某地电影城企划书.doc

负责人：钟秋晨 主编人：杨 俊 预 算：熊雪兵 第一部分 电影大众化发展文化解析与理论奠定 面向大众化的影视业发展分析 电影是一个从上个世纪发展起来的文化产业。电影的核心就是演绎人文社会中人们常见的社会现象，并借用这种现象来表达作者的一些思想情感，让世人都知道并且了解作者的想法。但是电影只是一种传播的介质。电影独具的图像与声音是任何传播介质都无法比拟的。现代这个社会电影已经转变成了商业的模式运转，并且还是利用故事的核心思想以及设置的场景来表达一个社会现象或者是一个人的人生经历。随着人们生活水平的上升，电影逐渐产生了电影文化，电影质量的要求也越来越高，电影产业也随之带动起来了。 大众化电影发展历史简介 电影是一种综合性的艺术，在成功发展过程中，它不断地吸取着文学、喜剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑、摄影等各种艺术的成就与经验。 电影优势科学技术发展到一定高度后的产物。高度的综合性和生产上的高度技术的要求，规定者电影艺术不同于其他艺术的许多特点。 电影是一种最年轻的艺术，也是一种成长得最迅速的艺术，在一个短短的发展时期里，它不断巩固地确立了自己作为一种艺术额地位，而且正如列宁和斯大林所说的那样，成为了一切艺术中“最重要的”和“最大众化的”一种艺术。 有人认为，如果要谈电影，就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是，真正有意义的电影，不是发明自中国，而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日，法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。既然中国与电影的发明无缘，那中国电影发展就由电影放映开始。 中国电影一开始，就和中国传统的戏曲和说唱艺术结合起来，发展处一套独特的电影类型。但是最早尝试拍摄这种电影类型的丰泰照相馆只属小本经营，算不上是电影机构。直至商务印书局“活动电影部”的出现，才真正代表中国制片业的开始。在这段期间，除了“商务”之外，先后出现的电影制片机构还包括由美商投资“亚细亚影戏公司”、“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等，由于他们的成员多是来自喜剧舞台，所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外，他们也开始拍摄剧情短片和长片，对电影这种艺术作最初步额探索和尝试。 从1905年至今我国电影发展已经过了56年，从中最大的改变就是多元化的发展，渐渐的从单一的电影结构类型和表达手法，逐步走向多元化。 全球范围内的多元化特点的形成是来自诸多的方面，在中国，近年来随着两岸三地、国内外合作拍片的生性，电影制作的规模和成本不断地提升已经成为了中国商业电影的大趋势，合拍片因具备市场、资金等互补作用，从而在规避风险方面体现出优势，成为电影制作潮流。 但是多元化的发展也同时产生了一些弊端。过去的几年间，投资过亿的商业大片占据了全国的各大院线，但是就审美而言，大多数确实水平低下，缺乏创新意识。电影如果仅仅只是为了票房和利润的话，难以得到观众的任课，走出电影院的观众有上当受骗的感觉，乏味的作品带给观众的是审美疲劳。 因此，那些并没有大投资却派出了人文未到和揭示了真实人性的电影作品逐渐得到广大观众的任课，并赢得很好的收益。从上海国际电影节我们看到主办者调整了以大片为主导的怪圈而选择相对质朴的小成本制作：《云水谣》、《红美丽》、《跟踪》作为中国影片代表，参加上海国际电影节决赛单位金爵奖的评选。2006年低成本喜剧《疯狂的石头》成为第七届话语电影传媒大赛最大赢家，获得最佳编剧、最佳男配角、最佳导演、最佳影片4项大奖。由此我们可以注意到，当今影视时代，影响越来越多的成为现代人表达自我的选择。国际短片交流等活动也为年轻的电影人提供了更广阔的事业平台。 总的来说，在我国历史背景的影响下，五千年文化历史的文明古国，人口众多，生存形态各异，幅员辽阔，多姿多彩。改革开放之后，与世界的交流在逐步扩展。近年来，欧美各国形成了“中国热”，全世界的人们都有兴趣了解中国人的生活、情感、文化、国情等等方面的内容，电影是最好的交流方式之一。可是目前电影创新却相当薄弱，给人们的印象有些陈旧，迂腐，成为了影响中国发展的障碍。只有不断地开拓视野，不断地创新，不断地进取，才能是电影回归到人性多方位的本质特点上，把我给予，运用技术媒体代替传动宣传方式，为观众呈现出更为优秀的作品，他们回应的广大观众的真心喜爱，电影市场也会繁荣昌盛，并且逐渐形成有中国特色的电影风格，奠定中国电影在世界影坛上的地位。 影视文化艺术性与娱乐性的定位 电影的艺术性就是电影的灵魂，有灵魂的电影就是好电影。电影本身的艺术性是源于电影的技术发展与电影内容的具体体现，电影艺术的定格就是人们生活的具体体现和思想活动的导向。商业大片的成功与其电影的艺术性是相辅相成的。艺术性就其本身来讲就是指人们反映社会生活和表达思想感情所体现的美好表现程度