中国人物画-历史.ppt

中國人物畫 譚華亨 張華龍 ? 2003 簡介 魏晉南北朝時期 隋唐時期 五代兩宋時期 元朝 明朝 清朝 近代 簡介 歷史源遠流長 發展 著重神韻 魏晉南北朝時期 人物畫特點 著名畫家： 顧愷之、劉祖胤 、 陸探微 、陶弘景、 張僧繇等 顧愷之及其作品 〈女史箴圖〉〈洛神賦圖〉 顧愷之〈女史箴圖〉 顧愷之〈洛神賦圖〉(一) 顧愷之〈洛神賦圖〉 (二) 隋唐時期 人物畫特點 著名畫家： 閻立本、吳道子、 周日方 、張萱等 閻立本及其作品〈步輦圖〉 吳道子及其作品〈送王天子圖〉 閻立本〈步輦圖〉 吳道子〈送王天子圖〉 五代兩宋時期 人物畫特點 著名畫家： 顧閎中、周文矩、李公麟 、梁楷等 顧閎中及其作品〈韓熙載夜宴圖〉 李公麟及其作品〈五馬圖〉 梁楷及其作品 〈潑墨仙人圖〉 〈布袋和尚圖〉 顧閎中〈韓熙載夜宴圖〉 李公麟〈五馬圖〉 梁楷〈潑墨仙人圖〉 元朝的中國人物畫 元代繪畫背景 隨著蒙古人統一中國，元代繪畫藝術起了前所未有的變化： 前代藝術家集中創作的場所──「皇家畫院」不復存在，失去前朝的活躍 民族歧視政策──士大夫的文人畫家成為繪畫的主流 元代繪畫特色 反嚴謹、規範；重形貌、求意境 卷軸人物畫失色；宗教壁畫放異彩 強調詩書畫的結合；著重書法與畫面的關係 強調筆墨的獨特作用的識與實踐── 影響明清的繪畫 紅衣天竺僧 趙孟頫 明代繪畫背景 工商業發達，城市裏畫家雲集，形成具有鮮明特點的畫家流派，如浙派、吳派、松江派，其風格各異、面貌多彩、技法多樣 明代官廷畫坛──南宋嚴謹蒼勁的畫風 文人畫從荔州再度興起 文人畫呈現多元化發展 明代人物畫 學李公麟──白描 學宋代畫院──工筆細密；設色濃麗 學梁楷──三筆兩筆、水墨減形 題材狹窄──歷史人物、士大夫和仕女多、反映現實及風俗少 清代繪畫背景 傳統繪畫藝術衰落之期 盛行宮廷畫 正統派、創新派 海上畫派 清代人物畫 題材多樣化 神仙佛道、民間風俗、閨閣任女、歷史人物 表達手法廣 寫意、工筆、潑墨、白描、設色古雅、重色渲染、指頭畫 民國及新中國繪畫 主動向西方學習 把西方的技法引入中國 百花齊放，推陳出新 導賞心得 欣賞上： 重視中國藝術及文化 明白中西文化差異及不同審美標準 創作上： 廣濶學生藝術視野 中學西用 掌握本身優勢，融合中西文化 西學中用 梁楷 〈布袋和尚〉 《三駒圖》 任仁發 《楊竹西小像》 王鋒 《孟蜀宮妓圖》 唐寅 《蕉林酌酒圖》陳洪綬 《月漫清游圖》 陳枚、婁東 《乾隆皇帝大閱圖》 郎世寧 《自畫像》 金農 《山僧叩門》 金農 《雜畫冊》──劉海戲金蟾、讀經 高其佩 《山水圖》 高其佩 《鍾馗圖》 《擊磬圖》 黃慎 《紈扇倚秋圖》 費丹旭 《自畫像》 任熊 《酸寒尉像》 任伯年 《愚公移山圖》 徐悲鴻 豐子愷 《宮女》 《祼女》 林風眠 * 紅衣袈裟羅漢，掌中染一層朱砂，神態安祥堅毅。畫面結構於滿、工、慢中求整求簡，設色含蓄深沉，在典麗中帶出朴拙趣味。 三匹馬肌體圖健光潤，外輪廓線流動起伏，造形嚴謹中富有彈性，人馬分隔錯落有致，動靜有別，工整精微。 先用白描淡墨綫條勾畫輪廓，後用淡墨沿輪廓進行局部皺染，人物五官凹凸結構表達佳，用簡練的鐵線表現衣紋，則使人物造型準確、生動、傳神。 人物面部用傳統三白法，表現宮妓弱不禁風之態，人物高低、大小、疏密嚴謹而自然。 陳洪綬，字章侯，號老蓮，繪畫上多才多藝，以人物畫為突出，其創作的人物造形趨向誇張，衣紋線條高簡勁細，性鮮明。 正統派──崇尚古人、講求筆墨師承，因符合統治者的審美準質而被稱為正統 創新派──強調師法自然，尊重生活感受，乾隆時的揚州畫派為其代表 海上畫派──出現於清末，受外來文化影響、銳意求進，大胆創新 指頭畫──又稱指畫，以手指代筆，用指頭、指甲、手掌醮水墨或顏色，在紙絹上作畫。筆鋒含水墨較多，雖有皺、擦、逆、轉等法，但仍較流輰，手指則難留墨色，故須隨沾隨畫，致使線條時斷時續，趣味獨特。 全冊共十二幅，描繪宮女尋梅，賞花、吟詩玩月的生活，此圖為書儒清閑 郎世寧，意十利米蘭人，天主教耶穌會傳教士，(1715)到北京傳教，後任清朝宮廷畫家，歷康熙、雍正、乾隆三帝，以繪畫職工於朝廷五十年。繪畫以西洋畫法為主，參用中國技法。 乾隆皇頭戴金盔，身穿金甲，騎在紅白相間的駿馬上，威風澟澟、庄重嚴肅中又帶儒雅。 此畫作於乾隆二十四年，作者應為72歲，其用線別顯其邁，似拙似渴，似斷似連，生動表達出人之奇古。 金農喜愛和尚造像，其晚年醉心佛理，此畫人物比例及用綫設色都獨具創意，畫面上有空寂、脫俗的氣氛。 構圖簡潔，指畫功夫深厚，其人物造形不拘一格，衣褶的點、染、勾勒、潑墨、蒼勁老辣，人物