“真如堂”当代瓷语.docVIP

“真如堂”的当代瓷语 　　真如堂，一家传统陶瓷手工工作坊，坐落于江西景德镇湖田古窑址之上，由文化学者和艺术家伍一洵创办。多年来，真如堂一方面在关注着当代文化的激烈演进，而另一方面也在检视自己与传统的关系，试图从传统的艺术中寻找新的生命意涵。真如堂无法选择生存的环境和时代，却选择了那些能够滋润人们心灵的艺术作品――瓷器。 　　伍一洵：文化学者、艺术家及真如堂创办人。 　　 　　拍卖会上的焦点 　　2009年12月，在中国嘉德国际拍卖公司举办的“普天同庆#8226;传世经典”四季拍卖会上，人们注意到了这样一种“破天荒”的变化：景德镇现代作坊品牌“真如堂”的茶器出现在拍卖会上。而以往历次的嘉德拍卖会，古董茶器和名家作品一直占据主角。此次真如堂的现代瓷器登场拍卖会，在嘉德公司的历史上还是第一次。 　　据悉，这次送拍真如堂茶器的是一个茶馆老板。一次嘉德公司的人到他的茶馆去喝茶，偶然间看到这些茶器后很惊讶，他们说这么好的茶器在拍卖市场上很少见，应当拿去送拍。虽然感到这些茶器既非古董也不是出自名家之手，但凭着对嘉德公司艺术品鉴定能力的信任，茶馆老板还是决定去碰碰运气。 　　拍卖的结果远远出乎茶馆老板的预计。在送拍的三套茶器中，《清明上河图》（七件套）拍价高达9.8万元，另外一套山水《晴峦翠色图》也拍出了3.6万元的高价。作为一个现代的瓷器物品，很多人认为能拍出这个价格已实属不易。但是一些见过实物的瓷器业内人士觉得拍价并不高，认为这些瓷器的市场价值被低估了。在他们看来，这些瓷器通体温润精美，画面布局严谨，彩绘精美绝伦，所表现出的意境与一些名家作品相比毫不逊色。另外，这些茶器还是画家直接作画于其上，而在全世界数以万计的画家中，能够直接在瓷器上作画的人，可能都不超过三个。 　　“瓷器画家的艺术生命周期很短，到了四十岁之后，他们一般就画不动了。而要成为一名优秀的瓷器画家，一方面要有天生的灵气，另一方面还要有长达十年的画功磨练。”真如堂创办人伍一洵的话，透露出瓷器画家的稀缺和宝贵。 　　对于自己的产品能够亮相嘉德拍卖会??伍一洵并不感到意外。在他看来，真如堂的高质素产品，在有了优秀瓷器画家锦上添花之后，必然会在“高价”和“更高价”的议论中成为嘉德拍卖会的焦点。“许多瓷器行家看到真如堂的瓷器后，都会产生疑惑：这是真如堂做的吗？我只有带他们去我们作坊转一圈，他们才会相信。”伍一洵说。 　　要“多”，更要“新” 　　事实上，在景德镇这个陶瓷艺术的制高处，制瓷工厂和作坊数不胜数，真如堂并非是名气最响者和规模最大者。但是，许多参观过真如堂的人会发现，与其他厂家、作坊的产品通常都集中于某些方面不同，真如堂的品种和题材都特别多，简直让人眼花缭乱。 　　“我们的品种真的很多。”伍一洵说，“从釉料上分类，有青花、粉彩、新彩、古彩、高温色釉等；从外型上分类，有雕刻（含堆雕，阴刻）、彩绘、圆雕、浮雕以及圆器、镶器、瓷板等；从体积上分，小至手指般的茶杯，大到如桌面的龙缸，应有尽有；从产品用途上分，茶器、香炉、文具、酒具、花器、陈设品、现代陶艺以及佛事用具和佛造像等。此外，我们还有许多知名艺术家创作的陶瓷艺术品。” 　　真如堂的产品类型表面上看起来比较乱，但主线不外乎三条：一是宗教类的艺术品，范围涵括儒释道，主要是佛造像和少量道教艺术瓷器；二是艺术家创作作品，体现为林风眠、朱德群等在陶瓷语言上进行的新尝试；三是生活艺术化或艺术生活化的器具。“我们以后还会延伸到家具上去。”伍一洵说。 　　品种多只是真如堂的产品的一个方面。伍一洵认为，另一个可以让人对真如堂产品保持期待的动力，莫过于创新。“真如堂不愿只做别人做过的东西。仿制只是学习的一种手段，但不是最终目的。” 　　伍一洵经常说的一句话就是齐白石告诫学画者的那句“仿我者死，学我者生”。他说，真如堂今天可以做的，就是继承景德镇优良的制瓷传统，挑选本地优秀的工匠和画师，引进外地优秀艺术家和设计师，让各种类型的优秀人才沟通和融合，产生出一种人才“核聚变”的效应，让优秀的人才更优秀，让新颖的灵感更新颖。产品创新，就是在人才聚合中得以实现。 　　“完完全全的仿制不是在继承传统，而是在糟蹋传统，也不可能有任何价值的。回顾陶瓷史，宋元明清，乃至民国，每一个时代都有自己鲜明的特色和印记。如果永远都停留在后朝仿前朝的话，那历史就凝固了。” 　　当然，作为“资深”瓷人，伍一洵深知，创新之路不会一帆风顺，必然会充满艰辛和付出高代价。但不创新，瓷器生产企业产品的同质化就会越来越严重，最终的结果就是不同品牌的产品在性能、外观上趋于雷同。为了争夺市场，就免不了要进行残酷的价格战。而价格战的恶果，就是为了生存，企业只好不断缩减在设计和研发上的投入，降低在材料上和工序上的要求，结果企业就会陷入低价格、低品质的恶性循环，对于企