第三节课-构图形体的结构和比例素描的训练教学讲义.ppt

④ “S”形 在绘画中使用“S”形构图的一些建议 “S”形构图： （1）适用于对象物数量比较多的画面； （2）画面的物体“透视”高度比较接近； （3）注意整体对象物的疏密对比关系； （4）“S”形构图常使用高俯视的透视角度，有助于这个“S”字看起来比较清晰。低俯视角度的静物组合通常都会堆砌粘合在一起。 摄影的S形构图，适宜于表现被摄对象本身富有曲线的景物，如河流、小溪曲径、羊肠小道等等。 S形，在构图中还具有一种穿针引线的作用，它可以把画面中散乱无关联的景物连接起来，形成一种和谐的统一的整体。 1、上窄下宽、左右均衡； 静物素描 上窄下宽、左右均衡 指的是对象物与纸张边缘所留的空白对比 上窄 下宽 左右均衡 一、静物素描 2、黄金分割、善用点线 黄金分割比例为 1 ：1.618 ≈ 5 ：8 黄金分割点 黄金分割线 2、黄金分割、善用点线； 2、黄金分割、善用点线； 3、突出主体、侧重疏密； 静物素描 主体一般会安排在黄金分割线的位置或附近，偏左、右均可。 1、该线暗示了静物台面的边界。 2、说明透视的野。 3、也处于黄金分割线的附近。 在静物组合中，主体一般都是由比较高、大的物体担当。 ③构图的基本原则 3、突出主体、侧重疏密； 静物素描 ③构图的基本原则 作画过程构图的方法： 1、（红色线条）用直线将整组静物基本外形的轮廓点轻轻地勾勒、连贯起来，形成简易的构图种类， 如：三角形、四边形等； 2、（灰色线条）用基本的外形代表静物的各种造型。常用矩形为单位。 建议：可按照物体的外形特征进行勾勒，对静物造型的理解较有帮助。 静物素描起稿 素描——　形体 形体 形体是客观物像存在于空间的外在形式。任何物像都以其特定的形体存在而区别于其他物。形体属于素描造型的基本依据和不变因素。对形体的认识，我们也可以将其分解为外形和体积两个因素。 任何复杂的形体都可以概括为几种基本的几何形体，这就是： 立方体、圆球体、圆柱体、圆锥体等。 在我们的日常生活中更多的是多种几何形体按不同形式组合而成的物像。 素描——　形体 　素描 形体的基本元素——点、线、面 点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。 线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力 　　素描 形体的基本元素——点、线、面 　　辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。 　　轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。 　素描 形体的基本元素——点、线、面 　　面 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。 　　直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶(底)三个面呈现。 　　曲面 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线(面)、反光面和投影组合而成。 ----构图、形体和比例 第三节课 任课教师：徐璐 日期：2014.10.28 取景与构图 形体结构与比例 结构素描的训练 主要内容 风景画的构图是表达绘画意境和主题的手段之一: 取景与构图 　　对於初学者，面对风景、静物、人物、选择画哪一部分，什么地方要画，什么地方不画，取决于你想表现什么，这样的表现——取景；面对画纸，第一个问题就是画多大，放在什么位置，怎样去表现，去安排你的画面，这就是构图。 取 景：面对自然风景，哪些地方最能打动你，怎样将其表现使画面最好看，选取自己认为最美好的物象作为主要描绘的对象，使画面具有远、中、近的空间层次，同时要注意色彩中亮、灰、暗层次的把握，这就是取景。 构图常出现的误区：如下 所谓构图:即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面称为构图。 　　1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气)； 　　2、构图时应注意重心的平衡；(重心不稳) 　　3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳，一边重) 　　4、构图应注意透视的变化及比例关系，(比例和透视有误)