版式设计--历史发展由来教学讲义.ppt

版 式 设 计;——版式设计;1· 1 版式设计的定义;1· 2 版式设计在平面 设计中的重要作用;二、 版式设计的编排体系;2·1·1 中国远古时期的文字排版方式;中国早期书的形式及其版面形态;; 经折装; 蝴蝶装;包背装;· 线装书;版面形式;元《全相平话五种》;插图版面; 纵观中国古籍的版面特征，虽然各个时期不尽相同，但它的内涵却始终一致，都具有恬淡悠远的诗韵。插图与内容在审美意识上有着缜密的统一性、协调性。那种清淡、雅致、秀美的风格自始至终贯穿如一，形成了中华民族文化的总体特征与总体美学精神，从而在世界文明史上独树一帜。;2·1·2 西方早期的版面特征及编排;古典时期;古埃及  与美索不达米亚文化处在前后期的古埃及是文字的重要发源地之一。美索不达米亚文化和苏美尔文化对古埃及也形成了影响，并推动着埃及文化的发展，其主要表现集中在文字的创造上。虽然巴比伦文明影响了古埃及，但埃及人并没有在文字书写方式上受多少干扰，他们依然沿用早已形成的自源象形文字。象形文字在埃及历史上使用了漫长的时间。从公元3100年到394年从未间断过，这种局面直到古罗马人攻入埃及并实行了殖民统治也未见完全改变。“神的文字”被广泛使用，反映在雕塑、石刻中的这一现象屡见不鲜，尤其运用在纸草书上更是极为普遍。纸草上常用精美的插图与文字相配合，使得版面形式甚为丰富，有人称这一现象是现代平面设计发展的最早依据，其特点在于利用版面已有的区域给予综合布局，文字本身虽是象形形态与插图配合，但并未显得版面累赘、重复，相反，确是图、文呼应有序，精美绝伦。; 古希腊文字和罗马字体;中世纪的版面编排;中世纪古典的版面设计;文艺复兴时期; 文艺复兴时期，版面大量采用罗马体，为了尽量不受旧编排模式影响，而采用了横纵方向的几何模式，布局工整，许多方面已接近现代排版方式，并易于阅读，装饰上虽然有罗可可的花哨特点，但并不足以影响简洁的版面功能。 在世界书籍出版和版面设计历史上来看，整个17—18世纪是发展相对较慢的一个时期，无法与16世纪相比，但是威廉·卡??隆于18世纪所设计的卡斯隆字体体系一直沿用至今。;工业革命时期;新艺术运动时期; 威廉·莫里斯开始对书籍进行设计探索，他首先从字体设计入手。同时莫里斯还投入巨资建造自己的印刷厂—克姆斯哥特出版社，将自己设计的字体铸成铅字用于书籍的设计实践，这也成为他从事版式设计的大本营，逐渐形成自己的风格。 ; 英国“工艺美术”运动和法国“新艺术”运动都是为了反对维多利亚时期繁琐和矫饰风格的艺术。基于这一点，法国“新艺术”运动从一开始就主张完全放弃任何一种传统设计，强调自然风格的重要性，因此自然主义倾向是它最主要的形式，同时否认自然界中直线的存在。因此，我们今天所见到的这一流派的作品，具有曲线和植物纹样的作品大量存在。 ;朱利斯·谢列特; “新艺术”运动对20世纪现代设计的直接影响已超出了法国，运动实质是对维多利亚时期设计和“工艺”运动的一次反叛。但它只是出于对艺术的创新，不可能完全背离时代特征，在许多方面还是保留了旧艺术的痕迹。而当“新艺术”影响比利时的“新艺术”运动和德国的“青年风格”艺术运动时，这种旧的艺术痕迹正明显消退，开始露出现代设计的一缕曙光。;2·2 现代主义的诞生; 20世纪20年代在德国、俄国和荷兰等国家兴起的现代主义设计浪潮提出了新字体设计的口号，其主张是：字体是由功能需求来决定其形式的，字体设计的目的是传播，而传播必须以最简洁、最精练、最有渗透力的形式进行。现代主义也非常强调字体与几何装饰要素的组合编排，从包豪斯到俄国的构成主义设计作品都运用了各种几何图形与字体组合的方法。 ;? 俄国的构成主义在艺术上也是具有非常大的突破，对于世界艺术和设计的发展也起到很大的促进作用。 罗钦科和李西斯基的平面设计，特别是平面排版设计和大量采用摄影的方式，影响到许多欧洲国家的平面设计，特别在包豪斯的莫霍里·纳吉的设计当中表现明显。; 李西斯基是构成主义设计集大成着，对构成主义有着深刻理解和认识。构成主义汲取了立体主义和未来主义的营养，版面编排采用了丰富多变的组合构成方法，与以往古典主义版面更为理性，更富有创造性。 虽然构成主义强调理性、简洁的设计思路，但每幅作品都具有自己独立的设计含义，绝无雷同的设计思维。从而使得张张版面新颖，幅幅编排独特，充分反映了构成主义版面设计的实用性、功能性和独创性。; 亚历山大·罗钦科 他所设计的无脚字体（