光影来对人物进行塑造是电影艺术常见的表现手段之一，它是刻画人物形象的精灵。所谓用光影来刻画人物，就是根据故事情节的发展需要以及人物性格的变化，发挥光线对人物外形和内在的表达作用。在电影视觉语言中，为人物构造光影效果有重要的意义，一方面它会使人物形象更丰富生动，构成人物的形象符号；另一方面它会构造人物性格，完善叙事结构。电影中有的角色还没有开口说话，通过光影的变化，我们就能够判断出他是正面人物还是反面人物，是主角还是配角。在影片《古墓丽影》中就是用光影来塑造主角和配角。女主角劳拉和管家威尔森在房屋里交谈的一个场景，劳拉的脸上被光影打出一道外轮廓，像刀锋一样锐利，完全吸引住观众的眼球，而站在她后面管家的脸上却是平面光，没有亮点。这就是告诉观众劳拉是影片的主角，故事是围绕她而展开的。影片《大红灯笼高高挂》中，颂莲的新婚之夜，大红色的灯笼把屋子照得灯火通明，而一袭黑衣的老爷从旁缓慢出现，强烈的明暗反差突出了老