动漫衍生产品设计色彩.docVIP

动漫衍生产品设计色彩 　　摘 要：随着动漫衍生产品的深度开发，动画产业已经成为美、日、韩等国经济发展的重要支柱。而我国目前是全球最大的动漫衍生品的加工地，但是在自主研发上就落后许多。从目前总体情况来看，国产动漫衍生品的开发、生产、推广还显得非常稚嫩。本文主要针对动漫衍生产品的设计与色彩进行分析。 　　关键词：动漫；衍生品；色彩；设计 　　随着数字化和网络化的日益发展，经济全球化的趋势日益突出。动漫产业发展至今已经不仅仅是以影视、书籍、音像为传播载体的产品概念，它还；包括以动漫形象为核心开发的衍生产品，例如文具、玩具、服装、日用品、网络游戏：等。然而仔细观察衍生产品市场后就会发现，厂家们使用的动漫形象基本上都是舶来品，很少有来自本土的作品，到底是什么阻断了我国动漫的产业链下游呢?这还要从产业链的角度进行分析，动漫衍生产品是从动漫产业衍生而来，因此，动漫衍生产品产业发展，首先在很大程度上依托于上游动漫产业的发展。其次，动漫衍生产品作为市场经济条件下的消费品，其在市场环境下的竞争力也是动漫衍生产品成功与否的关键因素。动漫衍生产品包装的数码设计已越来越多地受到人们的关注，传统的手绘和设计样品的物理传递已远远不能满足于当前经济发展的需要，动漫衍生产品包装设计的“数字化”已势在必行。 　　 　　一、现实类动漫衍生品的几种类型 　　这类衍生品目前还占据绝大份额的衍生品市场。从1929年迪斯尼把米奇的形象授权给写字板商人以后，动漫衍生品就开始自己的发展历程。如今，动漫衍生品已延伸到服装、玩具、家庭装饰、音像书籍、网络游戏和食品饮料等人们日常生活的各个领域。动漫形象的专有权和版权可以长期反复被多种行业使用，不仅直接催熟了与之关系密切的影视、教育和少儿用品市场，还不经意间带动了大批相关行业的飞速发展。随着衍生产品的深度开发，动画产业已经成为美、日、韩等国经济发展的重要支柱。而我国目前是全球最大的动漫衍生品的加工地，但是在自主研发上就落后许多。从目前总体情况来看，国产动漫衍生品的开发、生产、推广还显得非常稚嫩，不过发展前景还是充满希望，毕竟在我们这个13亿人口的国家里面有着4亿多的青少年，市场还是很有潜力的。这都是后话，让我们来看看几种主要的周边产品。 　　1.1模型、手办类 　　模型和手办其实是两种完全不同的概念，比较明显的区别有这么几点。首先是材料手办的材料是树脂，而模型多为塑料、ABS或pvc。其次是产量模型一般会批量生产，但手办的生产模具一次只能生产20～25个。第三个明显不同是，模型很多是多色成型的，但是手办则多为白模，需要购买者手工上色。但二者又有着相同的特性，都很强调购买者的动手能力，并且完成品都很娇贵。面向的用户一般不会是低龄儿童，因为这两种都不适合放在手中把玩，多数模型和手办在完成后都是只可远远观赏的，当然有些可以遥控或者电控的模型除外。首先是模型，一般都是按比例对工业产品进行仿造，比如飞机、坦克、舰艇大部分的模型仿造的对象都是真实的物品。有时也会出现电影周边的产品，比如飞机、坦克、舰艇大部分的模型仿造的对象都是真实的物品，有时也会出现电影周边的产品。 　　1.2布偶、公仔类 　　说得直白点，布偶和公仔类就是毛绒玩具，广东.与港澳台地区习惯称作毛绒公仔二与上面介绍的模型、手办相比，这类周边产品在外形上更加温和，手感更舒适。它们是由毛绒面料及其他纺织材料为主要面料，内部填塞各种填充物而制成的玩具。当然适合做成毛绒玩具的卡通形象外形必然也是简洁的，对人畜无害的。现在这类产品的面向用户由低龄向青少年转化。甚至有些成年人也对毛绒玩具爱不释手，这可能有更深一层的心理原因，与毛绒玩具柔软无棱角给人一种安全感、亲和力的感觉有关，之后会进行分析。 　　布偶玩具出现的时间很长，远比动画诞生时间早的多。它在中国出现的时间就更长了，我国早期的布偶制作归于布艺这一艺术形式。布艺是以布为原料，集民间剪纸、刺绣、绘画、泥塑和面花等制作工艺为一体的综合艺术，它缘于我国农村广大妇女辛勤的劳动和智慧的创造，被誉为“母亲的艺术”。民间布艺是由其最初的实用性发展、演变而成为一门综合艺术，所以它不仅具有物质的使用价值。而且也是满足人们精神需要的民俗文化载体。 　　 　　二、动漫衍生产品的包装特性 　　动漫衍生产品是游戏、动漫的延伸，也是游戏、动漫文化的一种延伸。周边产品将游戏形象定格，然后栩栩如生地制作出来。这给玩家带来的是惊喜，给厂家带来的则是利润。国内几家大的网络游戏运营厂商都已经注意到游戏周边市场。盛大、金山、天晴等公司携手网天、维泰等进军周边市场。总之，随着科技和经济的发展，动漫衍生产品将涉及生活的方方面面。 　　动漫市场一般分为三个层次：一是播出市场；二是卡通图书和音像制品市场；三是衍生产品市场。其中，衍生产品市场比前两个层次的市场赢利周期更长，市场更广阔