刘冬虹我唱都是我爱.docVIP

刘冬虹我唱都是我爱 　　有人说，听沙子的音乐，就像在一千劣质烟草和高度烈酒气味弥漫的老酒馆里，听一个老黑人在低沉地吟唱着人生百态和酸甜苦辣。那对平凡小人物生活状态及日常心态的准确描述幽默得让人会心地微笑，而那充满宽容、理解和同情的伤感则让人温暖得想哭。主唱刘冬虹的演唱不矫情、不造作、不夸张，嗓音低沉而充满磁性，就像被陈年老酒浸泡了多年，从里到外散发着醇香。他是沙子的灵魂人物，同时也是沙子乐队所有音乐的词曲作者。 　　 　　音乐等于表达 　　 　　刘冬虹出生在北京，“文革”时姥爷被抓走，他时常寄住在奶奶家，再加上人在小孩时期本能地与母亲的亲近关系，使他整天被一群女人包围着。那时姥姥成天扑在一堆稿纸上写材料希望把姥爷救出来，刘冬虹还没学会用语言表达，他只是用眼睛观察到家庭变故，观察到与他亲近的人的种种行为。直到有一天，他蹲在马桶上拉大便，拉完大便他急切地想要喝点温水，突然对房间里的一群女人大喝一声：“我要喝温水！”女人们被他惊呆了，天哪，这孩子一开口说话就如此大气不凡。紧接着，他得到了一杯不烫不凉的温水，即刻就满足了愿望。 　　“创造来源于表达的需要。”刘冬虹如是说。 　　20世纪80年代初，当普通中国百姓都在偷偷听刘文正和邓丽君的时候，十二三岁的他却有机会听到了邻居哥哥从国外带回来的欧美摇滚乐，井在里面感受到了浪漫真实的力量。约翰?列侬唱的《WOMAN》和王于乐队的《紫色雨》都曾经给过他灵魂深处的震撼。而80年代中后期，当中国青年们在为《一无所有》而激动雀跃时，他却一直沉浸在欧美乡村音乐、布鲁斯里面陶醉不已。跟大多数国内摇滚音乐人不一样，他几乎没有受中国流行音乐的影响，反而是随着西方摇滚乐一起长大的，因而有着非同一般的音乐悟性和文化素养。 　　跟所有正常孩子一样，刘冬虹的青春期充满了对异性的好奇和渴望，同时也充满了表现欲望。于是，音乐就成了刘冬虹表达情绪和展现自我的途径。15岁的时候，他买了把吉他，开始玩命苦练。当时他喜欢上班里的一个女生，女生是班里的数学课代表，他充满忐忑地约她到家里，给她唱自己???歌。那时写的歌也很简单，无非就是“我独自坐在街道旁，望着灯光，想起姑娘，忘记忧伤”这样傻愣愣的句子。 　　当然，随着年龄的增长，他对人生的感悟也就越来越深。所以，今天的歌迷才幸运地听到了“绝望/就像一个子宫，孕育我的自由／你／如同枪里的火药/等待我的撞击/娘/你已不存在／自我了解女人以来”这样直白而又深邃的歌词。 　　19岁的时候，刘冬虹从外贸学校毕业，在北京外贸广告公司短暂地工作过一段时间，有温饱但无创造力的安稳生活让他感到一种不能承受之轻。他认为，人拼命工作就是为了和人建立一种业务关系，为了赢得温饱的生活，这实在没有意义。于是他毫不犹豫地扔掉了饭碗，过上了一种看似艰难困窘却充满快乐的纯粹的音乐创作生活。 　　1993年，22岁的他开始游走在各个高校中间，正式登台演出。1996年开始组建属于他自己的沙子乐队。 　　1998年，沙子乐队的音乐开始受到瞩目，即和摩登天空签约。2000年的时候，他正式出版了以沙子乐队为名的第一张专辑《星星落在我头上》，现在时隔六年多了，第二张《一个早已成为童话的世界》才待发行，可是若没有种种客观条件的限制，他该有五六张唱片了。 　　崔健在《混子》中唱到，“前几年你穷的时候还挺有理想的，如今刚过了几天，刚挣了几个钱，我看你比世界变得快多了，要么是露馅了。”讽刺的是已经蜕变成犬儒主义分子的曾经热血的理想主义者，而刘冬虹却是少数的年过30岁却依然继续坚持音乐理想的人。 　　一晃十几年过来了，规规矩矩的同龄孩子大多已经买房买车，而刘冬虹却收获了独一无二的音乐和获得朋友的快乐。其实，如果干点别的可能早就小康了。这话可不是瞎说的，刘冬虹的智商之高是有口皆碑的。他虽然只有中专毕业，可他的英语却是专家水平，2003年，他拿着两万元翻译稿费去欧洲转了一圈。刘冬虹的写作功底也非同一般，在第一张专辑里，他就匪夷所思地在文案中放进去一个短篇小说。他写的小说被有限的但是比较有水平的读者称为“中国魔幻现实主义的代表作”。仅从这一点来说，他去学院里混着当个知识分子什么的，准有饭吃。 　　有时候，他还会客串一下记者。有一次，《精品购物指南》的一个朋友因为有事走不开，就派刘冬虹去采访早已约好的当红歌星王力宏，他就半长着头发衣着随意地去了。开始王力宏很惊讶，但是聊到后来，共同的音乐爱好和修养使两人都忘记了这是一次例行公事的采访，而成了惺惺相惜的朋友。他录制第二张专辑的时候，王力宏特地抽出时间拉了一段小提琴为他伴奏。 　　 　　趴在桌子底下看人生 　　 　　刘冬虹喜欢的音乐家是JlMI HENDRIX和TOMWAITS，他说TOM WAITs是一个能趴到酒吧的桌子底下观察客人贴在桌子下面的口香糖的人